Che piacere ascoltare qualcosa di diverso dall’ordinario all’opera Traviata et Boemiache ha sicuramente il pregio di far fare le fusa alle scatole, ma ci priva del piacere della scoperta! Frazionedi Ambroise Thomas, in scena sabato sera all’Opéra di Montréal fino al 24 novembre, è uno spettacolo che non vorremo perderci, nonostante i difetti del ruolo del protagonista.
Inserito ieri alle 19:51
Il compositore Emmanuel Chabrier una volta disse: “Conosco solo la musica buona e quella cattiva e quella di Ambroise Thomas”. Frazione Per fortuna il più delle volte si appoggia alla prima parte, nonostante un certo accademismo e qualche momento più convenzionale. Le due arie dell’Amleto e la grande scena dell’Ofelia sono da tempo provate opere di bravura. Il resto è tutto da scoprire, i sostenitori della musica di Gounod – noi siamo tra questi – hanno ampio sostentamento. Soprattutto, nessuno può negare le doti drammatiche di Thomas, la cui musica sottolinea abilmente la singolarità di ogni situazione.
Diffusa negli anni successivi alla sua creazione (nel 1868), l’opera cadde progressivamente in un relativo oblio nel XX secolo.e secolo, fino agli anni ’80, quando riemerse su alcuni palcoscenici, portato da grandi baritoni che vi trovarono un ottimo veicolo per il loro talento. Se non sbaglio, non viene data a Montreal dal 1928 (al Monument-National).
L’Opera di Montreal ha optato per una produzione interna le cui scenografie (Frédérick Ouellet) colpiscono più per la loro mole che per la loro bellezza intrinseca. Enormi tratti di muro color ruggine, che evocano qualche magazzino dismesso, si muovono durante la sera, rivelando a volte un teatro, a volte una camera da letto o qualche alcova. Associare il degrado industriale e la decomposizione del potere alla corte di Elsinore va bene, ma rimane un po’ astratto senza costumi o accessori adeguati.
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La regia di Alain Gauthier, abituale di questa tappa, ha il vantaggio di essere ben ritmata. E la recitazione, cosa rara, è uniformemente sottile e incarnata.
Dove le cose vanno meno bene è nel ruolo di Amleto, che il baritono Elliot Madore ha interpretato per la prima volta. Nonostante un innegabile abbattimento scenico, siamo sorpresi di sentire da questa cantante dal curriculum molto fornito una voce così corta di acuti e bassi, con un timbro un po’ grezzo, senza molta brillantezza o proiezione.
Anche il francese non è molto ben servito nei due ruoli principali. Nonostante il loro cognome, lui e la co-protagonista Sarah Dufresne sono abitanti dell’Ontario di lingua inglese, e si vede, soprattutto per Madore. No, in francese non accentuiamo la “e” muta. E una “e” non è una “eu”. Senza essere drammatico, era fuori luogo in una capitale culturale francofona come Montreal.
Tuttavia, è l’unico elemento (con rara asprezza negli acuti) da attribuire a questo ex membro dell’Atelier lyrique che ha cantato anche Ophélie per la prima volta e si distingue per una voce di giovanile freschezza. L’impegnativa scena finale non lo ha turbato.
La nostra preferenza, tuttavia, va a Karine Deshayes, un noto mezzosoprano francese che ha debuttato all’Opera di Montreal nel ruolo di Gertrude (la madre di Amleto). Questa è una voce ben posizionata, potente e calda. Una vera delizia. Il basso-baritono Nathan Berg (Saskatchewan), che si sente molto più spesso nella musica del XVIII secoloe secolo, fece bene anche a Claudio.
Anche se canta poco, il tenore Antoine Bélanger (Laërtes) ha fatto una figura migliore che in La traviatail repertorio francese gli si addice abbastanza bene, nonostante alcuni acuti esitanti.
Per i ruoli minori, conserviamo l’Horatio del basso-baritono Alexandre Sylvestre, con un impeccabile posizionamento francese e vocale, e lo straordinario Spectre del basso Alain Coulombe.
Alla testa dell’Orchestre Métropolitain, Jacques Lacombe offre un accompagnamento chiaro ed espressivo. Non ci aspettavamo di meno da questo specialista dell’opera francese.
I prossimi spettacoli si terranno il 19 e 21 novembre, alle 19,30, e il 24 novembre, alle 14,00.