Par
Emilie Salabelle
Pubblicato il
22 dicembre 2024 alle 13:02
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Le loro mani scolpiranno domani i costumi degli attori nei teatri parigini e altrove. Per il momento, la classe del primo anno del diploma nazionale di artigianato e design (DNMADE)” Costumista e regista» del liceo comprensivo La Source, a Nogent-sur-Marne (Val-de-Marne) si impegna a dare forma e vita al progetto di cucito del momento: una pantofola personalizzata. Novità di Parigi entrarono nel loro laboratorio.
Impara a lavorare per le esibizioni dal vivo
La prima ora di lezione è appena iniziata al liceo. Nel prefabbricato che ospita il laboratorio del costume, l'aria si riscalda lentamente mentre arrivano gli ultimi ritardatari. Intorno a grandi tavoli bianchi si riempiono le sedie, accanto a muti manichini couture.
Con un sorriso, Célia Guillet, insegnante di laboratorio di costumi, avvia le operazioni. “Continuiamo con la creazione della nostra pantofola. Mettiti sulla lista, verrò a trovarti man mano che procediamo”, aggiunge. La formazione non trascura nessuna parte del costume da spettacolo dal vivo. “Le scarpe fanno parte dell'abbigliamento standard di scena”, spiega il professore.
Dopo un breve attimo di esitazione, il tempo di rimettere la mano sulla pinza o di togliere i pezzetti sparsi dal cartamodello, il clic ronzante delle macchine da cucire si attiva tra due sibili del ferro a vapore. Nasi appoggiati su stampi di piedi di legno, volti concentrati. Nessuna Charentaise in vista, ma ritagli netti o fantasiosi ispirato alle linee di scarpe iconiche: doppie fibbie, baby, décolleté, francesine…
Produzione di design, specialità del liceo
In Francia, da solo sette scuole superiorioffrire formazione per costumisti. Ognuno di loro ha la sua specialità. “Al liceo Paul-Poiret di Parigi si metteranno in risalto le tecniche di realizzazione dei costumi storici. A Lione sono specializzati nel lavorare con forme, colori, materiali… Qui siamo specializzati in progettazione realizzativa . Gli studenti trascorrono molto tempo sui modelli. »
Classi di cultura artistica, filosofica e umanisticacompletare la formazione. «Se vogliamo creare dobbiamo necessariamente trarre ispirazione da ciò che è già stato fatto», concorda Astrid, 18 anni, figlia di un regista e di un burattinaio.
Eulalie, 18 anni, nipote di un calzolaio e di una sarta, ha trascorso la sua infanzia scovando reperti negli armadi di famiglia. “Spesso c'erano cose che sparivano”, ricorda ridendo. Il costume èl'elemento che dà vita a uno spettacolo. È un modo molto più libero di esprimersi attraverso l’abbigliamento rispetto alla moda, che è un ambiente più rigido e gerarchico”.
“Misurarsi in ogni situazione”
Dietro le quinte, i costumisti devono avere grandi capacità progettuali. 'adattabilitàspiega l'insegnante. “Bisogna sapersi mimetizzare in tutte le situazioni, trovare spunti, spunti, saper reperire materiali inaspettati. C'è un tutto lavoro di analisi del caratterecercheremo il piccolo dettaglio che ci permetterà di metterlo in costume. E poi bisogna avere passione, amare il teatro. È un lavoro in cui non conti le ore”.
Eulalie l'ha già sperimentato durante uno stage in una piccola compagnia teatrale. “Spesso i tempi di modifica di un abito sono molto brevi. Bisogna trovare l'idea giusta che permetterà al costume di essere pronto per l'uso il giorno dopo. »
Profili vari e appassionati
Provenienti da baccalaureati generali, professionisti o titolari di un diploma di tecnico dello spettacolo (DTMS), i profili di questi futuri costumisti sono molteplici. Tuttavia, rimangono giovani (meno di cinque anni dopo il diploma di maturità) e la stragrande maggioranza è di sesso femminile. “Non ci sono prerequisiti di conoscenza. Qui, imparano tutto dall'inizio: cucito, disegno, basi filosofiche… Nel secondo anno approfondiranno i materiali, i volumi e creeranno costumi per un'azienda partner. L'ultimo anno è dedicato allo sviluppo di un progetto di tesi più personale”, spiega il docente.
Se alcuni sono più avanzati di altri quando arrivano a DNMADE, tutti hanno già “armeggiato”. “Ad esempio, abbiamo studenti che provengono dal Cosplay”, illustra Célia Guillet. In pochi mesi i primi anni hanno già un livello onorevole nel cucito. “Abbiamo visto l'assemblaggio, la tagliacuci, la placcatura, come aggrovigliare i tessuti in diverse direzioni”, illustra l'insegnante.
Venendo da un background generale, Valentine non aveva mai utilizzato una macchina da cucire industriale prima di iniziare l'anno. Lungi dal preoccuparsi, è con grande ambizione che crea una pantofola molto grafica, con molteplici ritagli traforati. “Adoro i corsi di arti applicate, la fase di disegno, lo studio del corpo, la riflessione sul ruolo dell'abito”, dice rigirando il suo guscio di stoffa. Come lei, gli studenti lo sono spesso appassionato di un aspetto dell'intrattenimento o del cinema .
Olivia, 18 anni, sa che vuole fare questo lavoro da quando si è imbattuta nelle interviste Il costumista di Tim Burton. “C’è tutta una ricerca sul personaggio. Il lavoro riunisce tutti i miei interessi: storia, creazione, immaginazione, arte…” spiega, stringendo tra le mani la sua scarpa rosso/blu ispirata agli anni '30.
Mia è particolarmente interessata alla progettazione e alla produzione per il grande schermo. “È un lavoro più preciso che in teatro, perché la telecamera ingrandisce i dettagli. Ma mi vedrei anche nel mondo del circo”.
“Riceviamo 700 candidature per 15 posti”
Per accedere alla formazione, la selezione è dura. “Riceviamo 700 domande per 15 posti nelle tute DNMADE. Parcoursup ne seleziona 300, poi il gruppo docente sceglie i candidati selezionati dal proprio dossier. È drastico, ma proporzionale alle possibilità di opportunità nel mondo professionale», spiega la preside Muriel Guigo-Crenn.
E questi non sono infiniti. “In tutte queste carriere ce ne saranno anche lavori alimentari come lavorare per Disneyland, ad esempio”, spiega. La professione opera principalmente con contratti a breve termine. Se alcuni ottengono un posto in una grande casa come l'Opera di Parigi o la Comédie Française, la maggior parte lo diventa mostrare i tappie svolgere missioni da una compagnia all'altra. “È meno stabile, ma sono più liberi nella loro attività che in una grande azienda dove i ruoli sono molto gerarchici”, spiega Célia Guillet.
“Un piccolo ambiente”
La struttura, che offre diversi corsi professionali in professioni nel campo delle arti, dello spettacolo e della creazione tessilecerca di creare collegamenti tra le discipline. Così gli studenti dei “materiali” DNMADE (ricamo, tessitura, oggetti) hanno preparato con il “costume del primo anno” una mostra sul tema dei mondi, esposta durante il Salon Créations et Savoir faire 2024 alla Porte de Versailles. “Questa formazione fornirà loro una buona rete. L'arte tessile lo èun piccolo ambientein cui troviamo molti ex alunni di La Source. Vengono rapidamente individuati. »
Dopo i tre anni in DNMADE, alcuni proseguiranno gli studi verso un bac+5, altri entreranno direttamente nel percorso professionale. «La fortuna che abbiamo a Parigi è che i teatri non ci mancano», sorride il preside.
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