Quasi 60 anni dopo il suo primo LP, l'emblematico bardo bretone Alan Stivell pubblica un doppio album dal vivo, tra sinfonia celtica e successi folk-rock reinterpretati, giusto per fare “il tour del proprietario” del suo ricchissimo universo musicale prima del suo 81esimo compleanno.
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“Liberté – Roazhon” (album uscito l'8 novembre) è stato registrato in collaborazione con l'Orchestre National de Bretagne “ma non è necessariamente una nuova versione della sinfonia celtica” del 1979, spiega Alan Stivell all'AFP nella sua casa-studio a nord di Rennes.
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“Si tratta della registrazione di un concerto dal vivo, in formazione sinfonica, eseguito al Liberté di Rennes e al Pleyel di Parigi nel 2022“, riassume.
Parte di questo doppio album contiene estratti della “Celtic Symphony” ma anche molti titoli folk o pop-rock che hanno reso popolare Alan Stivell, come i famosi “Tri martolod”, “Brian boru” o “Pop -plinn”, riscritti per orchestrazioni sinfoniche.
“È sinfonico, ma rimane musica fusion, tutta la mia musica è a geometria variabile“, insiste l'artista.”L'album presenta un'orchestra sinfonica, un'orchestra celtica e cori, ma ci sono anche una bagad, solisti, un suonatore di cornamusa irlandese, oltre ai miei soliti musicisti da palcoscenico rock.“, spiega.
“Sono più di 60 persone sul palco. Inizialmente registravamo i concerti semplicemente come ricordo, per poterli riascoltare in privato. Ma quando ho sentito il risultato, ho avuto un desiderio utopico: pubblicare un album !“.
Il problema è che un progetto del genere richiede “un budget enorme” e la sua solita casa discografica non lo considera redditizio. Fino a quando Alan Stivell trovò l'etichetta Verycords, che accettò la sfida. “È abbastanza miracoloso“, sorride l'artista, in mezzo alle sue preziose arpe.
Per Alan Stivell, “Liberté – Roazhon” è rappresentativo del viaggio musicale compiuto fin da quando, bambino, si innamorò dell'arpa celtica che suo padre aveva progettato e assemblato nel loro appartamento parigino.
“È un po' una svolta per il proprietario, molti aspetti che mi stanno a cuore sono presenti in questo album. Ad un certo punto c'è quasi un canto a cappella e gli aspetti rock sono ancora abbastanza presenti in altri pezzi“, senza dimenticare gli elementi di “world music” che questo alfiere dell'identità bretone ha sempre voluto evidenziare accanto alla cultura celtica.
“Un piede in Bretagna, un piede nel resto del mondo“, riassume.
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E se “c'è ancora del lavoro da fare”, la promozione della Bretagna e della sua cultura per la quale ha lottato durante tutta la sua carriera “ha ancora conosciuto una grande svolta”, si rallegra Alan Stivell.
Dagli anni '60″siamo passati da un complesso di inferiorità a quello che sarebbe quasi un complesso di superiorità. C’è lo sciovinismo e tutto il resto, ma abbiamo assistito a un’evoluzione molto significativa“.
Il doppio album potrebbe concludersi con una versione sinfonica di “Bro gozh”, l'inno “nazionale” della Bretagna, ma Alan Stivell afferma che in un mondo in cui non avrebbe sentito così tanto il bisogno di difendere questa cultura celtica, sarebbe “forse dedito esclusivamente alla creazione“, lontano da temi e arrangiamenti tradizionali.
“L'ho fatto perché i bretoni si dicessero +merda, valiamo più di quanto pensassimo+ e alzassero la testa“, dice.
Ma lui insiste nel dire che, contrariamente a quanto pensano alcuni, non lo è”non un artista di musica tradizionale.“
“Faccio musica per oggi, utilizzando temi tradizionali. Ma se prendi Bruce Springsteen, lui è molto più vicino alla tradizione americana di quanto lo sia io a quella bretone. Eppure nessuno chiamerebbe Springsteen un musicista tradizionale!“
Laurent BANGUET (AFP)
