Recensione della mostra: il leader del movimento “antropofagico” brasiliano al Museo del Lussemburgo

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Cosa ne hanno pensato i critici?

“TARSILA DO AMARAL, pittura del Brasile moderno” al Museo del Lussemburgo

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“La Metropoli”, dipinto di Tarsilo do Amaral, 1958
– © Foto Marcelo Spatafora © Tarsila do Amaral Licenciamento e Empreendimentos SA – 72 dpi

Figura centrale del modernismo brasiliano, Tarsila do Amaral (1886-1973) è uno degli artisti più conosciuti e amati in Brasile. Dopo aver forgiato, a Parigi, un universo iconografico” brasiliano “, messo alla prova del cubismo e del primitivismo in voga nella capitale francese, la sua pittura è all’origine del movimento” antropofagico ”, nato a San Paolo nel 1928. Riferendosi alla pratica indigena del cannibalismo come “ divorando l’altro » con l’obiettivo di assimilarne le qualità, descrive, metaforicamente, la modalità di appropriazione e rielaborazione costruttiva, da parte dei brasiliani, delle culture straniere e colonizzatrici.

Senza sfuggire al paradosso di voler rappresentare un Brasile popolare e “ autentico “, nonostante il suo sguardo di donna bianca, aristocratica, studiosa e cosmopolita, il lavoro di Tarsila do Amaral solleva questioni sociali, identitarie e razziali. Ci invita a ripensare le divisioni tra tradizione e avanguardia, centri e periferie, culture accademiche e popolari.

Opinioni della critica:

futuro…

Il catalogo della mostra edito da GrandPalais/Rmn è disponibile nelle librerie TARSILA DO AMARAL è disponibile dal 9 ottobre 2024 al 2 febbraio al Museo del Lussemburgo, per poi essere presentato al Museo Guggenheim di Bilbao, dal 28 febbraio all’8 giugno 2025. La curatela generale della mostra è assicurata da Cecilia Braschi e la scenografia da Véronique Dollfus.

I finalisti del Premio Marcel Duchamp 2024 dedicato al Centre Pompidou

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“Ai confini dei mondi” di Abdelkader Benchamma, 2024 Installazione in situ Inchiostro e carboncino su muro, carta montata su tela e dibond, proiezioni di film d’animazione Courtesy dell’artista e TEMPLON, Parigi – Bruxelles – New York
– © Adagp, Parigi, 2024 © Centre Pompidou, MNAM-CCI/Bertrand Prevot/Dist. GrandPalaisRmn

Creato nel 2000 dall’ADIAF (Associazione per la diffusione internazionale dell’arte francese) per valorizzare la scena francese e contribuire alla sua influenza internazionale, il Premio Marcel Duchamp mira a distinguere gli artisti più rappresentativi della loro generazione e a promuovere la diversità delle pratiche al lavoro oggi in Francia nel campo delle arti visive. Dal 2016, i quattro artisti nominati espongono insieme, al Centre Pompidou, prima che venga annunciato il vincitore, offrendo così ai visitatori un’istantanea della creazione artistica attuale.

Sono nominati per questa 24esima edizione:

  • Abdelkader Benchammache ha scelto il disegno come mezzo preferito;
  • Gaëlle Choisneche unisce tradizioni esoteriche creole e miti popolari nelle sue sculture e videoinstallazioni;
  • Angela Detanico e Rafael Lainche sono alla ricerca di nuove scritture, di una nuova materialità;
  • Noémie Goudalche analizza gli strati e le prospettive di un’immagine in installazioni video e fotografiche.

La stessa domanda, che potrebbe essere descritta come “ cosmico », ripercorre le rispettive proposte, riflettendo gli sconvolgimenti universali dell’epoca.

Opinioni della critica:

futuro…

La mostra sarà visitabile dal 2 ottobre 2024 al 6 gennaio 2025 presso il Centre Pompidou, la proclamazione del vincitore avverrà il 14 ottobre. La mostra è curata da Jeanne Brun, vicedirettrice del Museo Nazionale d’Arte Moderna.

Clip audio:

futuro…

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