Nessuno ha mai preso un volo da Montreal a Tunisi per imparare a ballare la salsa. Ma questo viaggio, che vuole andare controcorrente, comincia così. E poiché il primo consiglio della nostra ospite, Inès Khiari (“Evitate i taxi all’interno dell’aeroporto, vi prenderete in giro”), ci è servito bene, la fiducia regna sovrana quando suggerisce una sosta all’associazione L’Art Rue, nel cuore del medina (la città vecchia). Lungo il percorso affronta il suo percorso universitario a Waterloo, in Ontario, e nella piccola cittadina del Quebec dove si è trasferito il suo ragazzo. “Conosci L’Anse-Saint-Jean? » Non c’è tempo per soffermarsi sul regno di Dionisio IÈ monarca di questo comune, che impariamo a contare i passi. Terminata la seduta, il giovane ingegnere propone: “Domani sera c’è uno spettacolo di danza contemporanea, forse troverai qualcosa di più di tuo gradimento. » 1-0 Tunisi.
Nel gel
Stazione dell’arte B7L9. Bhar Lazreg, a nord della città. Una ballerina della compagnia Volcà ci informa che siamo in anticipo di un’ora. Con il passare dei minuti, l’edificio a strisce bianche e nere, che stride all’infinito in questo quartiere incerto, si riempie. Lo spettacolo, creato dalla coreografa Malou Rédarès, vede protagonisti Aymen Trabelsi, Cédric Mbourou, Yassine Kharrat e Fatma Balti, anche lei scenografa. Il progetto Jelda si è sviluppato attorno al tema dei confini. La polisemia del titolo, che in arabo si riferisce alla pelle (l’epidermide, la superficie), si esprime nel modo più evidente, sotto gli occhi di un centinaio di persone, da immense partizioni rimovibili manipolate dai danzatori.
Quando Dovere si unisce a Fatma Balti, è in residenza creativa a Lione. Architetto di formazione, ha scelto questa disciplina perché incarna l’incontro tra scienza e arte, il rapporto tra spazio ed ergonomia del corpo. È arrivata a ballare piuttosto tardi (piuttosto “tornata”, perché ballava più giovane), con l’idea di “passare a qualcosa di più libero”.
Secondo lui, Jelda è il tipo di creazione che dovrebbe nascere nei prossimi anni in Tunisia. “Più vicini all’uomo, alla nostra realtà, al nostro rapporto con i confini… Sia quelli che richiedono l’ottenimento di un visto per viaggiare, sia quelli che riguardano la sfera sociale e personale. »Se lo spettacolo ha registrato il tutto esaurito, secondo lei, è soprattutto perché i ballerini sono legati alla loro comunità. “La danza contemporanea non è una cosa mainstream. In generale, le persone che vengono alle rappresentazioni hanno un legame con l’arte. »
Thunder Vega
La magia oscura degli algoritmi ci dice presto che il tetto dell’edificio B7L9, appartenente alla fondazione Kamel Lazaar, ospiterà un concerto metal. L’headliner, Saharage, suona come una versione dei Soulfly paracadutati al festival Gnaoua a Essaouira. L’altro gruppo, i Thünder Vega, ha un nome che riflette la sua musica: pesante e con tendenze cosmiche. La sera dell’evento, quando il trio salì sul palco, le prime parole del bassista furono un omaggio ai Motörhead: “ Siamo i Thünder Vega… e proviamo a suonare rock’n’roll. » Uno scatto di peluria e tutto intorno a noi inizia ad annuire. Spostando un po’ l’inquadratura, è affascinante come il paradiso che si apre attraverso la porta d’emergenza.
Thünder Vega è il progetto di Wahid Walter Rehouma, alias Walter Vega. Padre tunisino, madre svizzera. Quasi trentenni, capelli lunghi, stivali da motociclista, basso Thunderbird. “All’inizio volevo qualcosa da solista, con riff abbastanza ritmico da reggersi da solo. Ma, come si dice in inglese, la felicità è reale solo se condivisa. I Thünder Vega si trasformano in un gruppo rock stoner ispirato a Monster Magnet e Black Sabbath. » La formazione è stata ampliata con l’arrivo della cantante Cynthia Yahiaoui e di una suite di batteristi, nella più pura tradizione degli Spinal Tap. A B7L9, l’uomo che batte il ritmo è Selim Bouladi. La defunta ballerina Myriam Marzouki aggiunge alla performance. Amine Mongalgi, bassista e amica del gruppo, si unisce a loro per alcuni brani.
