Come è arrivata la Francia lì?

Questo brillante adattamento del Prix Goncourt del 2018 di Nicolas Mathieu (vedi sotto) è stato presentato lo scorso settembre in Concorso all'81a Mostra del Cinema di Venezia. È stato in un giardino del Lido che abbiamo incontrato i suoi due giovani registi, Ludovic e Zoran Boukherma. Originari del Lot-et-Garonne, i due giovani cineasti ci hanno spiegato come, da un'idea per una serie prodotta da Hugo Sélignac e diretta da Gilles Lellouche che avrebbero dovuto co-scrivere, il progetto si è finalmente trasformato in un film, mentre Lellouche era impegnato a preparare e girare il suo film Adoro, uffche ha anche evidenti echi con I loro figli dopo di loro. Così come il romanzo di Nicolas Mathieu risuona con l'esperienza dei fratelli Boukherma e con il loro film di genere Teddy nel 2021…

Quando siamo passati dal progetto di una serie al film?

Zoran: Quando si è parlato di adattare noi stessi la storia di Nicolas Mathieu, ci siamo subito detti che dovevamo fare un film, piuttosto che una serie. Il libro è molto sociale e, allo stesso tempo, è molto ampio, molto generoso. E volevamo trasporre tutto questo sul grande schermo. Parlando con Nicolas Mathieu ci è sembrato ovvio, perché avevamo gusti cinematografici comuni.

Ludovico: Adora la nuova Hollywood. Ne abbiamo parlato Viaggio alla fine dell'inferno… Ci siamo detti che dovevamo portare la storia al cinema. Se avessimo realizzato una serie, ci saremmo detti che avremmo dovuto girare molto, che non avremmo avuto il tempo di occuparci delle cose.

Gilles Lellouche: “Mi sono detto: ‘Va bene, hai 50 anni, ora o mai più’”

Hai mantenuto la struttura delle quattro estati del romanzo…

Zoran: Nel romanzo ci sono quattro estati. Ma racconta anche cosa è successo tra le estati e noi siamo andati fuori città. Ad esempio, c'è un intero passaggio in Marocco, quando Hacine viene mandato lì da suo padre. Ci sono piccole escursioni con Steph quando studia a Parigi. La prima cosa che ci siamo detti è stata che volevamo restare nell'arena. Per rafforzare l’idea di confinamento. Anthony sente la gente parlare del Marocco, di Parigi… Sogna di andare ad Austin. Ma questi sono tutti luoghi molto vaghi. Quando eravamo bambini, nel Lot-et-Garonne, c'era un po' questa idea, quando la gente andava in vacanza di cui avevamo sentito parlare da qualche altra parte che non avevamo mai visto. Abbiamo optato per prendere le distanze dal resto del mondo, come se fosse impossibile accedervi…

Il romanzo di Nicolas Mathieu ha vinto il Premio Goncourt e ha avuto molto successo. Questo mette pressione sulle tue spalle?

Ludovico: Sì, è stato piuttosto stressante.

Zoran: Nel libro, Nicolas fa divagazioni sociologiche di incredibile accuratezza. Come avremmo potuto essere all'altezza di ciò? Abbiamo pensato di inserire una voce fuori campo per catturare un po' delle sue parole. Ma molto presto ci siamo detti che un'immagine diceva tanto. E abbiamo scelto di fidarci dei costumi, delle scenografie e soprattutto degli altiforni, che vediamo quasi come un personaggio che, in definitiva, racconta la fine del mondo. La fine di questo mondo che Nicolas racconta molto bene con le sue parole, noi l'abbiamo filmata attraverso i fantasmi degli altiforni…

Vieni dal Sud-Ovest. Come ti sei appropriato dei paesaggi industriali della Francia orientale? In particolare, hai girato a Hayange, il modello della città immaginaria di Heillange…

Ludovico: Ci siamo comunque davvero ritrovati nel libro. Anche se non si tratta della stessa regione, i problemi sono molto simili, in particolare quello del confinamento. Dopo, è così visivo. Gli altiforni ci sono; devi solo filmarli. Questa fabbrica morta in mezzo alla valle dice tutto. Abbiamo anche scoperto che l'intera città è organizzata per classi sociali; cosa che non abbiamo affatto nel Sud-Ovest. La città, gli alloggi sono stati costruiti dalla fabbrica. Esistono complessi residenziali operai e, a seconda del grado in fabbrica, ci sono diversi standard abitativi. È come se tutta la sociologia fosse incorporata nell'edificio… Questo film è ancora una storia di classi sociali. Nell’adolescenza, forse all’inizio, le differenze sociali sembrano non esistere. Ma, quando cresciamo, siamo inevitabilmente richiamati all’ordine e ci ritroviamo assegnati alla nostra classe. Abbiamo trovato piuttosto interessante il fatto che fosse illustrato geograficamente nella città.

Filmi le classi lavoratrici senza mai disprezzarle, senza alcun disprezzo di classe. Come hai trovato questa precisione di sguardo?

Zoran: Veniamo davvero dalla stessa classe sociale di Anthony. È vero che vogliamo davvero filmarla così com'è. Poi non li riprendiamo dall'alto, ma non siamo nemmeno angelisti. Mostriamo anche tutta la violenza.

