Album / Republic of Music / 24.01.2025
Postato rumore punk
Brutally, the imitation of a regular but too precipitated breathing, as an anxious arrival of something terrible, which is not long in manifesting itself: a first electric surge, then a more deafening second, amplified again and again until ‘To become appalling, as se all’improvviso un velo fu strappato per lasciare che la realtà di un mondo sorgesse nel processo di collasso. Puro stupore. Ovunque siamo al momento dell’ascolto, V70l’introduzione strumentale di Non espirare maiil nuovo album di DitzLascia l’impressione che l’inferno si sia aperto di fronte a noi. La grande regressione Risuona ancora nelle nostre orecchie: come annoiarsi da un tale monumento, con una ferocia così unica? -e non possiamo fare a meno di lanciare il secondo album del gruppo da Brighton, per temere la delusione. I 2 minuti 16 dell’inizio spazzano via tutta la apprensione per consentire la certezza di un prossimo cataclisma, un incredibile eccesso nella rivelazione intransigente, entrambi i nostri attuali tormenti ma anche forze che ci consentono che ci consentono che ci consentono che ci consentono che ci consentono noi che ci permettono di affrontarlo. Sappiamo che il resto sarà violento, mangiato via dall’ansia e dal disgusto per ciò che tutti siamo diventati psicologicamente, socialmente, politicamente, spiritualmente -, ma prendiamo anche il potere di venire, di coloro che, perché “assumono il reale, rendere possibile la sua metamorfosi. Ed è in questo senso che Non espirare mai è un’opera semplicemente titanica, in piedi nel campo delle rovine della civiltà occidentale per rivelare non solo la sua estensione, ma anche i mezzi per creare qualcosa di nuovo con questi lembi di un mondo in agonia. Più di una volta, ascoltando i dieci titoli che lo costituiscono, diciamo che questo album va molto lontano, troppo lontano – non ha respirazione – ma che, sempre, siamo pronti a seguirlo nei suoi eccessi, totalmente catturati dal suo pazzo Determinazione, la sua volontà inflessibile di immergersi nel caos in cerca di un nuovo ordine. ‘Volevo dipingere il grido piuttosto che l’orrore‘dichiarò Francis Bacon; Dì, avremo diritto a piangere e orrore.
Il quintetto di Brighton si mobilita qui, di nuovo ma con dieci volte efficienza, il suo incessante ritmico – di cui possiamo anche meglio e devastante potenza sul palco – ma anche questa straordinaria combinazione di elementi elettronici e chitarre che suonano a volte come strumenti di chirurgo che intendevano tagliare la carne con precisione , a volte come strumenti di demolizione, tipo Pierce, scalpello o brezza. Ciò che suona nuovo è piuttosto la voce di Cal Francis, a volte rassegnata con calma o freddamente descrittiva, spesso guidata dall’abisso dai suoi ululati, che non sappiamo bene se sono disperati o combattivi. Il leader di Ditz qui esegue affascinanti esibizioni vocali, sfruttando la sua canzone passandolo dall’esplosività che già sappiamo a una sorta di inquietante parola parlata permettendogli di far emergere i cereali grezzi della sua voce. Queste variazioni aiutano a fare Non espirare mai Un lavoro fortemente incarnato. È anche uno degli aspetti più sorprendenti di questo disco per consentire a una presenza fisica particolarmente sorprendente di affermarsi: ogni suono, ogni parola pronunciata, cantata o mostrata rivelando una relazione intensa con il corpo. La carne è viva, le ossa si spezzano o sembrano confondere, le pile di sangue, le bolle o le sgorgo. C’è una massa organica mostruosa e scatenata lì nelle sue diverse manifestazioni, che è espressa con una forza straordinaria.
