nelle sabbie mobili di “Ecuba, non Ecuba”

Tutto si svolgeva rapidamente il 23 maggio nella sala prove della Comédie-Française: “Vorrei che recitassimo dal prologo fino al testo,” ha suggerito Tiago Rodrigues agli attori, che hanno subito seguito le scene a ritmo sostenuto. Una settimana dopo, un piano più in alto, nella sala Richelieu, la stessa squadra questa volta si è presa il tempo di sbrogliare le righe una per una. Ma ci sono molte repliche Ecuba, non Ecubala prima opera teatrale scritta (e diretta) dal direttore del Festival di Avignone per la compagnia della Comédie-Française.

In un prologo, quattordici scene e un epilogo, Ecuba, non Ecuba va e viene dal poema di Euripide al dramma umano nato dalla penna dell’autore portoghese. Un crossover tra scritti antichi e contemporanei a cui l’artista aggiunge quel tocco personale che è diventato il suo marchio di fabbrica: il teatro nel teatro. “È la storia di un’attrice che interpreta una tragedia mentre ne sta vivendo una nella sua vita. » Tiago Rodrigues collega il destino di Ecuba, regina di Troia che chiede giustizia per l’omicidio di suo figlio, a quello di Nadia, un’attrice che sporge denuncia per maltrattamenti sul figlio autistico. Il passaggio da un’eroina all’altra è il punto nevralgico di uno spettacolo che potrebbe condurre il pubblico verso una profusione di cliffhanger emotivi.

“Ecuba ci permette di cogliere la forza dell’amore incondizionato di una madre per suo figlio, spiega il drammaturgo. Ciò che mi interessa è scoprire come un’attrice che conosce a memoria questa tragedia possa affrontare meglio i colpi del destino, come il teatro possa aiutare nella vita. » Elsa Lepoivre è entrambe queste madri arrabbiate, la cui dignità non concede nulla al pathos. Basti dire che deve costantemente dissociarsi senza mai perdere la strada, anche se ciò significa sconfinare in una forma di schizofrenia. Questo gioco di ping-pong richiede concentrazione ogni secondo: “Quando avrò costruito il mio viaggio dalla A alla Z scandendo ciascuna delle sue tappe, allora potrò tuffarmi nell’emozione, lasciarla salire e poi contenerla per il secondo successivo prima, ancora, di spingerla al massimo” , dice l’attrice.

Spara allo stress

A fine maggio, a Parigi, doveva ancora memorizzare un testo consegnato pochi giorni prima dall’autore. Un parto tardivo, al quale gli attori francesi non sono abituati. “Dato che arrivo sempre il primo giorno di prove, dedico i miei fine settimana a imparare la mia partitura,” spiega Elsa Lepoivre. Non si tratta quindi di allentare la nostra attenzione. Questa leggera dose di stress aggiunge pepe al lavoro. Denis Podalydès avrà saputo tutto (o quasi) di teatro, ma è anche docile “malessere” ciò che genera, dice, un pezzo “a volte commovente”. Questa instabilità lo stimola, anche se la sfida lo spaventa : “Ad un certo punto devo far finta di leggere sulle mani aperte la relazione molto tecnica delle denunce presentate in tribunale, questo passaggio mi terrorizza. » Il membro cammina su una traiettoria parallela a quella intrapresa da Elsa Lepoivre. Porta sulle spalle i ruoli di Agamennone e di pubblico ministero. O i due avvocati che le madri affrontano.

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