Ludovico: C’è l’idea di fare un film per le persone. Volevamo che il film fosse in grado di parlare alle persone di cui parliamo. Volevamo fare un film popolare. Con l'uso della musica, mezzo di cinema un po' magniloquente. Abbiamo voluto fare un lavoro generoso, ma mettere al centro anche le persone che sono la maggioranza. Ciò che dice molto bene Nicolas Mathieu è che la Francia degli invisibili, che ha manifestato durante i Gilet Gialli, è la maggioranza del popolo. Abbiamo trovato bello fare un film sulle persone, alla loro altezza, senza lasciarle nel dimenticatoio. Parliamo di una classe sociale e le persone di questa classe, che sono i nostri genitori, le nostre famiglie, devono poter apprezzare il film.

Paul Kircher, Premio Marcello Mastroianni come miglior attore giovane a Venezia

Hai un uso molto interessante della musica popolare. Nel film sentiamo “Saturday evening on Earth” di Cabrel, “Light the fire” di Johnny…

Ludovico: Queste sono le canzoni che ci piacciono. Siamo cresciuti con film popolari e musica popolare. Quando ascoltiamo Sabato sera sulla Terraci commuove sinceramente. Non c'è un grammo di secondo grado. Ci sono anche differenze di classe sociale nella musica. Springsteen e i Red Hot Chili Peppers si affiancano a Florent Pagny e Cabrel. Troviamo molto bello che queste musiche possano coesistere, come nella vita. Springsteen è il nostro maestro assoluto, ma troviamo la bellezza anche in Florent Pagny o Johnny.

In questo film tutti sono vittime del disprezzo di classe. Anche la borghese Stéphanie che, una volta a Sciences Po a Parigi, passa per una bifolca della Lorena…

Zoran: Ci piaceva l'idea che Steph fosse la più ricca di Heillange e che fosse l'unica ad avere un vero complesso di classe quando arrivò a Parigi. Lei è l'unica a rendersene conto. Ciò che ci è particolarmente piaciuto è stata la separazione artificiale all'interno della stessa classe sociale. Tutto inizia con un conflitto tra Anthony e Hacine, attorno al furto di una motocicletta. Di per sé è solo un conflitto adolescenziale, ma sembra che sia lì che avviene la separazione. Mentre la vera separazione è quella che esiste tra Anthony e Steph che, per una volta, appartengono a due classi diverse. Ci piaceva l'idea che alla fine si dicesse che Anthony e Hacine non sono riconciliati, ma che appartengono allo stesso mondo. A separarli è stata la chiusura della fabbrica. I loro padri lavoravano insieme, ma loro si sono separati perché la prospettiva della fabbrica è scomparsa. È un po' come l'idea della fine della classe operaia, che creò una separazione tra i discendenti degli immigrati e quelli francesi. Litigano tra loro o votano l'uno contro l'altro, anche se alla fine appartengono allo stesso mondo.

Ludovic e Zoran Boukherma (ai tempi di “Teddy”): “Volevamo parlare della frustrazione, della rabbia che si può provare quando si proviene da una classe sociale svantaggiata”

Il film e il libro si intitolano “I loro figli dopo di loro”. Possiamo immaginare che questi bambini oggi votino per il Raduno Nazionale… Utilizzi anche i Mondiali del 1998, forse l'ultimo momento di riconciliazione nazionale in Francia…

Zoran: La Francia Nero-Bianco-Beur non è durata molto a lungo, visto che alle spalle c'era il 2002 e l'arrivo di Le Pen al secondo turno… Ecco perché il libro è ancorato agli anni 1990. Questo è davvero il momento in cui la la sinistra abbandonò le rivendicazioni delle classi lavoratrici.

Ludovico: È infatti la nascita della società che conosciamo oggi, con l'ascesa della RN. Non molto tempo fa, quando eravamo al college, il FN era una vergogna. Nel 2002 era impensabile che i giovani votassero per il FN. Vent'anni dopo, questi giovani che infastidivano il Fronte Nazionale votano in parte per la RN… E ci sono anche molti giovani che purtroppo si sono spostati all'estrema destra…

Il libro di Nicolas Mathieu

Premio Goncourt nel 2018, I loro figli dopo di loro (Actes Sud) di Nicolas Mathieu è un magnifico romanzo su cosa significhi vivere, sopravvivere e crescere in periferie devastate dalla deindustrializzazione. L'autore è interessato alla classe operaia, ai perduti nella vita, che cercano di far battere il proprio cuore e battere i propri desideri sotto un cielo appesantito dai danni del capitalismo.

Il romanzo è ambientato in Lorena, vicino al Lussemburgo, attorno alla cittadina immaginaria di Heillange, vicino al fiume Henne (l'odio?). Potrebbe essere successo vicino a La Louvière o a Charleroi. La storia si svolge nell'arco di quattro estati, tra il 1992 e il 1998, per ragazzi che hanno 14 anni all'inizio, 20 alla fine. Come la fine, spesso, delle loro illusioni…

Precisione e tenerezza

Gli altiforni hanno appena chiuso e gli uomini affogano il loro ozio nell'alcool. Gli unici eventi sono l'arrivo di un gigantesco negozio Leclerc e la finale dei Mondiali. Anthony, Hacine e gli altri escono insieme, fumano petardi, svuotano gli scaffali delle birre, ascoltano i Nirvana e vanno a guardare le ragazze in topless in riva al lago.

La grande forza del romanzo di Nicolas Mathieu è quella di non essere mai miserabilista. Racconta con notevole accuratezza e tenerezza la vita di questi “invisibili”, di questi giovani abbandonati ai margini della vita i cui cuori restano come bandiere, con le loro rabbie e i loro desideri, e che cercano semplicemente di vivere e di amare. G.Dt