Gli Incontri Internazionali di Documentari di Montreal (RIDM) si aprono mercoledì con Preparativi per un miracolodalla Svizzera Tobias Nölle. Questo Film ibrido, che combina immagini documentarie e narrativa di fantasia, è raccontato dal punto di vista di un robot androide che visita l’Europa contemporanea, proveniente da un futuro in cui la razza umana si è estinta, lasciando il posto alle macchine. Alla ricerca di risposte esistenziali, cerca di comprendere i personaggi che incrociano il suo cammino.
L’automa si ritrova per la prima volta a una conferenza sulla tecnologia, alla ricerca di altre macchine con cui poter conversare. Viene poi indirizzato ad una manifestazione contro la deforestazione, poi nei dintorni della miniera di Hambach, in Germania, uno dei siti più inquinanti d’Europa. Il narratore androide simpatizza quindi con gli attivisti che denunciano l’espansione della miniera. La telecamera, che ci trasporta nel cuore dei violenti scontri con la polizia, mette così a nudo l’onnipotenza delle industrie e la precarietà della natura di fronte allo sviluppo tecnologico.
Raggiunto telefonicamente qualche giorno prima del suo soggiorno in Quebec, Tobias Nölle, che finora aveva realizzato solo fiction, spiega di essersi rivolto ai documentari “per necessità”. “È diventato un po’ un cliché come motivo, ma è stata la pandemia a ispirarmi”, dice. Vedendo il mondo fermarsi intorno a me, ho avuto l’idea di interpretare la vita sulla Terra dalla prospettiva di un extraterrestre. Per restare attivo mentre un altro mio progetto veniva interrotto, uscivo di casa ogni giorno con la mia macchina fotografica, chiedendomi come un androide avrebbe percepito la mia realtà. »
Favola ambientalista
Nonostante la serietà degli argomenti affrontati, il cineasta mantiene un tono leggero per tutto il film, inserendo riflessioni poetiche e umoristiche del suo narratore tra scene di manifestazioni o espropri di contadini. “Durante le riprese mi sono divertito molto. Potrei filmare un singolo albero per molto tempo, ad esempio, concentrandomi prima sulle sue forme estetiche. »
Tobias Nölle quindi a volte riesce a farci ridere, ma noi ridiamo: i paesaggi desolati e le macchine mostruose di questa storia pre-apocalittica ci ricordano l’imminenza delle catastrofi ambientali che ci attendono. “Ho la fortuna di condurre una vita privilegiata, in un Paese non ancora troppo colpito dal cambiamento climatico”, spiega. Ma mentre filmavo ciò che accadeva intorno a me, mi sono imbattuto in giovani attivisti pronti a tutto pur di denunciare l’estrattivismo, e ho scoperto che avevano ragione a essere preoccupati. Volevo esprimerlo, senza essere cinico, sempre con una certa poesia. »
Anche il regista di fiction, che di solito preferisce “mantenere il controllo” sulle sue storie, ha dovuto affrontare l’imprevedibilità del campo. Tra l’altro, poiché alcune manifestazioni da lui filmate venivano coperte dai media, Tobias Nölle si è messo in prima linea, tra agenti di polizia e attivisti, a differenza dei giornalisti che sono rimasti più indietro. “Avevo paura di essere accolto male dai giovani manifestanti, ma quando ho spiegato loro che ero un androide venuto dal futuro, hanno giocato con umorismo e si sono fidati di me, probabilmente più dei giornalisti tradizionali. »
Film ibridi
Un simile approccio, sebbene accidentale a causa della pandemia, riflette una tendenza importante nei documentari contemporanei, in cui elementi di finzione sono integrati in riprese reali sul campo. Anche la RIDM offre da tempo questo tipo di pellicola ibrida. Anche quest’anno abbondano in quasi tutte le sezioni del festival.
Il film collettivo britannico Il bacino elettoralegirato in super 16 mm, rivela le percezioni di un gruppo di personaggi neurodivergenti, che interpretano la realtà con giocosità e poesia. L’ibridità può anche corrispondere alla varietà delle fonti di immagini utilizzate. Nei film Qualcosa di vecchio, qualcosa di nuovo, qualcosa di preso in prestito (Hernán Rosselli), Aceto di mele (Sofie Benoot) et La stanza delle ombre (Camilo Restrepo) nel concorso internazionale, i cineasti combinano archivi familiari o immagini mediatiche con le proprie scene di documentari.
Per Tobias Nölle l’ibridità è anche un’opportunità per “proiettare le questioni del mondo reale in un universo parallelo”. “Spero in ogni caso che i temi che affronto nel mio film, che sicuramente avrei potuto trattare con un approccio puramente romanzato, abbiano in questo modo un impatto ancora maggiore. »
