Teatro: “Ciò che non vediamo è importante quanto ciò che vediamo!”

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“Ciò che non vediamo non è meno importante di ciò che vediamo!”

In carica dal 1° luglio, il nuovo conduttore di Scènes du Grütli lancia a gennaio una programmazione orientata al “futuro desiderabile”. Colloquio.

Inserito oggi alle 17:06

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In breve:
  • Eric Devanthéry dirige il Théâtre du Grütli dall’estate. La sua programmazione inizia nel gennaio 2025.
  • Il suo programma prevede “pop-up” teatrali non convenzionali.
  • Valorizza la governance rizomica e diversificata.
  • La prima stagione si intitola “The World Tree”, ispirata a Richard Powers.

Non si è sentita una voce dissenziente. Dopo la nomina di Eric Devanthéry a direttore di Teatro Grütlinel novembre 2023, i circoli della scena francofona hanno applaudito all’unisono. Come se il trono fosse stato liberato dai suoi predecessori Barbara Giongo e Nataly Sugnaux Hernandez aspettava solo lui. C’è da dire che negli anni, alla guida dei suoi compagnie Utopiail regista ha saputo unire in lungo e in largo sia a livello artistico che umano.

Come uomo, innanzitutto, perché la fine conoscenza delle lettere e delle lingue di questo traduttore filologo non fece altro che fecondare un carattere già in partenza affabile. E come artista, perché il drammaturgo e creatore non ha mai esitato a rinnovarsi, anche a costo di correre dei rischi, anche affrontando monumenti come Shakespeare, Schiller, Büchner, Cechov, Ibsen o Hugo. Lo andiamo a prendere nel suo ufficio alla Maison des arts, solo poche settimane prima che la sua prima stagione, The World Tree, raggiunga il suo pubblico. Sez pubblico, correggerà presto.

Davanti alla porta del suo ufficio, il baby direttore Eric Devanthéry non riesce a credere di avere 50 anni.

Cosa ti ha portato a candidarti per quella posizione?

Tra il 2015 e il 2018, ho completato con la mia compagnia una residenza triennale al Théâtre Pitoëff e il capitolato prevedeva coproduzioni e ricevimenti modesti. Mi è piaciuto molto realizzare il mio lavoro organizzando il materiale di altri artisti. L’esperienza ha rafforzato la mia idea e il desiderio di gestire un giorno un teatro. Con le sue due piattaforme e la sua missione regionale, quella del Grütli mi si addice molto, cristallizza molte questioni per la professione.

E cosa pensi che ti abbia portato a ottenerlo?

Il mio progetto è in gran parte strutturato attorno al concetto di “pop-up”, vale a dire proposte che escono dal quadro istituzionale per dispiegarsi sul territorio – appartamenti, serra temperata dell’Orto Botanico, ecc. – con la volontà di andare verso prima -spettatori del tempo: penso che questa idea piacesse. Prima di essere regista e regista, sono anche un grande spettatore, vado molto al cinema e mi sono costruito una visione abbastanza completa del panorama culturale francofono, che forse è una qualità agli occhi degli esperti. Voglio aprire la sede anche alla Svizzera tedesca, in particolare grazie al legame privilegiato che ho con lo Schlachthaus di Berna. Infine, penso che anche la mia riflessione sulla governance del rizoma possa essere stata stuzzicante: si tratta di rompere la struttura gerarchica piramidale puntando sulle competenze e sulla singolarità di ogni persona, con l’idea di costruire una sorta di ecosistema.

A poche settimane dalla sua prima metà di stagione, Eric Devanthéry è in pole position per accogliere il suo pubblico.

Ribattezzi il teatro Scènes du Grütli…

Sì, al plurale. Non solo il teatro ne ha due, ma aggiungo quelli dei suoi “pop-up” più occasionali. E poi, al desiderio di diversificazione del pubblico si accompagna il desiderio di abbattere le distinzioni tra le diverse forme teatrali. “Scene” mi permette di ampliare il concetto: ci aspettiamo una proposta coreografica così come una performance o uno spettacolo più classico.

