l’essenziale
Una discografia rock raffinata e impeccabile caratterizza la produzione e la carriera del gruppo britannico Tindersticks. La sua nuova opera, “Soft Tissue” e il concerto di sabato alla Halle aux Grains per celebrare il decimo anniversario dei Metronum offrono un alibi perfetto per chiacchierare con il cantante Stuart A. Staple.
La Dépêche du Midi: Tu che vivi in Francia, che rapporto hai con il nostro Paese?
Stuart A. Staple: Mi sento davvero a casa nell’Europa continentale, lontano dal Regno Unito, e penso che sia questo il sentimento che guida l’intera band. David vive nella Repubblica Ceca, Neil vive in Belgio e Earl vive a Berlino. Penso che sia ancora più importante per noi vivere nel continente dopo quello che è successo di recente.
La Brexit in particolare?
Quando siamo arrivati nel continente, non era legato alla Brexit, ma a un sentimento di appartenenza europea. È una cosa che quasi ci si è imposta perché ci sentivamo davvero europei. L’approccio politico è diventato più deciso nel tempo, ma non era così forte quando ci siamo stabilizzati. Le porte si erano aperte, l’Eurostar facilitava i viaggi e andare da Londra a Parigi era come andare da Londra a Manchester.
Quando vi riunite, il piacere aumenta di dieci volte?
Penso spesso che quando la band ha iniziato e abbiamo registrato il nostro primo album e avevamo il nostro spazio per le prove a Londra, abbiamo preso l’abitudine di incontrarci lì e qualche volta non abbiamo fatto nulla! (ride) Fumavamo e bevevamo spesso caffè, ma poiché vivevamo in posti diversi, dovevamo fare uno sforzo per stare insieme. E ogni volta che ci riuniamo, succede sempre qualcosa di stregonesco, quindi è davvero bello. Certo, sarebbe bello passare più tempo insieme per sentirci più a nostro agio, ma quando ci riuniamo passiamo dei bei momenti.
E quando ti ritrovi in tour, come vivi i momenti condivisi?
Quando siamo in tour c’è ancora una certa pressione mentre quando registriamo un album, come l’ultimo, “Soft Tissue”, viviamo tutti insieme in studio per qualche settimana, cuciniamo, ci scambiamo, condividiamo , usciamo e mettiamo musica. È un momento sospeso, credo. Se non stai attento, potresti essere sopraffatto dalla monotonia durante il tour quando hai bisogno di mantenere una sorta di freschezza all’interno del gruppo. Quando scrivi, registri, arrangi le canzoni, è come se accadesse un processo astratto. Se non vai in posti per presentare questo lavoro alla gente, puoi ridurlo a esibirti per te stesso. E penso che l’unica vera realtà, l’unico interesse sia fare musica per le persone, condividerla con loro per creare un sentimento comune in una stanza. Per me ha senso. Quando entri in contatto con le persone, cambia tutto.
Il confinamento ha rafforzato il tuo approccio?
Penso che ciò che mi spinge personalmente sia creare canzoni, registrarle, passare del tempo in studio, ma non mi rendevo conto della perdita fisica che deriva dal cantare per le persone. E ho capito la sua importanza, in effetti.
Come la scrittura che pratichi regolarmente…
Sì, ma se ogni giorno mi siedo e mi dico che scriverò una canzone è sempre un disastro! Devo solo aspettare che arrivi una canzone e quando arriva mi muovo. A volte ci vuole un po’ prima che io sia di nuovo aperto a nuove idee, ma se iniziassi a scrivere ogni giorno finirei nella disperazione! (ride).
Leggi anche:
In concerto allo Zénith di Tolosa: “Vogliamo ricreare l’esperienza di un concerto dei Dire Straits”
Scrivere una canzone è magico?
Sì, esiste una forma di magia, ma accade quando esploriamo un’idea. E non posso dire di sentirlo quando sono solo. Quando le persone o il gruppo si uniscono, le idee possono nutrire il gruppo e possiamo vedere cosa sta succedendo.
Qualche parola sul Santuario dei Buros?
Questo è l’archivio del gruppo che conserviamo ormai da dieci anni. Raccolgono tutto quello che abbiamo fatto dal 1992 al 2001, fotografie, opere d’arte, musica, concerti… Abbiamo voluto lanciare questi archivi online piuttosto che in un libro perché possono essere modificati, migliorati, sono più organici, interattivi. Abbiamo lavorato per i primi dieci anni, poi abbiamo registrato l’album e stiamo lavorando per i prossimi dieci anni, c’è ancora molto da fare!