14 bellissimi libri d'arte da infilare sotto l'albero

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Sulla strada della conoscenza

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Kaidaradi Amadou Hampâté Bâ, illustrato da Omar Ba, ed. Diane de Selliers, rilegato in cofanetto, 40 opere e 70 dettagli, 288 pp. €230.

“Camminavano di giorno, camminavano di notte, camminavano senza cercare di sapere dove la strada voleva condurli”… Kaïdara è un lungo poema allegorico e la storia iniziatica di tre pastori Fulani dell'Africa occidentale. Il suo autore, Amadou Hampâté Bâ, nato intorno al 1901 nell'attuale Mali, scrittore, diplomatico, etnologo, ha raccolto nel corso della sua vita migliaia di racconti della tradizione orale africana. I suoi tre viaggiatori partono alla ricerca del dio Kaïdara, metafora del cosmo, territorio di ricchezza e conoscenza. Chi meglio di Omar Ba, nato a Dakar nel 1977 da padre Fulani e madre Serer, potrebbe illustrare questa instancabile marcia verso la saggezza nella terra dei “geni nani”? Un bel testo della nostra collega Bérénice Geoffroy-Schneiter ci porta brillantemente sulle orme di questo pittore luminoso e ispirato.

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I nostri musei hanno talento

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I miei musei in libertà, 120 passeggiate artistiche in Franciadi Adrien Goetz, ed. Grasset, 352 pp., 23€

Chi ha detto che nella vita esiste solo il Louvre? Certamente non Adrien Goetz. Come un influencer, l'accademico condivide con noi le sue stimolanti peregrinazioni nei musei regionali che custodiscono tanti tesori quanto quelli di Parigi. Dal castello d'Écouen e la sua preziosa Daphne in corallo, al museo Masséna di Nizza e il suo affascinante arredamento neo-impero, eclissa idee preconcette con l'aiuto di gustosi aneddoti per invitarci a fare loro una meritata visita.

type="image/webp">Prima di Barbie>

Rosa. Storia di un coloredi Michel Pastoureau, ed. Soglia, 192 pp., € 39,90.

Blu, nero, verde, rosso, giallo, bianco… Michel Pastoureau avrebbe potuto fermarsi lì. Anzi! Questa volta lo storico del colore affronta una tonalità che cristallizza le problematiche del nostro tempo: il rosa. Dividente, di genere, kitsch, politico, il rosa è diventato la punta di diamante di una femminilità finalmente fiera di sé. Ma prima di Barbie, ha avuto una vita “lunga e turbolenta”. Illuminazioni, ritratti, oggetti d'arte raccontano una storia non proprio dolce che ci porta dall'Italia del XIV secolo ai Kennedy.

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Uno snob, un frivolo!

type="image/webp">Uno snob, un frivolo!>

Ho ricevuto idee sui gioiellisotto la direzione. di Guillaume Glorieux, ed. Le Cavalier Bleu / La Scuola delle Gioiellerie, in francese e inglese, 280 pp., €22.

Quanti cliché ostinati circondano ancora l'arte dell'ornamento in Occidente! Lavorando per far conoscere il linguaggio e il simbolismo della gioielleria a quante più persone possibile, la School of Jewelry Arts, con il supporto di Van Cleef & Arpels, pubblica un'opera essenziale per combattere le idee preconcette. Dotato di un'iconografia impeccabile, questo libro scritto da un collettivo di specialisti offre una preziosa introduzione alla scoperta in tutte le sue sfaccettature di questo “oscuro oggetto di tutti i nostri desideri”.

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Un prezioso Libro d'Ore

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Le Ore di Jean de MontaubanM. Moleiro Editore, 2 volumi di 22,3 x 16 cm compreso uno di commenti (216 pp.) di Laurent Guitton, Mary-Bess Halford e François Boespflug, scatola in pelle, prezzo su richiesta.