Quindi, il diabolico yo-yo di Taxi Man Può farti ballare, ma la violenza dei movimenti prodotti mina le articolazioni, minaccia il corpo dello smembramento. Immediatamente dopo, è un’accelerazione continua, completamente demente, di Spazio/sorriso Il che dà l’impressione di essere in un razzo che strappa la gravità terrestre per partire verso l’ignoto, tranne per il fatto che la gara si ferma improvvisamente e inspiegabilmente per fare spazio a una triade infernale che combina scanalature industriali devastanti e momenti di pura rabbia che portano alle porte della follia . Signore sinistro vede la sua schiacciante confessione iniziale (“Mi sento come un cane in macchina in estate‘, tra le altre frasi disperate) per passare a una trance tanto malsana quanto frenetica. QuattroLa canzone più gravemente danzante dell’album, Mismanages Us and Shakes Us non spiegata. Finalmente, Dio su un quadrante acceleratoCon i suoi effetti di proiezione ancora più incrinati rispetto ai precedenti, aumenta il livello di intensità da una tacca per fermarti improvvisamente e inspiegabilmente, al suo apice. Come con Spazio/sorrisoE come aveva spesso fatto nel suo primo album, dire spettacoli con i nervi dei suoi ascoltatori, li taglia nel loro slancio provocando ciò che è necessario per la frustrazione, disorientata, per costringerli a mettere in discussione per riorientare te stesso.
Dopo questo momento particolarmente catartico, accumulando i bangers più inquietanti e isterici che il gruppo ha composto, ha luogo un dondolo: il tempo subisce molte più varianti, con momenti più lenti ma non necessariamente più sereni, abitati come lo sono da una minaccia non udenti. Odora come qualcosa che è morto quiIndubbiamente il titolo più spaventoso dell’album, presenta un’atmosfera di desolazione, perseguitato da ciò che è scomparso e in attesa di un futuro orrore. Passiamo più velocemente Wheelersolo (relativa) debolezza di Non espirare maiPer ottenere quello che è probabilmente il suo vertice, Il corpo come struttura. La prima parte della canzone espone clinicamente una relazione con il corpo non determinato dalla sua costituzione organica, sullo sfondo del tintinnio metallico che ricorda l’universo chirurgico e rivelando la capacità di tutti di agire sulle forze che ci attraversano per riordicarci fisicamente. Quindi, la seconda parte aumenta la melodia bella e dolorosa, insolita a Ditz, di intensità, rendendo l’ammissione di Calcis ancora più toccante: “E mentre mi metto la faccia alla luce, mi aggrappo all’orrore‘. Infine, l’uragano elettrico ritorna, innescando un divertimento spaventoso che non sappiamo se libera qualcosa o precipita in un nuovo tormento. BritneyPer finire, si estende prima lentamente, una voce profonda incollata all’orecchio, prima della chitarra, ripetitiva, pesante e ipnotica, gradualmente guadagnata al potere per espellere l’ultima raffica dell’album, fino al ritorno di un silenzio che non è mai sembrato così rumoroso , lasciandoci con questa osservazione del disastro: “Costruiamo … abbiamo fallito, abbiamo rinunciato‘.
Non espirare mai Esegue l’incredibile tour de force per offrire un solido equivalente all’ostilità senza precedenti del nostro tempo rivelando l’immenso potenziale di distruzione che lo accompagna. La nostra realtà collettiva e le sue conseguenze su una scala individuale sono esposte, lì, nel modo più crudo che è, con la vista e lo avvolge, la terribile massa oscura di tutte le abominazioni che ne derivano. Da qui questa impressione che non ci lascia mai, ascoltando questi dieci pezzi essenziali, per essere in presenza di qualcosa di sciocco nella sua immensità nera, nel cuore del quale si verifica tuttavia la voce di Mi gira, Mi -riscuti Calcis, una specie di Pythia moderna Ispirare una strana fiducia, come se avesse accettato di immergerti con esso nel vortice, pensavamo di poter trovare le condizioni di un nuovo ordine di cose. Non espirare mai Indubbiamente ha fatto esplodere la singolarità di Ditz, attirando tutto ciò che si avvicina alla sua orbita per coinvolgerlo nella sua profonda oscurità, per quanto infinitamente più frequentabile di quelli che ci circondano sempre più ogni giorno e, chissà, coprendo una luce per il momento ancora non rilevabile.
