Il processo di selezione del prossimo papa non è la materia prima di un thriller tradizionale. E mentre “Conclave” è pieno di intrighi politici, l'adattamento di Edward Berger dell'omonimo libro di Robert Harris del 2016 non indulge in cospirazioni o nella paura di fondo della violenza che sono i tratti distintivi dei thriller politici paranoici degli anni '70 che il regista sta emulando. questo film.
Mentre Berger era sul podcast Toolkit di IndieWire, ha discusso dei film del regista Alan Pakula, come “Parallex View” e “All the President's Men”, e di come ha utilizzato vari strumenti cinematografici per far sembrare la sua storia di un conclave di cardinali un paranoico. Thriller anni '70.
Strisciante nel cervello del cardinale Lawrence
Fino alla scelta di un nuovo papa, le pressioni per amministrare i lavori del conclave ricadono su un uomo, il cardinale Lawrence (Ralph Fiennes), che ha avuto dubbi religiosi: apprendiamo che ha persino tentato senza successo di dimettersi dalla sua posizione prima della morte del papa. .
“Non sa se è la cosa giusta, se è la persona giusta, se dovrebbe essere lì, se dovrebbe essere da qualche altra parte”, ha detto Berger. “Penso che molte persone possano identificarsi con quella sensazione, il dubbio: 'Potrei fare qualcos'altro?' COSÌ [Ralph’s character] è ciò che mi ha spinto a dedicarmi a questo progetto.
Mentre vengono sollevate serie domande sui principali candidati e cominciano a formarsi frazioni, si vocifera di disordini proprio fuori dalla Città del Vaticano. Come sperimentare questa pressione crescente attraverso il personaggio di Fiennes è diventato un principio guida nel modo in cui Berger ha creato le sue composizioni e la lista delle riprese.
“Ralph sta attraversando tutto questo proprio adesso, e come lo rappresento? Come faccio a farti sentire quello che prova lui? “, ha detto Berger descrivendo il suo processo di elenco delle riprese. “La chiesa cattolica si basa sui rituali, quindi significa che devi fare sempre la stessa cosa, ed è per questo che ho creato uno storyboard per assicurarmi di avere sempre un'idea diversa per ogni scena a seconda dei progressi di Ralph nei suoi sentimenti. “
Il cardinale Lawrence è presente in quasi tutte le scene di “Conclave” e Berger voleva che ognuna fosse vista e ascoltata dal suo punto di vista. Anche quando la copertura riguardava gli altri attori del cast, le inquadrature sono state progettate in base al punto di vista emotivo di Lawrence. Ciò è stato particolarmente importante durante il processo piuttosto statico e silenzioso delle sei scene di votazione dei cardinali.
“Quando ho girato queste scene, ogni attore forse aveva un primo piano o un'inquadratura centrale, a seconda, Ralph aveva probabilmente cinque angolazioni diverse”, ha detto Berger. “A seconda di chi stava guardando, la telecamera doveva andare in una posizione diversa. A seconda di come si sentiva, doveva essere dietro di lui o sopra di lui. Praticamente ho ripreso ogni angolazione di lui per momenti specifici, sapendo che avrò bisogno che questo si insinuasse nel suo cervello.
Modifiche così nitide da far male
Il processo di elezione di un nuovo papa è anti-thriller: un rituale ripetitivo che non è particolarmente dinamico né cinematografico: ci sono solo un certo numero di cardinali del film che votano, e votare nuovamente fino a raggiungere la maggioranza dei due terzi è un processo piuttosto stazionario.
“La differenza in questo film forse è che è così statico, le persone sono praticamente sedute e parlano”, ha detto Berger. “E allora perché spostare così tanto la telecamera?”
Parte dell'attento storyboard di Berger è stato quello di poter essere preciso nel montaggio – dicendo a IndieWire che gli piaceva quando i montaggi sono così nitidi che quasi ferivano – per portare avanti il film e coinvolgere lo spettatore.
“La persona da cui ho imparato questo [the most] è Pakula. Se guardi 'Parallax View' vedi Warren Beatty, una delle più grandi star degli anni '70, produttore del film, che sta con le spalle alla telecamera nell'oscurità, per due minuti”, ha detto Berger. “E poi, su una linea o reazione molto specifica, avrebbe tagliato [a] da vicino o a metà campo, quel taglio ha un effetto così profondo: ascolto, mi chino e dico: “Oh, cosa sta pensando Warren Beatty?” Cosa sente? Qual è l'effetto su di lui?' Ed è così bello che ti fa inclinare di più.
Berger ha indicato il regista di “Blitz” Steve McQueen come un altro regista che analizza con la sua macchina da presa (“ha uno sguardo tagliente e analitico”). Berger ha detto che per tutti i dialoghi in “Conclave”, era importante evitare la copertura inquadratura-controcampo e schemi di montaggio, ma come McQueen e Pakula, trovare e costruire momenti in cui un montaggio di (o meno) Fiennes incide più profondamente il suo impatto sul pubblico.
Contropunteggio
La colonna sonora del compositore Volker Bertelmann è fondamentale per segnalare al pubblico come interagire con la storia sullo schermo. “Conclave” è il quinto film di Berger e Bertelmann insieme, una collaborazione che affonda le sue radici nel concetto di contro-colonna sonora, che è diventato fondamentale per convertire l'ambientazione religiosa in un thriller.
