Il Festival di Woodstower celebra quest’anno il suo 25° anniversario. Nato nel 1998 negli incantevoli boschi del Tour de Salvagny, questo festival trae la sua essenza dagli stessi valori del simbolo emblematico della controcultura degli anni ’60, Woodstock. Impegnati e intrisi di spirito di comunità, il Woodstower ci fa sognare: musica e cultura si incontrano in perfetta armonia.
Ogni fine estate, il festival si svolge tra i cespugli del Grand Parc Miribel Jonage, a soli 20 minuti da Lione, per celebrare la libertà di espressione, l’inclusione dei residenti e la diversità sociale. Dà voce all’emergere artistico sostenendo i valori ecologici e lo sviluppo locale. Per quattro giorni i partecipanti al festival si accampano sul posto e si lasciano trasportare dalla magia della convivenza. Chiacchierando con Maxime Noly, appassionato direttore del festival dal 2011, scopriamo i segreti e i dietro le quinte dell’organizzazione del Woodstower, soprattutto per discutere del suo DNA ecologicamente responsabile e socialmente inclusivo.
Da quanto tempo realizzate iniziative ecologiche?
“I nostri impegni risalgono all’origine del progetto. Fin dall’inizio, il nostro obiettivo è stato quello di ridurre al minimo l’impatto sull’ambiente tanto quanto sugli esseri umani. Questo approccio è una componente essenziale della nostra organizzazione e guida le nostre decisioni. Lavoriamo su più fronti: raccolta differenziata, biodiversità regionale, riduzione delle emissioni di carbonio, trasporti, cibo, consumo di acqua, ottimizzando l’impatto sui residenti locali. Ci consideriamo anche un progetto di integrazione sociale. I nostri partenariati con le strutture socio-culturali della regione Rodano-Alpi rappresentano l’80% delle nostre collaborazioni. »
È stimolante vedere un festival impegnato ecologicamente. La scenografia è una delle principali fonti di emissioni di carbonio nella cultura ed è un vero argomento di dibattito. Come affronti questa sfida nelle tue pratiche?
“Ci occupiamo della scenografia del sito del festival collaborando con uno scenografo e volontari per realizzare tutto questo, utilizzando sempre materiali di provenienza ecologica riutilizzati per ogni nuova edizione. Richiede lavoro reinventare i set, ma spesso riusciamo a creare nuove installazioni partendo da materiali esistenti. Questa pratica ci consente di costruire legami con gli stakeholder locali, collaborando con centri risorse come Minka o mettendo in comune le risorse con la Métropole de Lyon. Ad esempio, i teloni utilizzati per coprire le barriere sono stati fabbricati diversi anni fa e vengono riutilizzati ad ogni edizione con un nuovo design. »
Qual è il vostro piano di gestione dei trasporti?
“Siamo molto orgogliosi della nostra partnership con la Métropole de Lyon, che gioca su più fronti. Grazie a loro possiamo organizzare navette specifiche per i festivalieri e allungare gli orari della metropolitana, facilitando così l’accesso non solo ai residenti della metropoli, ma anche a quelli del vicino dipartimento dell’Ain.
È anche più facile per noi prevedere i mezzi di trasporto utilizzati, poiché l’85% del nostro pubblico proviene dalla regione, mentre il resto arriva in treno da altre parti della Francia. Per fare questo, durante il festival allestiremo un terminale Vélo’V temporaneo.
Per gli artisti abbiamo stabilito una carta etica, trasmessa direttamente ai team di produzione che impegnano il team ai valori e agli impegni del festival. Ci sono ancora alcuni punti che non vengono affrontati. Ad esempio, non obblighiamo gli artisti a limitare l’uso degli aerei, perché questi rappresentano una piccola parte della nostra impronta di carbonio. Diamo il benvenuto a pochissimi artisti internazionali e ancora meno frequentatori di festival internazionali. In un programma composto principalmente da musica elettronica, solo 3 o 4 artisti arrivano con un jet privato. Si tratta quindi di trovare un equilibrio, contestualizzando sempre le nostre azioni e dando priorità ai nostri impegni ecologici in linea con le nostre operazioni. »
Siete riusciti a valutare l’impronta di carbonio nel corso degli anni per misurare l’impatto di queste iniziative?
