Cosa significa consegnare La Cage aux Folles mostrato oggi? È questa la domanda che possiamo porci dopo l'annuncio della programmazione, per dicembre 2025, sul palco del Théâtre du Châtelet, dell'adattamento del musical di Broadway, a sua volta ispirato all'opera di Jean Poiret.
La risposta ha tante facce, tutte legittime, come una palla da discoteca. Dalla sua creazione nel 1973 al Théâtre du Palais Royal di Parigi, e con il suo adattamento al cinema, diretto da Édouard Molinaro nel 1978 (5,4 milioni di spettatori, solo Espresso di mezzanotte fece meglio al botteghino francese quell’anno), La Cage aux Folles ha lo status di culto. Per molti è un'opera significativa del patrimonio comico francese.
“Un film che prende in giro una coppia di uomini. Cosa c'è di così divertente? »
Per altri, e in particolare per una parte del pubblico gay, è una caricatura, vista con diffidenza. Fin dall'inizio ha avuto i suoi detrattori. L'attivista gay Alain Burosse non ha esitato a versare il contenuto di un bidone della spazzatura sulla testa di Jean Poiret, come ricorda nel documentario Grazie Zaza! La folle storia de “La Cage aux Folles” trasmesso lo scorso anno su Paris Première.
Sul retro del suo ultimo libro autobiografico, Tutti i silenzi non fanno lo stesso rumore, pubblicato questo autunno, l'autore, poeta e medico Baptiste Beaulieu, scrive: “Sei un bambino di 8 anni. Una domenica sera, con la tua famiglia, guardi un film che prende in giro una coppia di uomini. Cosa c'è di così divertente? » Il film in questione lo è La gabbia pazza. Baptiste Beaulieu, 39 anni oggi, racconta in uno dei capitoli di “Dove vanno le lacrime quando si asciugano” quanto la visione di questa commedia lo abbia segnato e colpito. Vede i suoi cari ridere ad alta voce. Lui, che sa che gli piacciono i ragazzi, è colto di sorpresa. Dice “Oh, è disgustoso”, sperando che i suoi genitori lo rassicurino e gli dicano che due uomini insieme non sono niente di disgustoso. Ma non rispondono e questo ferisce il bambino. Tanto che, da adulto, ne conservò intatto il ricordo.
Un lato “progressista”.
Se adottiamo un altro punto di vista, sostituendo La Cage aux Folles nella Francia degli anni '70 possiamo trovarvi un lato rivoluzionario. L'omosessualità venne allora considerata a partire dal 1960 – e tale rimase fino all'inizio degli anni '80 – come una “piaga sociale”, alla stregua dell'alcolismo, della tossicodipendenza o della tubercolosi. In Grazie Zaza! Alain Burosse riteneva, col senno di poi, che la trama scritta da Jean Poiret avesse “un lato “progressista”, ma solo tra virgolette, perché bisogna vedere che all'epoca non c'era altro, eravamo in una cultura omosessuale di nulla. »
Il pezzo è apparso in un momento in cui l’attivismo gay stava subendo una trasformazione. Arcadie, la prima associazione omosessuale francese, creata nel 1954, puntava sulla rispettabilità affinché la società accettasse le persone non eterosessuali. Il maggio 68 e le rivolte di Stonewall negli Stati Uniti, evento fondativo del movimento LGBT+ negli Stati Uniti, hanno cambiato la situazione. Il 10 marzo 1971, attivisti gay e lesbiche del Movimento di Liberazione della Donna (MLF) interruppero in diretta su RTL lo spettacolo di Ménie Grégoire, il cui tema quel giorno era: “L'omosessualità, questo problema doloroso”. Nasce in quel periodo il Fhar (Fronte Omosessuale di Azione Rivoluzionaria), che chiede di concepire l’identità omosessuale come identità politica.
“Inno alla diversità”
Sarebbe un’esagerazione suggerirlo La Cage au Folles di Jean Poiret dimostra attivismo, ma resta il fatto che presenta una coppia maschile e parla direttamente della genitorialità omosessuale. Questo è il punto di partenza della storia: Albin e il suo compagno Renato si preparano a incontrare i genitori di Andréa, la ragazza che il loro figlio Laurent sta per sposare. Ciò che le memorie tendono a dimenticare è che il futuro suocero del figlio è un deputato conservatore. E lo spettacolo si prende gioco di questo personaggio reazionario, interpretato da Michel Galabru, che finirà… travestito da drag queen per sfuggire ai giornalisti che lo aspettano davanti a La Cage aux Folles – la trama si svolge nel appartamento adiacente a questa discoteca notturna.
“È ultramoderno”, ha detto sette anni fa 20 minutiDidier Roth-Bettoni. L'autore di L'omosessualità nel cinema (edizioni La Musardine) ha poi parlato del film: “Questa commedia è il primo lungometraggio in cui si afferma l'idea della coppia omosessuale, di due uomini che stanno insieme da molto tempo, che hanno un figlio. Ha elogiato anche la prestazione di Michel Serrault: “Trascende il suo personaggio di Zaza Napoli, che dà tutto per scontato e non si scusa per nulla. Il successo deve molto al suo genio come attore. Inoltre, quando Didier Bourdon e Christian Clavier hanno preso in mano il pezzo, ha funzionato meno bene…”
Tutto dipende da cosa diciamo, ma anche da come lo raccontiamo. E La Cage aux Folles lo sa bene chi si stabilirà al Théâtre du Châtelet. Almeno a giudicare dalla nota di intenti apparsa sul sito dell'establishment che ricorda che lo spettacolo sarà un adattamento del libretto degli americani Jerry Herman e Harvey Fierstein, “due difensori dei diritti LGBTQI+” che, nel 1983, adattarono l'opera francese in una versione americana stile musicale, rendendolo “un inno alla diversità”.
“È ora di aprire l’armadio”
Ciò che gli spettatori vedranno tra un anno non avrà nulla a che vedere con caricature dell’omosessualità. La presentazione dello spettacolo insiste sul fatto che non sarà “chiuso nei cliché veicolati dal teatro o dal cinema”. Questa nuova produzione “tradotta e diretta da Olivier Py, reiscrive l'opera nel suo contesto: il cabaret”.
E insistere: “Sul palco Zaza canta e balla, ma in città l'artista solleva la questione della genitorialità omosessuale e dichiara l'amore incondizionato del genitore per il figlio, al di là delle assegnazioni di genere. » Un'affermazione che era già attuale quarant'anni fa e che rimane tale in un'epoca in cui il panico morale nei confronti delle drag queen ma anche delle persone trans è particolarmente acuto.
“La Cage aux Folles resta un'opera eminentemente politica”, si legge nella nota di intenti. È questa dimensione che Olivier Py esplora, in un momento in cui la questione dei diritti LGBTQI+ è messa in discussione in tutto il mondo. » In altre parole, coloro che si aspettano di ridere degli omosessuali si perderanno. Si tratterà di ridere con loro.
“È ora di aprire l’armadio”, proclama il Théâtre du Châtelet. Una responsabilità che spetta a Laurent Lafitte che interpreterà Albin e il suo alter ego da cabaret, Zaza Napoli.
