Art Basel Paris: le 20 selezionate

Chi ha più influenza di un museo, un curriculum lungo quanto un braccio e tante decorazioni quanto un ministro? La donna a capo di una delle più grandi fondazioni private. Per più di vent’anni questo maniaco del lavoro è stato essenziale nel panorama istituzionale. Dopo essere stata curatrice d’arte contemporanea al Centre Pompidou, diretta al Pompidou-Metz e poi al Palais de Tokyo, è passata dall’altra parte dello specchio nel 2021, dopo più di cinquanta mostre al suo attivo. Alcuni si sono distinti: “Dance your life”, in co-curazione con Christine Macel, o “Rêvolutions”, con l’artista Céleste Boursier-Mougenot a Venezia. Ora, alla Bourse de Commerce, la incontriamo mentre prende – o meglio dà – il polso dell’arte nelle fiere internazionali.

Hélène Nguyen-Ban, collezionista e imprenditrice

Dopo una prima vita da LVMH, questa parigina giramondo ha aperto la sua galleria nelle ex mura di Yvon Lambert. Amante tanto di Soulages quanto della ceramica cinese, coltiva amicizie con gli artisti Mai-Thu Perret, Ludovic Nkoth e Luc Tuymans. Con Mathieu Rosenbaum, dell’École Polytechnique, nel 2020 ha fondato Docent, una startup art-tech all’intersezione tra arte e intelligenza artificiale. Membro del consiglio internazionale della Tate, giuria del premio AWARE e Fluxus, sostiene le istituzioni nella trasformazione digitale.

JR, artista, 41 anni

Portfolio Mondadori/Getty Images

Dietro i suoi occhiali scuri, JR coltiva da vent’anni un mix di generi e ha fatto degli spazi pubblici il suo spazio espositivo preferito. La facciata dell’Opéra Garnier, animata spettacolarmente l’anno scorso, è in linea con le sue installazioni di collage fotografici, dai sobborghi della capitale al Pantheon, dalla Piramide del Louvre o una favela brasiliana, ma anche un lavoro di coreografo iniziato a New York. York dieci anni fa. Un giorno in Francia, il giorno dopo in una prigione di massima sicurezza americana, questo puro autodidatta esperto di mega trompe-l’oeil e di “arte invasiva” ha appena presentato un nuovo cortometraggio al Festival del cinema di Venezia, il tutto mentre coltiva un film progetto con una delle più grandi star del cinema mondiale: Robert de Niro.

Guillaume Houzé, presidente di Lafayette Anticipations, 43 anni

Ha creato la fondazione Galeries Lafayette, ancorata nel Marais a Parigi, la cui particolarità risiede nel suo libero accesso. In questo edificio con piattaforme modulari progettato da Rem Koolhaas, le mostre sono gratuite e il luogo aperto a tutti. La missione è chiara: “Sostenere gli artisti e facilitare l’incontro di idee con un pubblico sempre più ampio, giovane e impegnato”, dice, sempre affabile. Risultato: il suo gruppo è ovunque. Partner di Paris+, quindici anni dopo aver creato nel 2009 il settore delle gallerie emergenti presso Fiac; alla ricerca di artisti grazie al fondo di dotazione la cui collezione comprende 400 pezzi; pioniera di nomi ancora poco esposti in Francia, come l’americana Martine Sym, in programma a novembre alla Fondazione. E che dire delle sue acquisizioni personali? Durante la nostra intervista di luglio, ci ha raccontato di essersi innamorato di un’opera del pittore figurativo tedesco Florian Krewer. Lo capiamo.

Dubuffet si è riattivato a Lafayette Anticipations

Da diversi mesi il mondo dell’arte parigino ha puntato al massimo la sua curiosità sui progetti delle Galeries Lafayette. La famiglia Moulin/Houzé, proprietaria del gruppo, raccoglie con assiduità e discernimento, e aveva diffuso voci sulla possibile apertura di una fondazione d’arte.