Tesoro della biblioteca di Rennes Métropole, il Libro d'Ore riccamente miniato di Jean de Montauban è stato appena oggetto di un'edizione in facsimile, realizzata con tutti i consueti segni di perfezione dall'editore M. Moleiro. L'opera è accompagnata da un volume di studi sul committente, illustre nobile bretone al servizio dei duchi di Bretagna e dei re di Francia, nonché sull'iconografia e la prospettiva dell'opera nell'arte del tempo, caratterizzata a partire dal 1415 da la dispersione delle grandi officine dei miniatori parigini. Realizzato probabilmente intorno al 1430-1440 nella Francia occidentale da un anonimo maestro principale segnato, tra gli altri, dal Maestro d'Ore di Rohan, questo Libro d'Ore è uno spettacolo pirotecnico di colori e disposizione, di incomparabile seduzione.

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I “giovani lupi” del design

type="image/webp">I “giovani lupi” del design>

Design francese 1950di Pascal Cuisinier, ed. Flammarion, 352 pp., €69.

Chi sono questi “giovani lupi” del design? Pierre Guariche, Janine Abraham e Dirk Jan Rol, Pierre Paulin, Joseph-André Motte, tanti i nomi che Pascal Cuisinier difende dal 2006 nella sua galleria parigina. Specialista della generazione dei primi designer francesi, la gallerista rende loro omaggio attraverso biografie dettagliate e si concentra sulle loro principali creazioni. Un inventario di 500 modelli catalogati chiude questo inno allo stile chiaro ed essenziale degli anni Cinquanta.

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Per i fan di Corbu

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Le 35 S. Bottega di Le Corbusierdi Didier Teissonnière, Norma Éditions, bilingue francese-inglese, 160 pp., 120 illustrazioni, €45.

Questo libro su bella carta opaca ti permette di sapere tutto su 35 S, il laboratorio che Le Corbusier ebbe al 35 di rue de Seine dal 1924 fino alla sua morte nel 1965. Installato in un convento gesuita in disuso addossato alla chiesa di Saint-Ignace, questo 40 x 3,50 ha visto nascere i capolavori dell'architetto, dal padiglione Esprit Nouveau dell'Esposizione di 1925 a Firminy, passando per la Cité Radieuse. Una “macchina concettuale” animata da nuove foto e testimonianze di ex collaboratori.

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Passeggiata poetica a Kyoto

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La raffinatezza di Kyoto. Stampe e dipinti di Katô Teruhidedi Manuela Moscatiello, ed. Scala, 156 pp., 145 ill., € 39.

Meglio conosciuto come disegnatore di kimono, Katô Teruhide (1936-2015) ha tuttavia realizzato numerosi dipinti dell'antica capitale del Giappone, dove è nato. Scritto come una “guida sentimentale illustrata a Kyoto”, il libro ci porta sulle orme del pittore, al ritmo delle stagioni e dei costumi. Lì scopriamo le strade acciottolate della città, da Gion, il suo quartiere originario, al tempio Kiyomizu-dera, passando per i giardini del Padiglione d'Argento. Un delizioso tuffo nella terra del sol levante.

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Gli Herbaria hanno un'anima

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Erbari: piante, erbari moderni e antologiedi Domitilla Dardi, In Fine Éditions d'art, 256 pp., €65.

Più che un erbario, quest'opera è un omaggio agli amanti della natura. Perché dal Medioevo ai giorni nostri, il mondo delle piante ha ispirato artisti, grafici, designer, scrittori, ma anche uomini di scienza. Nel corso delle pagine, gli erbari medievali rivelano la loro magia, le loro superstizioni, e scopriamo piante frutto di invenzioni fantasmagoriche o riflessioni puramente scientifiche, che ci invitano a riflettere sui legami tra uomo e natura. Dall'erbario di Trento (XV secolo) a quello di Jean-Jacques Rousseau, dai motivi degli arazzi di William Morris alle straordinarie foto di Joan Fontcuberta. L'unicità di questo libro edito da In Fine Editions d'art è dovuta al suo grande formato e alla sua grafica sobria ed elegante.

