DNonostante l’esperienza insista per lo più sulla cautela, alcuni indicatori consentono ancora di sognare ingenuamente ad occhi aperti che una nuova commedia di Netflix possa valere più di una mezza visione di sottofondo mentre si stira. Un grande nome, uno scrittore esperto, un vero regista formato in studio, del materiale originale sostanziale, qualsiasi cosa che ci permetta di scivolare sulla breve speranza di non essere nel territorio martellante, adiacente a Hallmark.
Questo modo di pensare a volte funziona: Let It Snow del 2019 era basato su un solido romanzo per ragazzi, Moxie del 2021 aveva Amy Poehler davanti e dietro la telecamera, Players di quest’anno ha beneficiato del notevole fascino della star Gina Rodriguez, ma troppo spesso rende poco prezioso differenza. Per la Festa della Mamma negli Stati Uniti, lo streamer presenta Mother of the Bride, una commedia frizzante che arriva dal regista Mark Waters, i cui giorni indie includevano The House of Yes e i cui giorni in studio includevano Mean Girls, Freaky Friday e Bad Santa 2, abbastanza per concedetevi un breve momento di ottimismo. Ma dopo che il tudum è finito, è chiaro che ci viene imboccata sempre la stessa insignificante competenza, zucchero senza sale, calorie senza nutrimento.
L’indizio era meno in chi c’era dietro la telecamera e più in chi c’era dietro il laptop, la sceneggiatura è stata scritta da Robin Bernheim, un ex membro di Hallmark e Lifetime il cui lavoro su Netflix include i film The Princess Switch. La scrittura è semplice e superficiale come ci si aspetterebbe da un riassunto del genere, radicato nel cliché della sitcom (mani sui fianchi quando si è arrabbiati – controlla), mai in grado di sfuggire a ciò che facilmente ci si aspetta.
La madre del titolo è un tipo affettuoso, al limite ossessivo, fissata sul futuro di sua figlia e terrorizzata da ciò che potrebbe accadere se non fosse in linea con ciò che ha pianificato nella sua testa. Madre Lana è interpretata da Brooke Shields, che estende la sua relazione con lo streamer dopo aver diretto un film di Natale nel 2021, e la figlia Emma è la star di iCarly Miranda Cosgrove.
Quando Emma annuncia il suo fidanzamento a sorpresa, Lana è inorridita, ma l’orrore arriva quando si dirige a Phuket per il matrimonio e incontra il padre dello sposo, il suo ex universitario Will (un Benjamin Bratt per lo più a torso nudo), un ragazzo che l’ha lasciata fuori. del blu per non tornare mai più. Nonostante sia una donna in carriera estremamente esperta che gestisce un intero laboratorio (questa potrebbe essere la prima commedia romantica in assoluto a usare la frase “meccanismi tumorigenici”), ovviamente si trasforma in un buffone balbettante di fronte sia al suo ex che a un bel dottore, interpretato da Chad Michael Murray, per lo più a torso nudo, anche lui al resort (dice davvero la frase perenne “Ho la biancheria intima più vecchia di lui”).
È in parte una commedia di triangolo amoroso più vecchia del solito, in parte una storia madre-figlia su un nido vuoto e eccessivamente attaccato e in parte uno studio su uomini che mantengono gli addominali oltre i cinquant’anni (Wilson Cruz nei panni del fratello di Bratt è anche lui con gli addominali scolpiti e senza maglietta), una combinazione che per alcuni dovrebbe soddisfare abbastanza criteri. Shields e Bratt sono almeno dei professionisti rispetto al materiale, il che consente loro di sfruttare al massimo il dialogo implacabilmente banale di Bernheim, la loro dinamica implacabile potenzialmente più toccante che spesso minaccia vagamente di commuoverci.
Cosgrove è un po’ intrappolata nella sua modalità eccessivamente enfatica da Nickelodeon (una scena in cui usa un laptop renderà sicuramente felici gli amanti dei meme), ma è anche intrappolata nel tentativo strabiliante della sceneggiatura di rimanere rilevante, interpretando un influencer il cui matrimonio sponcon è in corso. usato come un modo per aumentare i follower. Le lezioni sulla famiglia e sul perdono sono in definitiva molto meno persuasive dello scenario, la spinta di una ripresa in esterni che potrebbe non competere del tutto con Ticket to Paradise, estremamente adiacente di Clooney/Roberts del 2022 (una scena è litigiosamente simile), ma aggiunge un lucentezza che altrimenti mancherebbe nella lavorazione inquadra e scatta di tutto questo.
È leggermente superiore a quanto queste cose possano diventare gravi, ma non abbastanza da spingerle verso qualcosa che meriterebbe tutta la tua attenzione. Quindi, allontanandosi, la Madre della Sposa starà benissimo suonando in sottofondo.