Come il pubblico della danza contemporanea, anche il pubblico metal è piuttosto “selezionato” in Tunisia. Walter Vega, che si divide tra diversi progetti musicali, tra cui Hemlyn e Shade, precisa: “In totale i fan dovrebbero essere dalle 4.000 alle 6.000 persone. L’estate scorsa, Cartagodi e Barzakh [deux groupes phares tunisiens] suonato al festival di Cartagine. Dovevano essere 2000 persone. »
Secondo il musicista, Tunisi era orgogliosa, qualche anno fa, di avere più posti alternativi. “Intorno al 2006-2008, il periodo più lungo che poteva trascorrere tra due concerti era di due settimane. » Molti attori teatrali hanno lasciato il Paese. Altri si sono riqualificati come musicisti di matrimonio. I gruppi rari riescono a distinguersi dalla massa. “L’esempio tipico è Myrath, che ha suonato all’Hellfest. Ma accadono una volta all’anno in Tunisia. È una microscena. Non siamo quasi nulla, nel complesso. »
Eddisco
Pochi giorni dopo il concerto dei Thünder Vega, il passaparola (e gli algoritmi) ci hanno portato a Eddisco: l’unico negozio di dischi in vinile della città, gestito tra l’altro da una delle figure più importanti della scena elettronica tunisina: Hamdi Toukabri, detto DJ Hamdi RydEr.
Eddisco è un progetto nato dal collettivo house Downtown Vibes. Un piccolo negozio, in un appartamento, che apre solo su appuntamento. Hamdi RydEr spiega: “Ho fondato le feste Downtown Vibes sul tetto di casa mia nel 2013. Era “post-2011”. I poliziotti erano diventati un po’ di più Freddo…” Invitato a Berlino nel 2018, RydEr ha scoperto negozi di dischi che funzionavano su appuntamento. “Al nostro ritorno, abbiamo aperto il negozio a Tunisi con una piccola collezione di 500 o 600 dischi. » Nel 2019, i media inglesi La fabbrica del vinile segnalato su Eddisco come parte della sua serie I migliori negozi di dischi del mondo. “Da allora abbiamo accesso a una nuova clientela: i viaggiatori amanti della musica. »
Dopo essersi ritrovato solo con il progetto durante la pandemia, Hamdi RydEr si è rivolto alle vendite online. “Allo stesso tempo, con un amico, abbiamo lanciato a etichetta SU [la plateforme] Campo di banda. » Attraverso l’etichetta Eddisco, il DJ ha recentemente pubblicato un remix del pezzo Ballare dal gruppo disco-funk tunisino Corniche Band. “Era la banda di mio zio!” » Il tipo di chicca che un’etichetta come Habibi Funk, con sede a Berlino, ristampa da diversi anni. “Jannis Stürtz, degli Habibi funk, l’ho incontrato a Tunisi prima che pubblicasse il suo primo disco. È persino venuto a suonare gratuitamente per Downtown Vibes nel 2015.” Come molti altri, Hamdi RydEr vorrebbe vedere la gente del posto prendersi cura della diffusione del patrimonio culturale nordafricano e mediorientale. “Ma non è facile. Non ci sono macchine da stampa in vinile in Nord Africa. E le vicende della gestione dell’euro con la banca centrale tunisina sono complicate. »
Durante la nostra intervista, Hamdi RydEr stava tornando dal festival MOGA in Marocco. “ [Là-bas,] se non ci sono headliner super conosciuti, è vuoto. Qui a Tunisi, con l’80% di dj locali, puoi attirare 1000 persone. » In questo Paese dove gran parte della popolazione ha tra i 15 e i 34 anni e dove il tasso di disoccupazione tra i giovani sotto i 24 anni si aggira intorno al 40%, il problema sembra soprattutto, secondo Hamdi RydEr, quello di riuscire a risolverlo all’estero. “È accompagnato da molto stress. Lo status di artista professionista non si applica a noi [les DJ et musiciens électroniques] quello per cinque anni… Per il momento ho il visto Schengen, ma con quello che sta succedendo nel mondo sta diventando un po’ complicato. »
