I personaggi colorati del pittore di Sète Tony Bosc sono diventati iconici.
Un vecchio divano in fondo a un piccolo garage che dà su un vicolo di Barrou. Un cavalletto e qualche nota rap per un'atmosfera rilassante. Eccoci nel covo creativo di Tony Bosc, 36 anni. Sembra quasi Pointe Courte, per lui “un luogo vitale”. La culla familiare dell'artista di Sétois, divenuto iconico sull'isola di Singulière. Impossibile perdersi la sua galleria di personaggi dalla carnagione rosea, emblematici della città. Pescatori, giullari e tutti i loro amici, spesso identificabili dai loro abiti e dai loro copricapi, si mescolano allegramente sui muri del K-live rue du Passage o sopra i banconi dei luoghi festivi di Sète. L'artista si immerge nella vita unica di Sète. “Ciò che mi ispira di più è la mia famiglia, ciò che mi circonda”confida, anche Brassens. Da uno schizzo furtivo nasce “dopo una serata fuori” circa dieci anni fa, Sétois realizza ora dipinti complessi, richiesti oltre i confini di Saint-Clair dove è cresciuto.
“Durante una serata tra amici”
Possiamo dire che Tony Bosc è caduto nel piatto da giovanissimo. “Ero piuttosto impulsivo quindi per incanalarmi mia nonna mi ha iniziato a disegnare e ho utilizzato tutto ciò che mi capitava a portata di mano!”scivola Tony Bosc, con lo stesso sorriso devastante di suo nonno, il defunto Guy Molle. Ma fu intorno ai 22 anni che il giovane operaio edile ebbe una vera rivelazione: “È stato durante una serata tra amici che stavamo sognando ad occhi aperti e ci siamo detti “e se facessimo dei quadri?” E abbiamo iniziato a disegnare con i pennarelli.”. Pubblica il suo schizzo su Facebook. Il proprietario di un ristorante lo contattò immediatamente per offrirgli di realizzare su una parete del locale.
“I miei personaggi mi permettono anche di giocare con i cliché e le classi sociali”
“All'epoca non avevo materiali. Ho preso i pennarelli che usiamo per scrivere il menù e in tre ore ho dipinto!” Il risultato stupirà un altro artista, l'artista visivo Maxime Lhermet. “Il giorno dopo mi ha invitato nel suo studio. Ho lavorato con lui per un anno, ho imparato guardandolo. Mi ha detto che avevo la capacità di riempire lo spazio!“Questo è stato il fattore scatenante. Ha poi deciso di andare a Parigi dove si è stabilito vicino alla scuola dei Gobelins. “Per 8 mesi ho dipinto una trentina di tele giocando con i materiali a terra”.
Il giovane artista va alle mostre e scopre l'arte. “Ho mangiato tutto. È lì che ho visto Combas. È stato incredibile, ho scoperto la sua personalità, i suoi uomini di colore con la montatura nera”. Un amico, René Caperan, lo aiuta a lanciare la sua prima mostra a Sète. La vendita è stata un successo fin dalla prima sera. Tony Bosc cerca di trovare una propria identità visiva. Anche in questo caso, è stato tornando a casa da una festa che ha trovato l'ispirazione: “Ho disegnato un cerchio, due occhi, una bocca, l'ho vestito di giallo, blu, rosa senza dettagli e ho messo un cappello. Ho riempito un foglio A3”. Produrrà un centinaio di serigrafie”,È tutto finito!” Contiene gli inizi dei suoi personaggi.
“Figurazione animata”
“Mi permettono anche di giocare con i cliché, le classi sociali”, ha dettoanalizza il pittore che sostiene una sorta di “rappresentazione animata” in omaggio alla scuola di Figurazione Libera di Sète. “Questi artisti mi hanno aperto all’arte, grazie a loro abbiamo messo i piedi sotto il tavolo!”ride Tony Bosc, che ancora non riesce a credere di essere stato invitato a rendere omaggio a Brassens per il centenario della sua nascita. In bianco e nero questa volta. Commosso e molto orgoglioso di essere stato scelto per il poster di Saint-Louis 2021, “50 anni dopo che mio nonno vinse il torneo”.
Curioso verso tutte le forme d'arte (la moda potrebbe benissimo sedurlo), Tony Bosc nutre la sua passione attraverso le forti amicizie che stringe con artisti di graffiti e muralisti che incontra. Come Depose, Amon, Maye, Small, Nash, Jean Denant. Anche con il mondo della musica, fan del rap di Demi Portion ma anche di Aznavour e Brassens. Legno, plastica, vetro, 3D, stampe, le sue tele viaggiano secondo i supporti e i progetti, spesso uniti. Tony Bosc è costantemente pieno di idee. Con il sogno di una seconda mostra all'orizzonte.
