A Pully è popolare la collezione Gandur

È accettato che la Pop art sia nata in Inghilterra. A dirlo è un collage del 1956 di Richard Hamilton. L’opera rappresenta un interno moderno con a ragazza copertina mostra il suo seno su un divano e un bodybuilder che flette i muscoli mentre tiene in mano un lecca-lecca gigante con la parola “pop” scritta sopra. Questo per quanto riguarda la storia.

Attualmente esposto al Pully Art Museum, un collage dell’artista britannico Eduardo Paolozzi del 1948 riporta questa invenzione indietro di qualche anno e, quindi, mette in discussione la persona che ne fu all’origine. C’è tutto: un’auto, un pacchetto di sigarette, un frigorifero, i personaggi dei fumetti ritagliati e incollati uno sopra l’altro. Non c’è la parola “pop” ma nella mente è proprio così. “Volevamo mostrare che gli inizi di questo movimento apparivano già subito dopo la guerra. E che non è stato creato negli anni Cinquanta in Inghilterra, né successivamente negli Stati Uniti”spiega Yan Schubert, curatore della Fondazione Gandur per l’arte e curatore di questa mostra insieme a Victoria Mühlig, curatrice del Museo vodese.

Questa è la seconda volta che l’istituzione unisce le forze con la fondazione per presentare parte della collezione di quest’ultima. Dopo un’esposizione dedicata alle opere astratte degli anni Cinquanta, più di 80 opere mettono in risalto la figurazione narrativa. Anche un modo per mostrare l’eclettismo di Jean-Claude Gandur che colleziona anche antichità egiziane, etnologia, pittura africana contemporanea e mobili francesi del XVIII secolo.

Cosa hanno in comune tutti questi set? Chiunque li costituisca raramente prende la direzione del vento. Il che si traduce in un gusto per gli artisti e i movimenti rimasti ai margini della storia. E che a volte, finalmente, escono dalla routine. Questo è il caso dell’astrazione lirica. Non ancora figurazione narrativa, movimento europeo ma soprattutto francese, attivo negli anni Sessanta e che ha fatto la Pop art, ma senza, soprattutto, volerlo dire. “Cosa servirà ai suoi artisticontinua Yan Schubert. La figurazione narrativa è molto meno commerciale della Pop art. »

Un vantaggio per il collezionista, che può così costruire bellissimi set mentre il mercato guarda altrove. “Sono cresciuto con questi lavori che passano inosservatispiega Jean-Claude Gandur. Alcuni musei iniziano a mostrare interesse per questo periodo. Penso che sia compito del collezionista riportare sotto i riflettori questi pittori che hanno scritto la storia dell’Europa, soprattutto nel dopoguerra. » Quanto basta per scoprire, o riscoprire, alcuni gioielli come i primi piani di donne annoiate di Gérard Schlosser, le visioni urbane di Christian Babou che realizza Julian Opie ante litteram, gli oggetti quotidiani del bernese Peter Stämpfli o i dipinti del cantiere di Neuchâteloise Emilienne Farny.

La mostra ci permette anche di vedere che questo pop insolito non sempre abolisce la pittura astratta del suo tempo. Rimuovi immagini di lampadine, sorrisi Pepsodente e lavandino di Peter Klasen e avrai una tela minimale. Osservate le bande che Balder associa a fruttiere e volti molto warholiani e troverete in loro un’aria di Buren.

Ci sono ancora tre o quattro stelle in questo display colorato. Oltre a Eduardo Paolozzi, la collezione comprende anche dipinti di Erró, un paio di gambe femminili con tacchi a spillo abbinati di un Allan Jones all’inizio della sua carriera, una serie di tipici Jacques Monory (così blu piscina), provocatori Peter Sauls e film cinematografici Gérard Fromangers.

E poi ci sono star un po’ dimenticate come Hervé Télémaque, rappresentate da diverse grandi composizioni, tra cui questo dipinto del 1965 che denuncia l’occupazione di Haiti, la sua isola natale, da parte delle truppe americane. Per dire anche che la figurazione narrativa si distingue per la sua dimensione politica e rivoluzionaria. Lo vediamo di nuovo in questo dipinto di Ivan Messac del 1970 che condanna la guerra del Vietnam. Jean-Claude Gandur osserva a lungo la fragile bambina nel dipinto che porta la sua bandiera: “Sembra un Banksy, vero? »

“Figurazione narrativa, un altro linguaggio pop”, fino al 15 dicembre 2024, Pully Art Museum cap. Davel 2, 1009 Pully, Svizzera.