Nicky Larson non è mai sembrato così popolare come all’inizio del 2024. A gennaio, City Hunter: Angel Dust, un nuovo film d’animazione dedicato, è uscito nelle nostre sale con il desiderio di riconnettersi con le prime missioni di Ryo Saeba, anche se questo significa cambiare un po’ la storia. Questo aprile, Nicky Larson esce su Netflix con il desiderio di ricordare la prima missione di Ryo Saeba, anche se ciò significa cambiare la storia.
La piccola differenza è che questo nuovo adattamento è live action. Sì, con attori in carne ed ossa. Sì, come la versione di e con Philippe Lacheau – quella che vi consigliamo sempre di guardare -, o la vecchissima versione con Jackie Chan – quella che era già terribilmente brutta a parte la scena di Street Fighter.
Già da un po’ avremmo rabbrividito all’idea di vedere la piattaforma di streaming imbarcarsi in questo adattamento. Ma da allora il servizio SVoD sembra aver imparato dai propri errori fornendoci lavori imperfetti, ma molto più rispettosi. Prova di ciò è One Piece, Yu Yu Hakusho o anche Avatar, l’ultimo dominatore dell’aria a lasciare il territorio giapponese. Da quel momento in poi, l’idea di vedere lo Shinjuku Stallion rivivere in sembianze reali è diventata improvvisamente molto più interessante. Se nascondiamo un dettaglio su cui torneremo.
La sceneggiatura di Nicky Larson è stata affidata a Tatsuro Mishima, che non è al suo primo adattamento manga live-action poiché è già debitore di Yu Yu Hakusho su Netflix. Il film intende ripercorrere, a suo modo, l’inizio del manga di Tsukasa Hôjô dove Nicky Larson va a indagare sulla morte del suo compagno di squadra in compagnia di Laura, la sorella di quest’ultimo. Un caso legato allo sviluppo di una nuova droga nelle strade di Shinjuku, l’Angel Dust, una sostanza che aumenta le capacità di chi la usa, ma i cui effetti finiscono per essere fatali.
È inutile discutere, ovviamente la storia non rispetta alla lettera il lavoro di Hôjô e si prende alcune libertà. È nella natura stessa dell’adattamento non trasporre stricto sensu, soprattutto perché ci sarebbe poco interesse a rivisitare ciò che già sapevamo (tanto vale leggere il manga); quanto al neofita, basti dire che l’argomento non è ancora sul tavolo dei dibattiti. No, tutto ciò che chiediamo a questo Nicky Larson, da intenditore, è che comprenda lo spirito del suo materiale originale e, da spettatore, di avere semplicemente un film che regga.
X Y Z
Per quanto riguarda la parte più City Hunter del lungometraggio, bisogna riconoscere che troviamo tutti gli elementi costitutivi dell’universo di Ryo Saeba. Soprattutto perché questa è la prima volta che una grande produzione dedicata si tuffa davvero nel cuore del suo quartiere d’azione, Shinjuku. Dalla bacheca degli annunci ai bar per hostess, passando per i locali della vita notturna, l’arredamento ha una vera ragion d’essere nella trama e ci divertiamo a scoprire sia il lato turistico che i suoi segreti nascosti.
Per quanto riguarda Ryo, scusa, Nicky, Ryohei Suzuki incarna perfettamente l’uomo delle pulizie di cui ritroviamo il gusto per le feste e le belle donne, per quanto sia immediatamente credibile nelle scene d’azione. Tanto disinvolto quanto letale, questo Ryo in carne e ossa non ha nulla da invidiare alla sua versione cartacea. Basta vederlo ricaricare le sue armi per apprezzare la cura posta nel dimostrare le sue abilità quasi sovrumane. Ci fa anche molto piacere vedere che questo adattamento si diverte con il suo eroe tanto quanto il manga nel mettere in mostra i suoi talenti. La sequenza in cui Saeba protegge il suo obiettivo dai fotografi malvagi sembra uscita direttamente dalla mente dello stesso Hôjô.
A proposito di oscenità, il lungometraggio non nasconde le inclinazioni del suo vigilante, senza soffermarsi troppo a lungo. Un film per tutto il pubblico – e anche per amore di realismo – questo Nicky non supererà mai il limite come il suo equivalente potrebbe fare molto più facilmente. Ciò non gli impedisce di essere un vero spirito libero non appena una bella ragazza passa sotto il suo sguardo. Ma come sempre Nicky è destinato al fallimento, da pervertito eternamente indifeso quale è.