Perché hai scelto di intitolare le tue stagioni L’albero del mondo per la prima metà del 2025?

La base di questa decisione è letteraria, poiché prendo in prestito questi nomi da libri esistenti: “The World Tree” di Richard Powers, seguito nel 2025-2026 da “The Roots of the Sky” di Romain Gary, poi “A Place to oneself” di Virginia Woolf. Più che di stagioni preferisco parlare di orizzonti poetici, nel senso che queste associazioni di parole attiveranno una leva immaginaria. Abbiamo fornito questi titoli in anticipo a tutti gli artisti che ci hanno presentato i progetti, in modo che potessero trovare un posto per loro. Rivelati anche al pubblico, i nomi funzionano come una busta, un guscio vuoto che si riempirà secondo i suoi echi interni.

Un piccolo teaser per la prossima mezza stagione?

Gli spettacoli mescoleranno musica, testo e giochi in modo molto intricato. In particolare, avremo una doppia interrogazione sul cambiamento climatico e sul nostro futuro. Con da un lato “Les enfants du Rhône”, testo dell’autore Ed Wige (alias Danica Hanz), Premio svizzero di letteratura 2023, che affida a un quartetto di attrici la storia di tre comunità che si riuniscono nel 2112 per commemorare un antenato comune. E, dall’altro, un pezzo della scrittrice Alice Zeniter, “Quando arriverà l’onda”. Torneremo anche su “Capitoli della caduta” di Stefano Massini, sulla saga dei Lehman Brothers, che Thierry Romanens ha diretto con il compianto Andrea Novicov. Piuttosto che pessimismo, la nostra proiezione verso il futuro vuole essere una ricerca di nuove immaginazioni per creare un futuro desiderabile.

Realizzerai al Grütli l’utopia dalla quale hai dato il nome alla tua azienda?

Mi piacerebbe lavorare su scala teatrale allo stesso modo in cui ho diretto la mia compagnia o diretto produzioni, in questa operazione di rizoma. Con questa parola si intende una forma vegetale che si sviluppa sia sottoterra che sotto forma di piante esterne. All’estremità delle radici si potrà ricreare una struttura che tornerà nuovamente verticale. Ciò che non vediamo non è meno importante di ciò che vediamo.

Cosa pensate di cambiare rispetto all’attuale gestione?

Vorrei dare molto tempo alla fruizione degli spettacoli: tre o quattro settimane, compresi i giorni di riposo, per arrivare ad una media di 15-24 giorni di rappresentazioni. Chissà se la riduzione degli orari di esercizio ha ristretto il pubblico, o se le pratiche pubbliche ci hanno obbligato ad accorciare i tempi di esercizio: devo fare la prova! La mia esperienza mi dimostra che artisticamente uno spettacolo trae vantaggio dal fatto di essere rappresentato per lungo tempo. E, dal punto di vista economico, ripetere sei settimane per giocare tre volte non ha senso.

Hai 50 anni quest’anno. COSÌ?

È pazzesco! Questo è un buon momento per me per abbracciare questo privilegio, sia nella mia vita privata che professionale. Più che i miei 50 anni, ai quali non credo!, mi colpisce l’influenza della mia nuova posizione sul comportamento delle persone. All’improvviso faccio paura, ispiro rispetto, creo domanda… Per il momento ho più amici che nemici, ma trattenendo una ventina di proposte a stagione su più di un centinaio ricevute, prima o poi, è destinato a far sì che le persone infelice!

Presentazione podcast della stagione The World Tree29 novembre alle 19:30, www.grutli.ch

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Katia Berger è giornalista nella sezione culturale dal 2012. Si occupa di cronaca nel campo delle arti performative, in particolare attraverso recensioni di teatro o danza, ma talvolta si occupa anche di fotografia, arti visive o letteratura.Maggiori informazioni

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