L’essenziale: Il vostro album “Twenty Years of Perfect Love” è stato pubblicato a metà marzo. Qual è la tua sensazione?
Cali: Oggi, spesso ci perdiamo gli album perché dobbiamo andare molto velocemente, quindi prendiamo canzoni qua e là. Per me un album è sempre molto importante. È una nascita, una festa. Una rinascita, anche per una volta. Il feedback è magnifico, travolgente.
Vent’anni dopo, ricopri con altri artisti i titoli del tuo celebre “Amour parfait”. Come è stata fatta la scelta?
Ammiro davvero tutti gli artisti di questo album. Del loro lavoro, della loro vita, del loro lavoro. Alcuni sono amici, come Francis Cabrel, Stéphane Eicher, molto intimi come Olivia Ruiz, Benabar. Mi sono imbattuto per caso in Eliott Murphy per strada. Mi sono inginocchiato davanti a lui e gli ho chiesto: “Canteresti con me?”
Sono stati facili da convincere?
Ho portato tutto da sola, non volevo che nessun altro avesse il tempo libero di farlo. Li ho chiamati come se stessi chiamando gli amici per il mio compleanno. Volevo che fossero i capitani. E io sono l’ospite. Volevo che fosse la loro canzone.
20 anni fa era una follia. Come l’hai vissuto?
È come se qualcuno mi avesse messo in una lavatrice ed era ancora in funzione. Ciò dimostra che la ruota gira, perché la genesi nasce da una terribile rottura. L’ho vissuto in modo drammatico. Per salvarmi la vita, ho scritto delle canzoni e queste sono quelle di questo album. E poiché la rottura colpisce tutti, queste canzoni hanno trovato il loro pubblico.
Il pubblico è ancora lì…
Con alti e bassi ovviamente. Ma la cosa bella è che il pubblico ha sempre ragione. A volte ti senti come se stessi realizzando una canzone fantastica e ti rendi conto che il pubblico non la vuole. Ed è meraviglioso perché non esiste una ricetta. Anche se proviamo a calcolare come una canzone potrebbe raggiungere un pubblico, le persone non sono stupide. Facciamo quello che possiamo. Scrivo parti della mia vita. A volte colpisce le persone e talvolta meno.
In pubblico non offri uno spettacolo formattato…
Sì perché ho la possibilità di lavorare con grandi musicisti. Steve Nieve mi offre concerti diversi ogni sera. Non so cosa succederà a Dudelange. Solo che suoneremo tutte le canzoni di questo primo album, Perfect Love. Successivamente faremo altre canzoni.
Non ti stanchi mai, offrendo un’altra energia. Qualcosa di diverso…
Completamente e il pubblico lo sente. Il pubblico è parte del concerto. Se qualcuno vuole cantare sul palco, viene. Facciamo quello che vogliamo. Lo scopo del gioco è che in questo mondo pazzo, dove accadono cose terribili, abbiamo un paio d’ore in cui possiamo fare quello che vogliamo, stare insieme, fermare il tempo insieme.
Sei tornato a Dudelange. Hai un legame speciale con questo luogo?
Mi piace molto il Lussemburgo perché nella mia testa è il fulcro della vita. Ho l’impressione che ci siano tutti i paesi che vengono lì, essendo in mezzo al mondo. E questa stanza è straordinaria. È un vero strumento per il conservatorio e hanno un direttore, John Rech, che è favoloso. È un cantante, un musicista che sa cosa sta succedendo. È molto protettivo e condividiamo molto. È “Il posto dove stare”.
C’è un pubblico particolare in Lussemburgo?
Se dicessi di sì, sarei un bugiardo. Ma ogni giorno è diverso. Lo scopo del gioco è accendere una miccia. E qualunque sia il posto, deve succedere qualcosa. Al Sud il pubblico è più passivo. Al Nord c’è più rock’n’roll.
