Ha appena pubblicato un nuovo album, “Trumpets of Michel-Ange”, realizzato dalla rapper Sharon Stone, questa grande amica di Quincy Jones, trombettista dall’ascesa fulminea, si esibirà l’11 luglio al Théâtre de la Mer di Sète in occasione del Associazione Astrid MRCPI.
Rassicurateci, non fermerete la tromba?
Non subito comunque!
A che punto sei con il tuo lavoro creativo con questo strumento preferito (a quattro pistoni) che all’inizio non era la tua passione?
Ho sempre detto che la tromba è davvero uno strumento che mi permette di fare delle cose, di creare un ambiente musicale che mi piace, di esprimere un desiderio artistico e, inoltre, suono tanti altri strumenti, dal pianoforte, alle tastiere, alle percussioni. Ma quello che mi interessa della tromba è che è un’eredità di mio padre, che ha un posto importante perché mi permette di parlare tutte le mie lingue, orientale, jazz, pop, musica classica, ecc. Sono incredibilmente fortunato ad avere questo strumento tra le mani. Mio padre ha inventato l’idea della tromba più di mezzo secolo fa, che permette di suonare tutte le gamme della musica tradizionale di tutto il mondo. Voleva suonare con lei musica mediorientale ma, senza saperlo, stava inventando un ponte tra tutte le culture del Sud e del Nord. Ed è qui che la cosa diventa emozionante.
In realtà nella musica celtica esistono anche i quarti di tono. È uno strumento davvero pazzesco. Più invecchio, più divento saggio (ride) e più mi rendo conto di quanto sono fortunato a suonare questo strumento. E così, sto posticipando la mia data di fine come tromba. Quando ero piccola non mi piaceva per niente. Ci ho giocato perché mio padre mi incoraggiava tanto, per lui ero bravo. Non aveva torto. Quando mi presentò al conservatorio di Parigi, arrivai primo a 17 anni. Evidentemente avevo frequentato una buona scuola. Ho seguito mio padre e i suoi consigli. Ma è stato col tempo, vedendo la ricchezza dello strumento che mi sono detto “c’è qualcosa da fare”. Ma non mi vedo passare tutta la vita con esso. Forse non ho abbastanza prospettiva, ma ho davvero intenzione di non giocarci per il resto della mia vita.
Hai incontrato il leggendario musicista Quincy Jones, come si trova con te?
È successo nel 2017. Ho solo un riferimento, è colui che ha sconvolto contemporaneamente la cultura del pop, dell’hip-hop, del rap, del jazz e persino della musica classica. È il più grande produttore della storia occidentale moderna, anche per la televisione, per le serie. È un punto di riferimento in ogni senso. Quando l’ho incontrato nel 2017 e mi ha chiesto di essere il mio manager per gli Stati Uniti, non potevo credere alle mie orecchie. Per tutti questi anni la sua gentilezza è stata lì. Ora è molto vecchio. Ma ho suonato per il suo compleanno (90esimo) all’Hollywood Bowl di Los Angeles nel 2023. È stato fantastico con Steevie Wonder, John Legend, ecc. È una fortuna incredibile, una specie di buona stella. La prima cosa che mi disse fu che non aveva mai sentito una tromba così! Gli ho spiegato che è stato mio padre a inventarlo. Mi ha detto che non l’aveva mai sentito prima e che voleva incoraggiarmi e farmi conoscere negli Stati Uniti.
“Il valore umano della musica viene raramente messo in risalto eppure è l’unica cosa che conta”
Ti esibisci sui palcoscenici più grandi del mondo. Tocchi il cinema, il teatro, ecc. Cosa ti ispira di più?
Ciò che mi affascina è la musica nel suo insieme. Vale a dire cosa porta nella nostra vita, socialmente, i messaggi che porta, i valori. Crescendo, questo è sempre stato ciò che ha spinto il mio desiderio di fare musica. È iniziato con le prove dell’orchestra. Ciò che amavo era andare in orchestra, passare il tempo con i giovani della mia età, gli anziani, gli insegnanti intorno a noi. In quella società mi sentivo davvero integrato. Mi sentivo bene. A scuola la musica non aveva davvero un posto e io non ero socialmente integrata. Ero sempre un po’ in disparte. Mentre esercitarsi con l’orchestra è la cosa che mi ha permesso di sentirmi a casa qui. Intendo anche in Francia. Da piccola non parlavo molto bene il francese. Era la musica che mi faceva sentire incluso ed è rimasta. La musica è questa condivisione. Non c’è mai stata davvero l’idea di carriera, o “con chi sogni di giocare”, ecc. La musica sono stati anche i momenti in cui improvvisavo con i miei amici, in cui la componevo e la ascoltavo suonata da un’orchestra. Questo è davvero il mio sogno. Non importa lo stile, il colore, quando c’è una scoperta diversa, di valori, quando c’è questa cosa che ci lega gli uni agli altri. In concerto capita di condividere momenti che non sono di eccellenza artistica, ma che hanno soprattutto valore umano e di condivisione. Questo è ciò che spesso dimentichiamo. Spesso consideriamo la musica o come un business o come un’eccellenza. Il valore umano viene raramente messo in risalto eppure è l’unica cosa che conta.
“La musica può salvare il mondo, per me lo ha fatto”
L’amore ispira molta della tua musica. Può ancora cambiare il mondo?
Dato che sono un idealista, ti dirò di sì. So che molte persone ti diranno che sono pazzo nel dire che è la musica a salvare il mondo. Ma per me è ovvio che sia la chiave di tutto. Ma ci credo anche perché nella mia vita personale è stato così. Per mio padre, mia madre, le loro famiglie, mia sorella, i miei figli. Sono stato insegnante per molto tempo, in particolare al conservatorio di Aubervilliers-La Coureneuve nel 1993. 20 anni fa, ero insegnante alla ZEP, ho visto l’impatto positivo che la musica ha sui nostri rapporti umani, sul modo in cui vediamo gli altri con le nostre differenze. Lo vedo ogni giorno nei miei concerti, come la gente guarda me, Ibrahim, l’arabo arrivato come rifugiato di guerra con i miei genitori quando eravamo piccoli. Vedo che la musica supera tutti i pregiudizi, tutte le paure e crea un legame che non vedo da nessun’altra parte. Ecco perché la musica spaventa certe dittature.
Salirai sul palco del Théâtre de la Mer quattro giorni dopo le elezioni legislative, sei preoccupato?
Lo ignoro completamente. Provo a non pensarci. Farò il mio lavoro da cittadino. Ma cerco di assicurarmi che la musica non venga coinvolta in tutto questo.
Ascoltare la tua musica, non sarebbe il programma migliore?
(Ride) Se solo la politica potesse essere scandita dall’arte. Se invece che al Ministero della Difesa o agli Affari Esteri, quelli della cultura e dell’istruzione potessero essere i portafogli più importanti, quanto meglio sarebbe! Quanto meglio vivremmo!
Una serata a favore dei bambini malati con l’associazione Astrid MRCPI
Ibrahim Maalouf ha già suonato lo squillo della sua tromba nell’agorà del Théâtre de la Mer Era il 2012.
“Sono già stata qui, mi piace davvero questo posto. È pura poesia. Il modo in cui è progettato, il mare dietro. I ricordi che ho sono che è un luogo stimolante, che “Sembra una scenografia anche per i concerti anche se è un luogo storico.”
L’11 luglio giocherà a beneficio dell’associazione Astrid MRCPI a sostegno delle famiglie di bambini affetti da rare malattie cardiopolmonari infantili, fondata da Xavier Giner. Un invito che il musicista ovviamente ha accettato.
