Samer Hanna porta il suo musical libanese al festival teatrale di Cartagine

Nell’atrio del teatro Monnot di Beirut, dove ha raggiunto Josyane Boulos, direttrice del locale e per inciso la “sua” attrice, incontriamo Samer Hanna in pieno tumulto emotivo alla vigilia della sua partenza per la Tunisia. Tra felicità, eccitazione e apprensione… Il giovane autore, attore, regista e produttore di commedie musicali, appena trentenne, non riesce a credere alla sua commedia Tnein Car Leil (Le due di notte) selezionato nel concorso ufficiale delle Giornate del Teatro di Cartagine, la cui 25a edizione si svolge quest’anno dal 22 al 30 novembre. E se si dice “molto onorato di rappresentare il Libano in questo prestigioso festival teatrale, e molto orgoglioso di portare la creatività e la resilienza dei suoi artisti a livello internazionale nonostante tutto quello che sta attraversando”, ammette soprattutto di provare “gratitudine per questo riconoscimento del mio lavoro che non osavo nemmeno sognare. È stato il mio coreografo, Romario Akiki, a inviare il file. Personalmente non ci credevo affatto, convinto che quest’opera un po’ sperimentale, scritta e realizzata in un periodo di tempo abbastanza breve, non potesse interessare questo festival che seleziona le produzioni più importanti della scena artistica araba e africana.

Un depresso, il suo vicino e sua madre

E per una buona ragione, il suo pezzo, che sarà presentato lì il 28 novembre “in concorso ufficiale”, è un musical sotto forma di un’intima sessione chiusa con soli tre personaggi. La trama ha come protagonista un giovane depresso che si prepara a porre fine alla sua vita e che vede l’arrivo, poco prima del momento fatidico, della sua vicina, una giovane donna estroversa e invadente, nonché di sua madre, dalla personalità fredda e distante.

“Tnein Bil Leil”, il manifesto dello spettacolo in concorso ufficiale al 25° Festival Internazionale di Cartagine Foto DR

” In Tnein Car Leilcome sempre negli spettacoli di Samer Hanna, sotto la leggerezza si nasconde un approccio psicologico pieno di sottigliezza”, sottolinea Josyane Boulos che interpreta il ruolo della madre. “I personaggi sono ben rappresentati e la trama trasmette un bellissimo messaggio di tolleranza, inclusività, accettazione degli altri e di se stessi. » «C’è anche per me l’idea ricorrente che la speranza nasce dove non ce l’aspettavamo», aggiunge dal canto suo il giovane che dichiara di ispirarsi alle cose della vita e alle diverse situazioni che attraversano la sua quotidianità .

Dalida canticchiava sotto la doccia

In un’altra vita, Samer Hanna avrebbe voluto fare il musicista, più precisamente il pianista. “Purtroppo non ho avuto l’opportunità di imparare a suonare il pianoforte durante la mia infanzia”, ​​si rammarica. D’altronde è cresciuto nella Musica, nutrito dei successi degli anni Ottanta, quelli degli Abba, che i suoi genitori ascoltavano ancora e ancora. Di conseguenza, l’appena trentenne è ora abbonato alla radio Nostalgie e Light FM. Fan anche e soprattutto di Dalida, di cui proprio stamattina sotto la doccia ha cantato “La commedia è finita”, svela con un grande sorriso. Un titolo che non si adatta affatto alla realtà di questo talento emergente nel musical in stile libanese. Un artista multidisciplinare che, dopo una laurea in gestione aziendale e un attacco di panico dopo aver appreso della sua assunzione in un’importante banca locale, si è dedicato agli studi di scena e teatro presso l’Università libanese. “Senza altra motivazione all’inizio che la notorietà, la celebrità, cosa potrebbe portarmi una carriera da attore di bell’aspetto”, confida a L’Oriente-Il Giorno, con sincerità disarmante.