“Sempre in collaborazione con Metropolis, quest’anno è stato messo a punto un nuovo strumento per tutte le strutture della regione. Effettuiamo un monitoraggio annuale e utilizziamo una dashboard, in collaborazione con il nostro Coordinatore per lo Sviluppo Sostenibile, per valutare tutti gli aspetti da affrontare per organizzare il festival più sostenibile e meno impattante possibile. Gli indicatori di monitoraggio ci consentono di misurare lo stato di avanzamento delle iniziative e identificare azioni concrete da implementare per migliorare le nostre pratiche e continuare a ridurre la nostra impronta di carbonio. »
Il vostro impegno nei confronti della regione è ampiamente riconosciuto e contribuisce alla vostra reputazione di festival dinamico con iniziative culturali e sociali uniche. Potresti dirci di più?
“Questo impegno è davvero radicato nel nostro DNA e si manifesta in molti modi. Dal punto di vista economico lavoriamo esclusivamente con fornitori di servizi locali. Artisticamente, il 40% della nostra programmazione proviene dalla scena musicale locale. Collaboriamo regolarmente con i Comuni per offrire rinnovate iniziative artistiche, concerti e palchi aperti. Ciò consente al pubblico di continuare a scoprire nuove pratiche artistiche, attirando allo stesso tempo più persone a scoprire il festival. »
Inoltre collaborate molto strettamente con le strutture socio-culturali del territorio, come funziona?
“Collaboriamo con MJC, centri sociali, centri di accoglienza per rifugiati, biblioteche, scuole di musica, municipi, associazioni di reinserimento per persone affette da dipendenza, scuole primarie e universitarie. Il nostro obiettivo è condividere con la comunità promuovendo l’inclusione e la diversità sociale. Puntiamo inoltre a favorire la scoperta e l’accessibilità culturale, mantenendo uno stretto rapporto con il territorio. »
Qual è stato il fattore scatenante di questo approccio?
Abbiamo dovuto adattare la nostra attività per sostenere i piccoli formati nei territori e rinnovare così rapporti più stretti con gli abitanti grazie alla nostra offerta culturale. Abbiamo sempre cercato di incontrarli, ed è iniziato con il Woodstour, dove abbiamo offerto iniziazioni, concerti e palchi aperti. Nel corso degli anni e grazie alle partnership, abbiamo potuto sviluppare nuovi progetti durante tutto l’anno, promuovendo e sostenendo continuamente l’emergere artistico. »
Siete in grado di valutare l’impatto umano di queste attività?
“Iniziiamo analizzando i nostri team valutando annualmente il numero di volontari, il loro sviluppo e il loro profilo per identificare possibili sinergie. Ogni anno esaminiamo anche il numero delle partnership per misurare l’impegno delle strutture socio-culturali nelle nostre attività e quante di esse effettivamente partecipano al festival. Questi dati indiretti ci forniscono informazioni significative sull’evoluzione del nostro pubblico e sullo sviluppo del nostro evento. »
Quali attività e tendenze osservi in termini di partecipazione del pubblico giovane?
“Di anno in anno abbiamo progressivamente incrementato le collaborazioni con strutture per l’accoglienza di gruppi in tre diverse visite, con l’obiettivo di avvicinare i giovani all’organizzazione di un festival attraverso podcast e laboratori. I bambini dai 6 ai 13 anni mostrano un forte interesse e partecipazione, che ci permette di familiarizzarli con il mondo della cultura coinvolgendoli nel festival come volontari, dipendenti o pubblico. »
È vero che è sempre molto interessante sapere cosa succede dietro le quinte di un festival. Cosa puoi dire delle novità che abbiamo visto in questa edizione?
“Dal punto di vista della programmazione e dell’esperienza complessiva, abbiamo introdotto una nuova fase interamente dedicata a un’estetica retrò chiamata Boom. Questo palco offre successi degli anni ’90 e 2000, karaoke, decorazioni americane, cabine per tatuaggi e installazioni immersive. Inoltre, abbiamo previsto una festa in container con piccoli dj set e un’esperienza di luci coinvolgente. Abbiamo anche organizzato un giro in bicicletta che porta ad un concerto intimo in un angolo appartato del parco, per i più avventurosi e curiosi! L’edizione era promettente! »
Intervista condotta da Farida Mostafa
