Nelle opere della storica dell'arte e artista visiva cubana Martha Limia c'è un'assenza di concessioni, una ricerca di un mondo personale, di un'armonia che sembra nascere dai sentimenti. Movimenti, luci, forme suggerite che si incastrano nelle sue creazioni, al punto, a volte, da sfiorare l'astrazione. Le sue sculture dai numerosi effetti astratti alle quali il supporto quasi esclusivo alle emozioni e alla materia non impedisce mai alla sua visione di rimanere quella di un filosofo sotteso. L'arte che questo visionario artista ci fa vedere e apprezzare è parte integrante delle pratiche contemporanee aperte alla sperimentazione di nuove forme per concepire l'Arte.
Avendo bisogno solo di fuga, di solitudine per trovare la felicità, Martha Limia si unisce all'idea rousseauista nelle sue Camminate da una scultura all'altra, come finestre aperte… È soprattutto questa libertà di creare che ama e con la quale definisce se stessa. Un'esperienza rara ma significativa nel modo di vivere e pensare l'arte, quella di questa inclassificabile artista visiva e storica dell'arte per la quale la scultura è la vera compagna di un lungo viaggio iniziato più di 30 anni fa.
La frenesia tecnica di Martha si spiega con la profusione di materiali che generalmente non fanno parte dei materiali tradizionali della scultura come metalli, pietre, persino resine, cartone o prodotti chimici creati in laboratorio. Preferisce piuttosto materiali che provengono dalla natura e che non hanno subito alcun processo industriale o ne hanno subito uno minimo, e che possono essere facilmente malleabili dalle mie mani, come rafia, bambù, ratan, sisal, corde, tessuti, ecc.
Accanto a questo tipo di materiali, ci sono le tecniche di lavorazione, che non rientrano nel termine artistico, ma quelle che oggi qualifichiamo come artigianali, quelle che servono nella tessitura, nella cesteria, nell'architettura d'ambiente, insomma, espressioni artistiche legate alle culture antiche che sono ancora utilizzate oggi.
Dall'antropologia all'etnologia attraverso le culture antiche, questa artista e storica dell'arte trae i suoi soggetti dall'interazione dell'uomo con il suo ambiente. Le grandi linee di questa dialettica dell'attrazione della coscienza permettono di conciliare l'intenzione personale e lo status conferito dagli altri. Così, esaminare le opere di Martha, da questo punto di vista, ci permette di vedere le condizioni di produzione, diffusione, ricezione delle opere d'arte astratta nei suoi stati e di esercitarvi uno spirito critico. Ha avuto cura di presentare i suoi sogni, le sue riflessioni, le sue visioni, le sue convinzioni che ci immergono direttamente nel cuore del suo sontuoso universo. “Mi piace lavorare con le emozioni, le paure, i sogni, gli amori, riflessi in storie, favole, poesie, canzoni, proverbi, rituali, ecc. Tutte quelle azioni umane che mostrano la fragilità, la forza, l'incertezza, il potere o il controllo della natura, le vittorie e i fallimenti dell'Uomo nelle sue avventure sulla terra, e soprattutto l'immaginazione che l'Uomo ha espresso”, ci racconta a questo proposito Martha Limia .
Arte ed evasione si esprimono come un universo scenico notevolmente trasceso da una narrazione pittorica prorompente, astratta e lirica. Nonostante le vicissitudini della vita, Martha è sempre alla ricerca della bellezza e di un certo sapore di felicità. Questa costante ricerca è amplificata grazie a tecniche e stili misti. Le sue opere si presentano davanti ai nostri occhi in diversi formati che formano un insieme coerente e che definiscono chiaramente il carattere e lo stile dell'artista. Questa ricerca e rivendicazione della felicità di vivere e di scoprire le cose della vita è l'essenza dell'universo del nostro artista visivo quando è possibile scoprire il patrimonio artistico e culturale del mondo anche attraverso le sue molteplici ricchezze umane.
“Essendo nato a Cuba, il mio primo approccio a questo tipo di temi sono state le pratiche religiose ereditate dall’Africa. Approfondendo questo interesse ho intrapreso lo studio dell'Africa nera e della sua diaspora. Oggi mi trovo in Marocco dove la cultura Amazigh è sopravvissuta per secoli e secoli, il che mi offre l'opportunità di entrare in contatto con quest'altra parte dell'Africa e i suoi misteri viventi.continua.
Insomma, le opere di Martha Limia permettono di dare libero sfogo alle proprie emozioni, di allontanarsi dalla realtà per aprire tutti i possibili campi della creazione, mescolando la materia con un sottofondo energetico. Lo spirito di ciascuna delle sue opere avendo il suo libero arbitrio si somma all'altro, e tutte si arricchiscono a vicenda, analizzando i suoi sentimenti o il semplice impulso di lucidità. Una vera immersione nel proprio mondo, fatto di immaginazione e sogni dove tutte le trascendenze spirituali sono benvenute.
Ayoub Akil
