Fino al 20 ottobre 2024, il museo Maillol dedica una retrospettiva al fotografo Andres Serrano. Attraverso le sale scopriamo i suoi diversi ritratti dell’America che hanno segnato la sua carriera.
Il nome Andres Serrano è spesso associato allo scandalo. Nel corso della sua carriera, il fotografo americano non ha esitato a scioccare, tanto che alcune delle sue composizioni sono state vandalizzate durante le mostre precedenti. Nei prossimi mesi, una serie di 89 stampe tra le più emblematiche della sua opera potrà essere scoperta al museo Maillol. Uno spazio sarà dedicato alle sue foto più suscettibili di urtare la sensibilità del pubblico.
Il ritratto di una società frammentata
“Provocatorio per alcuni, testimone oggettivo del mondo per altri, Andrés Serrano sottolinea volentieri i tabù che un’America puritana vuole nascondere”, spiega il museo parigino in via introduttiva. Fin dall’inizio della sua carriera, qualcuno che si definisce a “artista con una macchina fotografica” hanno affrontato temi come la religione, la morte, il sesso, la politica, la povertà e la violenza. Non esitando a suscitare polemiche, dipinge il suo ritratto degli Stati Uniti.
Se la sua produzione ruota attorno alle nostre società contemporanee, Andres Serrano ha sempre tratto la sua ispirazione formale dalla storia dell’arte, e più in particolare dalla pittura classica. Solo che qui la sacralità dei dipinti che tanto ammira ha preso il posto della cultura pop.
Prende quindi forma una società frammentata. Gli Stati Uniti degli uomini d’affari e delle piccole signorine si confrontano con i ritratti dei senzatetto e con immagini agghiaccianti di membri del Ku Klux Klan e di corpi mutilati all’obitorio. L’artista si diverte a coltivare una visione inquietante per riflettere le contraddizioni del suo Paese e lasciare un’impronta nella mente dei visitatori attraverso la fotografia.