Nel ruolo di Laura/Kaori, Misato Morita sorprendentemente fa la parte del leone con un segmento molto più emotivo. Lungi dal considerare il personaggio come il futuro obiettivo relazionale di Ryo, che si è ripreso abbastanza rapidamente dalla morte di suo fratello, la sua perdita è al centro della storia fino al climax straziante. I due portano quindi il film su spalle uguali, ognuno portando dentro di sé qualcosa di unico, permettendo al filmato di rimanere in equilibrio.
Una produzione Netflix
Sì, non c’è nulla di vergognoso in questo Nicky Larson non appena fa appello alla sua eredità e si dimostra abbastanza pulito sia nel suo lato comico che quando passa all’azione. Ci divertiamo, ci divertiamo e proviamo un po’ di emozione quando finalmente suona Get Wild. Ma.
Ma il lungometraggio rimane comunque una produzione Netflix con ciò che ciò implica in termini di difetti per anni. Una fotografia noiosa e generica; una produzione pulita, ma di fronte alla quale non ricorderemo nessuna inquadratura sorprendente, le scene si susseguono con la stessa energia.
Come al solito, si sente la muffa delle produzioni del servizio SVoD che non lava via il suo bambino con l’acqua sporca, ma che non si prende particolarmente il tempo di asciugarlo. Riteniamo che questo Nicky Larson sia lì per attirare fan, attirare alcune persone curiose, non scioccare nessuno dei due, compiacere entrambi ed essere dimenticato da entrambi. Ci sono tutti gli ingredienti per rendere quest’opera l’adattamento di riferimento per i fan di City Hunter, ma manca la scintilla eterna, questa voglia di cinema. Essere più di un adattamento responsabile della compilazione di un catalogo. La prova è che, mentre scriviamo queste parole, a pochi giorni da una visione che ci ha lasciato una buona impressione, sentiamo già che non passerà molto tempo prima di dimenticare che questo film esiste.
Nicky Larson? Veramente ?
Infine, non potevamo concludere questo parere senza fare una piccola digressione non sul film, ma proprio sulla strategia di Netflix France (con la quale il suddetto film non c’entra nulla). Quando arrivò al Club Dorothée, più di trent’anni fa, il cartone divenne un cult per il suo doppiaggio francese a ruota libera. A quel tempo, e come quasi tutte le importazioni da questi tempi bui, i nomi originali furono tradotti per adattarsi al paese. Ryo diventa Nicky, Kaori diventa Laura, Saeko diventa Hélène e Hideyuki Makimura diventa Tony Marconi. I personaggi hanno tutti la stessa faccia, siamo giovani, non scandalizza nessuno che Tony Marconi sia giapponese e non italiano.
Solo che i decenni sono passati e il pubblico francese ha potuto, poco a poco, scoprire le vere identità di questi eroi finché le ultime opere a loro dedicate, tra cui il recente film d’animazione Nicky Larson – City Hunter: Angel Dust, non hanno più la pretesa di richiamare un passato che non esiste più se non nel titolo, per ogni evenienza. Solo Lacheau ha mantenuto i nomi francesi per il suo adattamento. Ma con un’azione ambientata in Francia e che rende apertamente omaggio al Club Dorothée; Non potrebbe essere altrimenti.
Se parliamo di tutto questo è perché ciò che si può ancora vedere, in definitiva, in un film d’animazione o in un adattamento francese, diventa del tutto ridicolo una volta delimitati geograficamente gli eventi e il casting. Un giapponese di nome Tony Marconi? Sul serio ? Soprattutto perché tutti i personaggi secondari mantengono i loro nomi giapponesi, il che regala poi dialoghi lunari dove “Nicky” e “Laura” si ritrovano circondati da “Akitaka” o “Kunio”. Per non parlare della versione originale sottotitolata in cui sentirete chiaramente gridare “Saebaaaaaa” e leggerete “Larsoooooon”.
Da lì, mettiamo fortemente in dubbio la parzialità di Netflix France. Perché se non conosci City Hunter, il fatto che il personaggio si chiami Ryo Saeba non ti sconvolgerà in alcun modo. La scelta di posizionarsi in Francia su Nicky Larson è quindi unicamente per attirare i fan. Il fan che da tempo ha conosciuto Ryo Saeba e non è abbastanza cieco o abbastanza nostalgico da ignorare il Tony Marconi che passeggia per Shinjuku. Questo può sembrare solo un dettaglio, ma questo dettaglio avrà avuto troppa tendenza ad attirare la nostra attenzione nel senso sbagliato del termine da parte nostra. Ridateci il nostro Ryo!
Iscriviti al Journal du Geek
-
