Vaiana d'acqua dolce
L'idea non era affatto rassicurante. Nel 2020, il direttore creativo della Disney Jennifer Lee lo ha annunciato Vaiana sarebbe uscito come serie su Disney+. Una scelta deludente, ma logica visto il successo folle del lungometraggio sulla piattaforma streaming, di cui è una delle opere in catalogo più recensite.
Flashforward fino al 2022, dove i piani sono cambiati. Dopo due anni di gestione catastrofica (poco aiutata dalla crisi sanitaria), il recente amministratore delegato della Disney, Bob Chapek, è stato licenziato e Bob Iger ha ripreso il suo posto di grande capo, con progetti di sequel sempre più rassicuranti nella sua borsa (e/o). o pigro) per lo studio. Tuttavia, il regista ebbe una buona idea che si trasformò rapidamente in un calice avvelenato: tornare alle origini della serie Vaianae trasformarlo in un lungometraggio per i cinema.
Da un lato, è difficile biasimare l'amministratore delegato per aver riportato in primo piano l'importanza del grande schermo e il suo potere unificante, soprattutto per un'eroina il cui mondo esotico e incantevole continua a conquistare i cuori. D'altro canto, Vaiana 2 sembrava condannato alla stessa sorte degli scadenti sequel della trendy società di direct-to-video (Il ritorno di Jafar, Cenerentola 2…), pensata per capitalizzare un successo senza la stessa oreficeria. Per fortuna il risultato finale non è così vergognoso, ma non si può dire che sia una panacea.
Se c'è una cosa da cui salvare Vaiana 2È la sua tecnica è ancora altrettanto appariscente. L'animazione della prima parte era un vero capolavoro tecnologico nella resa della luce e delle texture (la simulazione dell'acqua, dei materiali bagnati, della sabbia, ecc.), e il seguito ci permette di comprendere con lo stesso senso di meraviglia questi fantastici polinesiani isole.
Ancora felice, verrebbe da dire, soprattutto per una storia in cui Vaiana è alla ricerca di altre tribù di esploratori, affascinati da un altrove in continua espansione. Avremmo voluto che la Disney assumesse la frustrazione di una ricerca basata su una profonda mancanza nella vita della sua eroina (come la chiamata all'avventura nel primo film), ma il tutto si accontenta dell'ennesimo dio malvagio e di una maledizione. attorno ad un'isola sommersa.
La leggenda alla fine della sua corda
Questa sensazione di ripetizione potrebbe essere perdonabile se Vaiana 2 non è stato ostacolato dalla sua struttura narrativa. Si fa sentire la divisione originaria della storia in episodi della seriedall'introduzione pesante di Maui alle goffe sequenze di esposizione. Il tutto è trasportato da un sentimento di urgenza, che spinge la progressione verso il blocco successivo di avventure, collegate alle altre per cercare di formare un insieme omogeneo.
Di per sé, questo approccio restrittivo avrebbe potuto servire alla scrittura così mitologica del dittico, un po’ come gli ostacoli che si frappongono al cammino di Ulisse in L'Odissea. Il primo Vaiana è stato volutamente raffinato, trascinato dalla pagina bianca (finalmente blu) di questo oceano su cui è stato scritto il viaggio del personaggio.
Da questa tela dichiaratamente campbelliana, Clements e Musker erano consapevoli dei passaggi obbligati del viaggio eroicoe ne traeva un'emozione che non cercava di sottrarsi alla loro ovvietà. Al contrario, i registi ne hanno tratto un'universalità e un senso dell'epicità legati alla profonda paura di Vaiana di perdere le persone a lei vicine, il suo mondo, e di perdere se stessa lungo il cammino.
Purtroppo il suo seguito sembra imbarazzato da questo pregiudizio, senza riuscire a liberarsene. Se non fosse per qualche metabattuta in più, il film di David G. Derrick Jr., Jason Hand e Dana Ledoux Miller lega insieme i suoi nodi drammatici come il cassiere di un supermercato scansionerebbe i codici a barre. Basta guardare la fine del secondo atto per convincersene, dove la tradizionale temporanea sconfitta degli eroi si risolve in una breve canzone motivante.
Dal punto di vista musicale, Vaiana 2 mancanza di ispirazionesenza dubbio a causa della notevole assenza di Lin-Manuel Miranda dal lato della composizione. Senza voler attaccare i vari leader creativi di questa seconda opera pasticciata, è chiaro che soffre di meno know-how, che ci aspetteremmo da una serie economica per Disney+.
Solo che il lungometraggio, oltre ad essere uscito nelle sale cinematografiche, racchiude un universo il cui gigantismo e sublimità richiedevano un'espansione spettacolare. Possiamo sempre accontentarci della nostra idea migliore (una vongola gigante che assomiglia a una vecchia vongola lovecraftiana), ma tutto sembra più strettochiuso in se stesso, nei suoi riferimenti e nelle realizzazioni della parte precedente. Il pollo Hei Hei potrebbe rimanere una delle creazioni slapstick più divertenti della Disney negli ultimi anni, ma da solo non può salvare un sequel con il pilota automatico. Divertente ironia per un'opera che incoraggia la sua eroina a perdersi per vedere il percorso in un altro modo.
