Forse Nosferatudal regista Roberto Eggerspotrebbe non essere la migliore versione della storia di Dracula, che è stata girata molte volte, ma è senza dubbio la più simile a Eggers: soprannaturale, erotica e fatalista, visivamente abbagliante, narrativamente onirica ed ermeticamente sigillata. Il grado di piacere può dipendere da dove si trova il limite tra il profondo e l'assurdo. Si esce da Nosferatu come se si fosse usciti da una trance, controllando il proprio pallore nello specchio più vicino, oppure senza mordere né muoversi.
A 41 anni, Eggers è diventato uno dei principali stilisti del cinema americano, un maestro dell'horror artigianale e dei generi affini. Ricrea ossessivamente le epoche in cui sono ambientati i suoi film: l'isolamento dell'America puritana La strega (2015), La follia del ferrotipo in Il faro (2019), violenza vichinga forgiata a mano Il settentrionale (2022).
Durante il rifacimento Nosferatu: Sinfonia del Terrore (1922), da FW Murnauun classico dell'orrore (e una palese copia di DraculaDi Bram Stoker) che è rimasto per un secolo negli incubi della nostra cultura popolare, Eggers va anche oltre i film muti. L'atmosfera del nuovo Nosferatu affonda le sue radici nell'ambientazione della storia dell'inizio del XIX secolo e nelle fonti letterarie dell'orrore gotico. Se regalassi una cinepresa a Maria Shelley oa Edgar Allan Poeè possibile che abbiano inventato qualcosa del genere.
Girato dal direttore della fotografia Jarin Blaschke in una tavolozza di colori desaturati e luminosi che evocano illustratori del XIX secolo come Daumier o D'oro, Nosferatu inizia in Germania nel 1838, dove il giovane impiegato Thomas Hutter (Nicola Hoult) accetta di recarsi nella lontana Transilvania per completare una transazione immobiliare con il misterioso Conte Orlok. Nonostante le suppliche della sua nuova moglie, Ellen (Lily-Rose Depp), una bellezza delicata donata a vapori, visioni e attacchi, Thomas vede l'affare come una garanzia del suo futuro e parte a cavallo.
Eggers presenta una sosta in un villaggio di montagna come il luogo in cui finisce la civiltà e dove Thomas è testimone di rituali pagani che ci farebbero correre a casa, ma continua verso l'umido castello di Orlok. Il conteggio (Bill Skarsgard) non è la creatura infernale dalle orecchie a punta del film di Murnau, ma una sorta di cosacco impagliato in agguato nell'ombra, baffuto e mangiato dalle tarme, la sua voce è un basso squilibrato potenziato da quello che sembra l'Auto-Tune stesso dall'inferno Hoult è un attore intelligente e creativo, ma a 35 anni sembra ancora un chierichetto, e qui lo usa come travestimento, strappando via l'innocenza di Thomas finché il personaggio non fissa disperatamente l'abisso.
Nel frattempo, a Dortmundheilingsburg, la preraffaellita Ellen ha subito attacchi di panico perché sente che il “male” si sta avvicinando con la marea sotto forma di una nave della morte che il conte ha requisito e il cui equipaggio usa come una sorta di bar galleggiante berretti. Ancor più che nel romanzo e nel film Dracula del 1931 e nel film di Murnau (per non parlare del remake di Nosferatu Di Werner Herzog nel 1975, quasi scatto per scatto, con Klaus Kinski e Isabelle Adjani), Ellen è allo stesso tempo una forza di puro bene che contrasta il male del conte Orlok e un simbolo della sessualità vittoriana repressa che, nella grammatica sottotestuale di questa storia, è in qualche modo responsabile di lui.
Il fatto che il film funzioni emotivamente è in gran parte dovuto a Depp (e che funzioni visivamente è dovuto a Blaschke e allo scenografo Craig Lathropche creano un mondo cinematografico inquietante in cui la civiltà ricade nell'oscurità). la figlia di Johnny Depp e la cantante e attrice francese Vanessa Paradiso, Lily-Rose Depp Ha un viso largo e occhi immobili che possono farla sembrare una figura moderna e vuota o, in alternativa, una figura di Jane Austen. Sembra fatta per il cappello e l'andatura da vedova, ma nella violenza dei terrori notturni di Ellen e nelle sue “isterie” diagnosticate, l'attrice trasmette un erotismo in corsetto per il quale nessuno a Leipenfremdenkinderheim del 1838 sembra lontanamente preparato, nemmeno il Principe dentale di L'oscurità stessa.
(Per quanto potente sia la performance di Depp, noterò che le donne ai miei lati alla proiezione, una figlia adulta, l'altra montatrice e amica, hanno alzato gli occhi al cielo in modo udibile davanti a quella che una di loro in seguito ha definito la vecchia maledizione di ” desiderio femminile che scatena il male.” Volevano anche che una regista donna provasse questa versione canonica del mito del vampiro, invece di arrangiarsi da sola nello stile di Kathryn Bigelow con Quasi buio dal 1987 o Ana Lily Amirpour con Una ragazza torna a casa da sola di notte 2014. Annotato.)
Aaron Taylor-Johnson è stato scelto per interpretare l'amico di Thomas, Friedrich Hardingche si accontenta del suo compiacimento borghese nel pensare che i mostri non esistono, e Emma Corrin È sua moglie, Anna, che con nonchalance protegge la sua succube interiore. Il talentuoso drammaturgo e attore caratteristico Simon McBurney interpreta la controfigura di Renfrew nel film, Signor Knockcon una resa al lato oscuro davvero inquietante. Stanno tutti bene, ma Nosferatu ha bisogno di una dose di stranezza da parte degli eroi e grazie a Cthulhu appare Willem Dafoe nei panni del cacciatore di vampiri, il professor Albin Eberhart von Franz, elaborato e innato come il suo nome e senza dubbio l'aspetto più assurdamente divertente del film.
Dafoe, ovviamente, ha interpretato una variazione di Nosferatu nella meravigliosa commedia horror del 2000 Shadow of the Vampire, in cui l'attore principale del film di Murnau del 1922 risulta essere lui stesso il succhiasangue non morto e disoccupato. Niente nel Nosferatu di Eggers è così follemente ispirato. Nel rifare il classico di Murnau, lo ha intensificato fino a quando ogni immagine sembra satura di terrore primordiale, ma quel terrore raramente viaggia oltre il periodo di tempo o i bordi dell'inquadratura. Questo potrebbe essere il primo film di Eggers in cui l'artigiano ha trionfato sull'artista; Il conte Orlok può raggiungere gli spaventati abitanti della Germania del 1838, ma non ci tocca mai del tutto. Nosferatu ti insegue mentre lo guardi e scompare quando le luci si accendono, lasciando lo spettatore scioccato ma non commosso. Eppure: zanne per i ricordi.
Fonte: The Washington Post
