Joker: Folie à deux gioca costantemente sulle due personalità che abitano il tuo personaggio. In questo caso, l’uomo, Arthur e il famoso Joker. Come hai gestito questa dualità?
Ciò riguarda direttamente questo personaggio. È lui che gestisce questa dualità. Sarebbe un errore per me decidere quale parte domina l’altra. E questo, soprattutto perché l’idea centrale consiste nel rendere il personaggio imprevedibile in modo che lo spettatore non sappia mai se Arthur o il Joker domineranno l’altro. Quest’uomo è sempre in movimento, si trasforma e avere così tante possibilità è stato divertente. Naturalmente, riproduco ogni scena più volte e tutte le riprese sono diverse. Tutto viene fatto al momento, a seconda dell’umore. Todd Phillips, il regista, ha molto controllo su questo e ha l’ultima parola sulla versione scelta per il montaggio. Sono lì solo per sentire le cose in questo momento. Quindi è un processo collaborativo con molto spazio da esplorare.
Quale aspetto del personaggio volevi maggiormente evidenziare?
Gran parte del film ruota attorno alla mente di Arthur e alla maschera che indossa come Joker. È come se stessimo proiettando versioni di noi stessi. Durante la preparazione, la sensazione di invecchiare è stata una delle prime cose che mi sono venute in mente. Ricordo di aver pensato a gruppi come i Kiss o gli Slipknot, che si esibiscono con costumi stravaganti. Quando hai vent’anni fa parte del gioco, ma quando arrivi ai quaranta diventa un’altra cosa. Poi ti rendi conto che non puoi più essere questo personaggio allo stesso modo… Arthur vive con questo enorme fardello rappresentato dall’immagine pubblica del Joker. Un’immagine da lui creata. Sta cercando una forma di riconoscimento, accettazione, amore… E quando finalmente sente questo legame, con Harley Quinn, gli sfugge subito. È in questo momento che si ritrova faccia a faccia con se stesso. Questo aspetto mi ha affascinato.
Una delle scene più forti è la tua interpretazione di “If You Go Away”, una cover di “Ne me leaves pas” di Jacques Brel. Come ti sei avvicinato a questa canzone?
L’ho scoperto attraverso una vecchia versione live e sono rimasto colpito dall’intensità della performance di Jacques Brel. Non era solo una canzone, ma un’intera esperienza di vita che traspare. Quando Todd mi ha suggerito questa canzone per questa scena, mi è sembrata perfetta, perché dal punto di vista dei testi e delle emozioni catturava esattamente ciò che provava il personaggio. Tuttavia non è stato facile… Infatti la versione originale è in 3/4 e ho avuto difficoltà a cantarla. Alex, il pianista, mi ha suggerito di cambiarlo in 4/4, e alla fine è stato così. Questa idea ha davvero cambiato tutto, aprendomi una nuova strada interpretativa.
Come ci si sente ad essere il Joker per così tanto tempo?
Sicuramente occupa molto spazio nella tua mente. Mi sono preparato per mesi con lezioni di danza e vocalizzazione e ho lavorato a lungo con Todd. Ma non voglio drammatizzare troppo questo aspetto. Quando discutiamo pubblicamente dell’impatto di un ruolo, esso assume proporzioni sproporzionate rispetto alla realtà. Alla gente piace dire: ‘Oh, hai inventato il personaggio!’… Ma questa è solo una parte del processo. Siamo stati tutti così coinvolti nel progetto che per un po’ ha finito per diventare un’estensione di noi stessi.
Alcune scene sono emotivamente stancanti per te?
Sì, naturalmente. E a volte queste sono anche scene che all’inizio sembravano facili. In questi momenti iniziamo a dubitare e a mettere in discussione le nostre scelte.
Il sottotitolo del film, “Il mondo è un palcoscenico”, assume un significato completamente nuovo nell’era dei social media?
Non sono sui social media, quindi non sono nella posizione migliore per rispondere. Tuttavia, penso che, social media o no, tutti noi svolgiamo dei ruoli. Creiamo immagini di noi stessi perché spesso è difficile e scomodo mostrare chi siamo veramente. Abbiamo paura di essere giudicati o presi in giro. Fa parte della condizione umana…
Storia
Pochi giorni prima del processo per crimini commessi sotto le spoglie del Joker, Arthur Fleck (Joaquin Phoenix) incontra il vero amore e si ritrova coinvolto in una follia per due…
La nostra opinione
Un Leone d’Oro a Venezia nel 2019, un Oscar come miglior attore per Joaquin Phoenix. Realizzando un film interamente dedicato alle origini dell’avversario preferito di Batman, Todd Phillips ha lasciato il segno. Ha anche imposto un universo oscuro perfetto per illustrare l’infelicità del suo personaggio, divorato da un’infanzia difficile, il tutto in un’atmosfera che ricorda il “Valzer delle marionette” di Martin Scorsese. Cinque anni dopo, il sequel arriva con un’importante promessa: introdurre il personaggio di Harley Quinn, la prediletta del Joker, interpretato da Lady Gaga.
Un duo shock per una “Folie à deux” altamente cinematografica che colpisce dove meno te lo aspetti. Anzi, contrariamente a quanto si potrebbe pensare, data la natura folle dei personaggi, qui la follia è interna. Todd Phillips non lascia mai il suo duo all’aria aperta per concentrarsi sulla vita quotidiana nel manicomio di Arkham dove è detenuto il Joker, prima di filmare a lungo il suo processo.
L’incontro con la sua musa ispiratrice, durante una lezione di coro, gli dà l’opportunità di vivere una storia d’amore impossibile, che si svolge principalmente nel loro mondo immaginario. Durante queste disconnessioni, il film cambia registro, mostrando la coppia sul palco o cantando standard americani degli anni ’50… Un lato inaspettato del dramma musicale, ma perfettamente integrato nell’insieme. Un vero anti-blockbuster, introspettivo e profondo, “Folie à deux” riesce quindi nell’impresa di cercare di comprendere la complessa psiche del Joker.
Todd Phillips cerca costantemente di sapere cosa lo rende affascinante e cosa lo differenzia da Arthur Fleck, l’umano che gli presta il suo corpo. La performance diabolicamente precisa di Joaquin Phœnix, a volte spaventosa o toccante, aggiunge quel qualcosa in più per farci provare un minimo di empatia nei confronti del cattivo. Anche la sua prestazione fisica – ha perso addirittura 20 chili per il ruolo – è un modello nel suo genere. Brillante… e altamente politico, con una riflessione sulla nozione di identità e di un’America disumanizzata. La figura del Joker riflette molti dei malesseri del nostro tempo.
Di Todd Phillips (Stati Uniti). Con Joaquin Phoenix, Lady Gaga, Brendan Gleeson… Dramma. 2:10
