Nuovo direttore dell’Opera di Losanna, Claude Cortese apre la sua stagione inaugurale fino al 15 ottobre con la creazione del “Guillaume Tell” di Rossini, un’opera sontuosa mai presentata prima nella casa vodese. Il regista Bruno Ravella ha raccolto la sfida di questa produzione servita da un set vocale brillante.
Claude Cortese, nuovo direttore dell’Opera di Losanna, non ha paura. Perché mettere in scena il “Guillaume Tell” all’Opera di Losanna è una sfida proteiforme. L’opera di Rossini, creata nel 1829 a Parigi, dura nella sua versione completa più di quattro ore, è scritta in francese sulla base dell’opera di Schiller e richiede un numero impressionante di solisti e coristi sul palco.
Tuttavia, questo lavoro gli è sembrato “tanto ovvio” pensando alla sua prima produzione da regista, spiega il marsigliese nel programma Du bon pied del 5 ottobre. Così come gli sembrava essenziale proporre al pubblico losannese una nuova produzione. «In un teatro di produzione come l’Opera di Losanna era inimmaginabile non iniziare con una creazione», sottolinea.
Coro e solisti in movimento
Nella tappa di Losanna, la durata della partitura di Rossini è stata ridotta a 3 ore e 45 con un intervallo. La regia è stata affidata a Bruno Ravella, coadiuvato dal ballerino Carmine de Amicis per le coreografie.
Dopo l’apertura finemente realizzata della Lausanne Chamber Orchestra (OCL), la cui famosa parte ricorda una carica di cavalleria, il sipario si alza su un dipinto in riva al lago di Ferdinand Hodler. Gli abitanti dei villaggi e i contadini, vestiti con costumi che sembrano usciti dai dipinti dello stesso artista, celebrano i valori svizzeri come il “lavoro” e l’”amore”.
“Poesia e umanità”
“Mi piace trovare poesia e umanità in un’opera. Nel caso di ‘Guillaume Tell’, la storia a volte può essere un po’ difficile da comprendere, soprattutto nel quarto atto. Volevo una lettura abbastanza leggibile (.. .) e qualcosa di veramente bello”, afferma il regista Bruno Ravella.
La scena, pastorale, è risplendente così come i costumi contribuiscono all’armonia del quadro, rotto nel finale dell’atto dalla brutale irruzione dei soldati di Gessler, il tirannico governatore che tiene sotto il suo giogo gli Elvezi. Il baritono Jean-Sébastien Bou interpreta perfettamente un Guglielmo Tell pensoso e preoccupato per la sua patria, che si rivelerà nel corso degli atti tanto abile radunatore di truppe quanto leggendario balestriere.
Da calda e intima, l’atmosfera assume poi un tono più cupo nel II atto, come la foresta nera, come carbonizzata, in cui si aggirano il figlio dello stimato contadino Melchtal, Arnold, e la principessa asburgica Mathilde, che confessano il loro amore a l’un l’altro. Nel ruolo formidabile e difficile di Arnold, che richiede acuti stratosferici, il tenore di origine bordolese Julien Dran adempie perfettamente al suo contratto.
Quanto al soprano ucraino Olga Kulchynska, convince anche nel ruolo vocalmente impegnativo di Mathilde e compone una donna forte, che si oppone al tiranno Gessler e protegge il figlio di Tell, Jemmy. In quest’ultimo ruolo, il soprano canadese Elisabeth Boudreault è mozzafiato, provocante e giovanile a volontà. Con un cast in gran parte di ruolo (altro desiderio del nuovo regista) ed essenzialmente francofono, il set vocale contribuisce al successo della serata.
Il famoso episodio della mela
Il destino dei valorosi Confederati è segnato nell’Atto II. “O l’indipendenza o la morte!”, insistono i contadini di Uri, Svitto e Untervaldo che si uniscono contro l’occupante. L’atto III racconta il famoso episodio della mela posta sulla testa del figlio di Tell, che quest’ultimo, dopo una melodia straziante accompagnata dal violoncello solista, fa esplodere tra gli applausi del pubblico.
Portato da Gessler e dai suoi scagnozzi sul lago in tempesta verso la prigione, Guglielmo Tell li lascia soli nel quarto e ultimo atto saltando su una roccia e uccidendo poi Gessler con la sua balestra. Viene poi raggiunto da Arnold e dai Confederati, che annunciano la fine dell’occupazione nemica. Matilde e Arnaldo, Guglielmo Tell e la sua famiglia si ritrovano e festeggiano la liberazione dell’Elvezia.
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Un Guglielmo Tell profondamente umano
Ritornando alla storia della fondazione della Svizzera, l’opera di Rossini mostra un Guglielmo Tell profondamente umano e affettuoso, che rifiuta di sacrificare suo figlio sull’altare dei suoi valori. All’Opera di Losanna, lo spettatore si lascia trasportare da questo romanticismo fiammeggiante, esaltato da scene e costumi allo stesso tempo semplici e raffinati.
Al timone, il direttore d’orchestra romano Francesco Lanzillotta dà all’OCL una direzione energica, facendo emergere tutte le sfumature e la finezza della musica di Rossini mentre negozia brillantemente i formidabili ritmi della partitura.
Al termine della prima, domenica 6 ottobre, il pubblico si è alzato in piedi e ha applaudito il successo di questa apertura di stagione. Nei prossimi anni gli appassionati di opera losannesi avranno l’opportunità di ampliare i propri orizzonti: Claude Cortese ha già annunciato che vorrebbe proporre titoli del grande repertorio mai rappresentati prima nella stagione 2025-26 all’Opera di Losanna.
Melissa Hartel
“Guillaume Tell” di Rossini, regia di Bruno Ravella, con Jean-Sébastien Bou, Olga Kulchynska, Julien Dran, Elisabeth Boudreault, Géraldine Chauvet, Frédéric Caton, Luigi De Donato, l’OCL sotto la direzione di Francesco Lanzillotta, Opéra di Losanna, da rivedere l’8, 11, 13 e 15 ottobre 2024.
L’opera sarà filmata e registrata; andrà in onda il 24 ottobre 2024 su RTS 1 e il 2 novembre 2024 su Espace 2.
