Isabelle Carré e François Damiens, una coppia a parte in “La figlia di un grande amore”

Isabelle Carré, ti vediamo spesso nei film sulle coppie. E precisamente, come si crea una coppia cinematografica?

Isabelle Carré: Sinceramente non avevo affatto pensato a questa domanda. Volevo semplicemente lavorare con François Damiens. Ricordo che dopo aver girato “Les Émotifs Anonymes” con Benoît Poelvoorde, quindici anni fa, ho incontrato François e lui mi ha ammesso che anche lui era molto emotivo. Il modo in cui lo disse mi toccò e, soprattutto, vidi nei suoi occhi che era sincero. Poi ho visto molti film in cui recita e sapevo che ci saremmo uniti nello scambio, che sarebbe stato fluido, generoso, che saremmo stati aperti l’uno verso l’altro. E in effetti, fin dalle prime prove, è stato fantastico. Mi piace il suo modo di suonare, sempre sorprendente, mai convenzionale, molto aperto, molto permeabile.

François Damiens, sei davvero così emotivo?

François Damiens: Sì, stranamente, sono molto emotivo. Quando arrivo da qualche parte, spesso mi sento a disagio. Saluto più volte la stessa persona, sono completamente fuori strada. Ho un’avversione per i cocktail imbarazzanti. Non abbiamo mai niente da dire. Quindi ho in stock frasi già pronte come “È fantastico quello che ti sta succedendo!”.

Il problema è che ho sbagliato persona. Ma non importa, passa e, alla fine, spezza il disagio.

Anche tu desideravi da tempo lavorare con Isabelle Carré?

FD: Sì, Benoît Poelvoorde mi ha detto che era un’attrice eccezionale. Di solito i registi scelgono le coppie, ma qui era ovvio, soprattutto perché il film era particolarmente delicato. Se tra due attori non funziona è una vera difficoltà ma qui è andata subito bene.

Il tuo approccio cambia quando interpreti personaggi più esuberanti nelle commedie?

FD: SÌ. Qui dovevi ricoprire un ruolo più profondo, con molti difetti interiori. Richiede molti più investimenti e concentrazione. Agnès de Sacy, la regista, dirige in modo molto preciso. Non è un ruolo che puoi svolgere a metà strada. Dobbiamo esserci, sinceri, senza esagerare troppo. È complicato. Quindi ho parlato a lungo con lei e ho imparato i dettagli su suo padre – a cui è ispirato il mio personaggio – per capire il ruolo. Ho anche cercato di non esagerare. L’obiettivo era essere il più malleabile possibile.

E per te, Isabelle Carré, interpreta la madre di Agnès de Sacy. Era speciale?

CIRCUITO INTEGRATO: È una grande responsabilità. Ma Agnès ci ha permesso di allontanarci da tutto ciò. Ad esempio, mi ha fatto colorare i capelli di rosso e ondularli, il che era un segnale per dirci che potevamo fare nostri questi personaggi.

”La figlia di un grande amore” è ambientato negli anni ’90. Un tempo che sembra allo stesso tempo vicino e lontano, soprattutto in termini di tolleranza…

FD: Sì, è pazzesco vedere che la terapia di conversione è stata vietata di recente, nel 2022. È ancora molto recente. Ma questi temi, e in particolare l’evoluzione della tolleranza, mi sembrano essenziali. Dobbiamo chiarire che l’orientamento sessuale non è una scelta.

CIRCUITO INTEGRATO: È impressionante vedere che, nonostante il tempo che passa, ci sono ancora persone che non riescono ad accettare certe realtà. È rivoltante.

Nel film, il ricongiungimento tra madre e padre inizia da un documentario girato dalla figlia. Pensi che un oggetto cinematografico abbia davvero il potere di cambiare la vita?

CIRCUITO INTEGRATO: Sì, un documentario può cambiarti la vita. Lì, ad esempio, apprendiamo cose sui nostri genitori che non avevamo mai sospettato. Il film invita gli spettatori a vedere i propri antenati sotto un’altra luce, a considerarli come esseri umani, con emozioni, difetti, impulsi, non solo come figure genitoriali.

FD: Può esserci anche un impatto sui genitori, come si vede nel film. Il documentario permette loro di riconnettersi con il proprio passato, la propria verità e di rivalutare la propria storia.

Il film tocca anche temi come l’amore e il desiderio. Questi temi ti hanno colpito particolarmente?

CIRCUITO INTEGRATO: Sì, il film mostra che l’amore non è sempre perfetto. Non è una favola. Ciò che è bello è vedere che l’amore può esistere anche con i suoi paradossi e le sue zone grigie. È un messaggio potente.

FD: E non esiste un tipo di amore. C’è l’amore appassionato, ma anche quello che nasce dal compromesso, dalla resilienza. Questo film mostra che l’amore può essere imperfetto, ma può anche essere profondo e sincero. Lo vediamo anche nella scena del matrimonio, atto che può essere anche un misto di amore e compromesso. Non è tutto rose e fiori, ma è questo che lo rende bello.