Freccia

Antonia Scintilla, direttrice della Fondazione Pernod Ricard, 41 anni

Lei è il coltellino svizzero della nostra lista. Entrata in Pernod Ricard nel 2010 come project manager, ha fatto carriera, è entrata nel dipartimento di comunicazione del gruppo e ha partecipato alla creazione e poi alla gestione della divisione filantropica: residenze d’artista e commissione di opere, partnership prestigiose, sponsorizzazioni al Centre Pompidou e premi cerimonia… Prima di assumere la gestione della Fondazione. Domanda: come differenziarsi dalle altre fondazioni private nell’arte contemporanea? Non avendo una collezione! Qui supportiamo gli artisti emergenti. Novità dall’insediamento del mediatore italiano: aumentare l’influenza internazionale. Nel 2025, sussurra allegramente, la fondazione coprodurrà la mostra dell’artista franco-portoghese Wilfrid Almendra alla Kunsthalle di Berlino.

Cécile Verdier, presidente di Christie’s Parigi, 57 anni

Il suo primato è impressionante, dalle collezioni di Hubert de Givenchy e della Maison de Verre a Barbier-Mueller e all’asta record di 27 milioni di euro per Il Melone è iniziatodi Chardin. In un mercato francese sconvolto dall’apertura alla concorrenza internazionale nel 2000, funge da collegamento tra due mondi: l’Hôtel Drouot, ex monopolio dove è iniziato, e le grandi case internazionali, come la concorrente Sotheby’s, per cui ha lavorato diversi anni a Londra. Chi meglio di un insider, avendo assistito agli sviluppi e alle turpitudini del mercato parigino, pur coltivando una perfetta conoscenza delle aste internazionali, per ricoprire il timone di una grande casa?

Patricia Marshall, consulente artistico

Riservatezza assoluta, pur essendo ovunque, sempre. Ecco le parole d’ordine dell’art advisor sussurrate alle orecchie dei grandi collezionisti: Bernard Arnault, Claude Berri, Thierry Gillier ed Eugenio Lopez. Collezionista lei stessa, a capo dello spazio parigino No Name, è stato a Los Angeles che ha scoperto – e frequentato – Ed Ruscha, Larry Bell e John Baldessari negli anni ’80, prima di lanciare il suo account nel 1991. La sua passione per il minimalista l’arte e la scena latinoamericana sono due delle (tante) sfaccettature di questo giramondo francese, che ha molto a che fare con l’influenza di Parigi sulla scena artistica mondiale.

Kamel Mennour, gallerista, 58 anni

Inizialmente specializzato in fotografia, si è rivolto all’arte contemporanea, esponendo importanti artisti come Daniel Buren, Claude Lévêque e Anish Kapoor. Un quarto di secolo dopo, Kamel Mennour ha quattro sedi a Parigi e partecipa alle fiere più grandi. Tra l’influenza sulla scena francese e una strategia orientata a livello internazionale, la sua galleria ha trovato il suo equilibrio. La sua originalità? Mostre atipiche. L’installazione Empires, dell’artista Huang Yong Ping a Monumenta, al Grand Palais nel 2016 – un immenso drago che si snoda per più di 250 metri – ha lasciato il segno. Ma questo gallerista ama anche organizzare confronti tra maestri antichi e contemporanei, che suscitano la curiosità del pubblico e dei collezionisti. L’anno scorso è stato lanciato il suo braccio filantropico: il Mennour Institute finanzia la ricerca e l’educazione sulla storia dell’arte attraverso vendite di beneficenza, workshop e partnership.

Clément Delépine, direttore di Art Basel Parigi, 43 anni

Con il suo aspetto da giovane ben vestito, dal 2021 è dietro la metamorfosi parigina della fiera svizzera: più fresca, più aperta e ora con un percorso ambizioso fuori dalle mura. Questo frustrato dottorando in sociologia, antropologia e storia della medicina, si mise a lavorare, poi diresse l’Istituto Svizzero di New York per nove anni, prima di assumere la direzione di Paris Internationale, la controparte più giovane della Fiac. Fine conoscitore del mezzo – ha lavorato anche per la galleria Mitterrand e la Galleria Bortolami di New York – è stato notato da Marc Spiegler, direttore di Art Basel, che lo ha contattato su Instagram. Presiede la sua prima edizione sotto il tetto di vetro del Grand Palais, riaperto dopo quattro anni di lavori.