“C’è per me l’idea ricorrente che la speranza nasce dove meno ce la aspettiamo”

Solo che al contatto con i grandi brani del repertorio teatrale si è messo subito in gioco prima di appassionarsi alla musica, «scoperta durante il confinamento Covid grazie alle trasmissioni gratuite dell’intero catalogo di Broadway», e decidere di cimentarsi anche lui. .

Dovrà però fare i conti con la mancanza di entusiasmo dimostrato dai suoi maestri, più propensi a privilegiare le tragedie classiche, il teatro dell’assurdo e le opere dal registro più intellettualizzante. “Mentre, personalmente, ho voluto introdurre la musica, il canto e la danza nel mio teatro per offrire al pubblico uno spettacolo popolare e contemporaneo, come una ventata di freschezza nella loro difficile realtà. »

Introspezione, canzoni e un gruppo di amici

Solo Betty Taoutel, che allora insegnava alla UL, lo incoraggiò. Sarà il suo mentore per il suo progetto di diploma Mia occidentaleun adattamento libanese del famosissimo Mamma Mia. Il successo fu tale che lo spettacolo fu presentato sul palco del teatro al-Madina. Questa stessa scena in cui Samer Hanna muoverà i primi passi ufficiali come autore, attore, regista e produttore di Musical solo pochi mesi dopo con Hala3, Il Musical (Panico) nel 2021. Arruola, ancora una volta, i suoi venti compagni di college. Perché il giovane che confessa un pizzico di narcisismo e una timidezza che a volte paralizza i suoi scambi, è paradossalmente uno di quelli che coltivano l’amicizia in gruppo. Quello formatosi durante gli anni di studi teatrali all’Università libanese è stato da allora coinvolto in tutte le sue produzioni. “Senza di loro, senza di loro, nulla sarebbe stato possibile”, afferma con tutta modestia l’attore che, tra due ruoli in opere teatrali e serie televisive, si diverte a scrivere le proprie commedie musicali.

Ciò seguirà nel 2023, Yen3ad 3leyna – La Musical (Auguri), la storia di una riunione di famiglia, sempre dal sapore libanese. E nel gennaio 2024, Tnein Car Leille cui 33 rappresentazioni nella piccola sala degli atti del Théâtre Monnot saranno furiosamente applaudite.

Dove possiamo collocare oggi Samer Hanna, nel ristretto settore musicale libanese? A metà di Roy el-Khouri e i suoi adattamenti in arabo dei grandi spettacoli di Broadway (Chicago Bil Arabi) e il teatro di Georges Khabbaz, “con spettacoli più vicini alla terra della mia e che denunciano maggiormente nelle canzoni i mali della società libanese”.

Il suo teatro è più incentrato sull’introspezione, su situazioni intime condite con salsa locale, e che sono allo stesso tempo universali: relazioni amichevoli, relazioni sentimentali, legami familiari, a volte il disagio, la difficoltà a trovare il proprio posto… E poi anche se le canzoni provengono da un crogiuolo di ritmi occidentali, molto pop anni Ottanta, i loro testi riadattati al dialetto e l’attuale contesto libanese conferiscono al pezzo una contemporaneità specifico dei libanesi della nuova generazione.

Un “Paradisco” che verrà

Intorno agli anni ’80, la sua ultima creazione dal titolo Paradiso“un omaggio totale agli anni Ottanta”, avrebbe dovuto essere in cartellone al teatro Monnot questo novembre. Rimandato a causa della situazione, il giovane artista che aveva investito molto in questa produzione – dove ha riunito nuovamente tutta la sua troupe – cominciava a sentirsi depresso, ammette. La notizia inaspettata del suo invito al festival di Cartagine gli diede speranza. Questa speranza era al centro di tutta la sua opera. E che lo fa sognare ancora “un futuro in un Libano pacifico, dove continuerò a creare, a recitare, ad offrire gioia e divertimento al pubblico presentando le mie commedie all’estero”, dichiara regaillardi colui il cui motto è: “Sii gentile e sii coraggioso. »