“Procuratemi una partitura che sembri diversa, che sia inaspettata, che non sia ecclesiastica”, ha detto Berger della partitura. “Segno di più quello che c'è dentro [Lawrence’s] stomaco rispetto a quello che vedo nell'immagine, e se questo ha poco a che fare con la posizione e l'immagine, tanto meglio.”
La colonna sonora di Bertelmann spinge avanti la storia, spesso dando alle scene un senso di movimento e velocità attingendo alle emozioni vorticose sotto scene statiche di cardinali ben educati in un contesto storico formale.
“Abbiamo inserito la musica fin dall'inizio, è stata un'aggiunta molto tardiva perché all'improvviso ho pensato che non avremmo ancora detto al pubblico come interagire con questo film”, ha detto Berger.
Creare lo spazio di sequestro paranoico
La produzione del “Conclave” ha sempre saputo che avrebbe dovuto ricreare la Cappella Sistina su un palcoscenico, la famosa cupola dipinta da Michaelango, dove il voto dei cardinali non poteva essere ingannato in un altro luogo. A differenza della Cappella Sistina, la piuttosto ordinaria Casa Santa Marta, l'abitazione in cui sono sequestrati i cardinali, è fredda, moderna e ordinaria – qualcosa che si potrebbe pensare possa essere ricreato sul posto. Ma costruire il set interno su un palcoscenico sarebbe stato fondamentale per Berger nella creazione del suo thriller.
“Non sono riuscito a trovare questi corridoi, li volevo davvero lunghi [cooridors]”, ha detto Berger. “Il film si chiama 'Conclave', parla dell'essere rinchiusi, quindi hai bisogno di un corridoio e di stanze che ti facciano sentire chiuso.”
L'ambientazione simile al dormitorio dei cardinali necessitava di spazi lunghi e stretti, privi di finestre o luce naturale, e forniva uno spazio che, una volta fotografato, creava una sensazione specifica. Berger ha detto che alla fine del film, una volta scelto il nuovo papa e aperte le finestre con le persiane, voleva che ci fosse un senso di liberazione. Il film sarebbe un successo se, come Lawrence, il pubblico provasse lo stesso senso di sollievo e liberazione che si prova respirando aria fresca.
“Ralph attraversa questo viaggio in cui viene rinchiuso, sentendosi claustrofobico”, ha detto Berger. “Per me è un thriller di cospirazione paranoico degli anni '70. È come un film di Alan Pakula, come 'Parallax View', era il tipo di film che volevo fare.
I muri hanno orecchie
Berger ha utilizzato anche il suono per accedere alla paranoia del personaggio di Fiennes. “È rinchiuso, si sente sotto pressione, viene osservato, i muri hanno orecchie”, ha detto Berger, che è riuscito a catturare il senso dell'ascolto in uno spazio chiuso. “Diventa davvero silenzioso e senti il ronzio delle luci al neon.”
Come i personaggi, la telecamera di Berger rimane all'interno dei confini del conclave. Il mondo esterno, da cui l'udienza e i cardinali sono sequestrati, è un'ulteriore fonte di pressione sul cardinale Lawerence. Non solo giungono notizie di disordini, ma c'è anche il ticchettio dell'orologio di un'enorme folla radunata fuori dai cancelli in impaziente attesa mentre il peso del futuro della Chiesa cattolica grava sulle sue spalle.
“Abbiamo giocato molto con il suono, con gli elicotteri che volavano sopra, fuori dalla telecamera”, ha detto Berger. “Stai cercando di entrare nella testa di Ralph, non vedrà gli elicotteri, l'esultanza della folla, la sensazione delle centinaia di migliaia di persone in Piazza San Pietro che vanno lì ad aspettare di vedere: 'Chi sarà il il prossimo ragazzo?'”
Colpi di scena fondati sull'infallibilità
Una delle preoccupazioni di Berger è che il pubblico prenderebbe l'ambientazione storica del Vaticano e metterebbe i personaggi, che sono i leader di più alto rango della religione, su un piedistallo. Parte di ciò che tiene il pubblico con il fiato sospeso sono i colpi di scena del film, che affondano le loro radici nell'infallibilità dei personaggi: ogni cardinale considerato per l'incarico più importante ha qualcosa nel suo passato che cercherà invano di nascondere sotto l'esame accurato. del processo di selezione. Ecco perché proprio all'inizio del film, quando il papa muore, Berger si assicura di vedere che anche il Santo Padre stesso è solo carne e ossa, minando la gravità del momento puntando la sua macchina da presa sul processo di cura di un cadavere. e difficoltà nel rimuovere i suoi gioielli.
“Probabilmente ha questo anello da 10-15 anni, probabilmente è ingrassato e invecchiato”, ha detto Berger. “Stanno lottando, vogliono essere così riverenti con questo ragazzo, ma stanno ancora lottando per togliersi quel maledetto anello. Penso che sia interessante per me renderlo umano”.
All'inizio del film, Berger voleva che il pubblico vedesse coloro che lavoravano e vivevano in Vaticano, nonostante indossassero abiti antichi, avessero telefoni cellulari e fossero impegnati negli stessi aspetti mondani della vita moderna come quelli del pubblico. Ha anche sottolineato come il papa defunto sia stato maneggiato dai paramedici, chiuso in un sacco di plastica, come qualsiasi altro cadavere.
“Mi piace quando tutta questa architettura arcaica, all'improvviso c'è la plastica, la modernità che fa parte della nostra vita e non c'è motivo di metterla su un piedistallo”, ha detto Berger. “Sono esseri umani che hanno semplicemente commesso tutti i loro errori mortali.”
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