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Scrivere storia dell'arte

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Guarda, vieni, vieni a vederedi Alain Dominique Perrin, Emanuele Coccia, ed. Fondazione Cartier per l'arte contemporanea, 436 pp., 800 illustrazioni, € 35

A 40 anni cosa fai? Un aggiornamento sugli ultimi anni, ed è ciò che propone la Fondazione Cartier con questo libro. L'idea di base nel 1984, quella di Alain Dominique Perrin, allora presidente di Cartier, era quella di creare un luogo che esponesse e sostenesse gli artisti viventi. Nasce la prima Fondazione privata per l'arte contemporanea in Francia. Centosessanta mostre dopo, passando da Jouy-en-Josas al Boulevard Raspail a Parigi e presto a Place du Palais-Royal, è diventata un'icona culturale.

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Per amore della poesia

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poesia d'amoredi Paul Éluard, opere di Kiki Smith, ed. Gallimard, 176 pp., 45€.

Per questo nuovo titolo della collezione illustrata della Grande Blanche, l'artista contemporanea Kiki Smith si confronta con Paul Éluard rivisitando L'Amour la Poésie (1929). Attraverso una sessantina di opere realizzate con tecniche diverse – inchiostro, glitter, acquatinta o addirittura cianotipia – l'americano sublima il “libro infinito” del poeta surrealista, mescolando con disinvoltura i loro due mondi. Un'opera magnifica, per perdersi nelle svolte dell'amore e sognare “con la fronte contro le stelle”.

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Nella galassia Derain

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Derain e i suoi amici. La galassia prodigiosapar Michel Charzat, éd. Gourcuff Gradenigo, 160 pp., 39 €.

Questo è il secondo libro su André Derain dell'accademico e politico Michel Charzat. Acclamato per il suo ruolo nella creazione del Fauvismo e poi criticato, in particolare per la sua partecipazione al famoso “viaggio in Germania” del 1941, l'artista è qui collocato nel cuore delle avanguardie. Capitolo dopo capitolo, assistiamo al suo incontro con Vlaminck, Matisse, Picasso, ma ovviamente anche con Apollinaire, Breton e Satie. Basata su archivi inediti e ricca di aneddoti, l'opera si legge come un romanzo.

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Splendore del papiro Ani

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Il libro dei morti di Anisotto la direzione di Silvia Einaudi, cofanetto e cavalletto pieghevole, ed. Citadelles & Mazenod, 37 tavole in facsimile a grandezza naturale, 272 pp., 230 illustrazioni, €890.

Sotto la direzione di Silvia Einaudi, professoressa-ricercatrice in Egittologia presso l'Università di Cagliari (Italia) e co-direttrice di due missioni archeologiche epigrafiche internazionali nella necropoli di Luxor (la tomba di Padiaménope e la tomba di Pabasa), questa lussuosa opera, comprensivo di un cavalletto pieghevole per consentire di ammirare meglio le tavole in facsimile, propone un'edizione del papiro Ani. Destinato allo scriba Ani, questo Libro dei Morti, forma apparsa durante la XVII dinastia (1600-1539 a.C.) nella regione di Tebe (l'attuale Luxor), ha la funzione di accompagnare i defunti nell'aldilà ed è quindi ricco di immagini e formule magiche. Datato della XIX dinastia, intorno al 1275 a.C., proviene da Tebe. Riconosciuto come uno dei migliori esempi di arte funeraria egiziana, è oggi conservato al British Museum di Londra. Accompagnata da analisi illuminanti, note e testi critici, questa edizione limitata e numerata di eccezionale qualità, pubblicata da Citadelle & Mazenod, consente di consultare il prezioso papiro, a casa, in completa privacy.

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