Hopare, la figura emergente della street art francese

Nei fine settimana in generale era allo stadio… Nella sua famiglia a Essonne, nella periferia di Parigi, tifiamo il PSG E lui stesso gioca per un club! La sua vocazione è il calcio, fino al giorno in cui incontra una bomba di vernice…

All’inizio degli anni 2000, quando si cimentò con i suoi amici, la “street art” cominciò ad istituzionalizzarsi ma veniva ancora praticata senza autorizzazione. Il che gli guadagnerà l’arresto! Ha ricevuto una multa di 3.000 euro e servizi alla comunità, come la pulizia del cimitero di Limours, il suo comune e l’introduzione dei giovani ai graffiti “autorizzati”! È lo stesso sindaco che gli darà un laboratorio e organizzerà la sua prima mostra!

All’età di 21 anni, mentre disegnava il suo primo muro fuori periferia, a Montmartre, fu notato da un gallerista, che gli fece un ordine. Le sue creazioni divennero presto famose su Instagram e ne seguì il successo internazionale. Prima destinazione New York dove la street art conobbe i suoi maestri come Jean Michel Basquiat, poi in tutto il mondo, anche tra i monaci tibetani!

A 35 anni, ha appena realizzato una vendita record, il ritratto di Pelé acquistato per mezzo milione di euro dal supereroe del calcio Kilian Mbappé! Il cerchio è completo!

Una costa che sta prendendo il volo grazie al re Pelé

Alexandre Monteiro alias Hopare lo è un autodidatta. Spinto dal desiderio di guadagnarsi da vivere della sua passione, il giovane artista 34enne ha sempre dimostrato grande determinazione” quando ho lasciato la scuola per guadagnarmi da vivere dipingendo, Non avevo il diritto di non riuscirci e di tornare indietro “. Nel corso degli anni si è fatto un nome. Un riconoscimento che attribuisce alla fortuna” Ho sempre incontrato brave persone, al momento giusto “. Il recente acquisto da parte della fondazione Kylian Mbappé del suo ritratto di Pelé, per 520.000 euro, porta il graffitista a una nuova svolta nella sua carriera. Più che un riconoscimento da parte dei suoi colleghi, l’artista lo vede soprattutto come la possibilità di continuare a svolgere questa professione” se non vendiamo, se non siamo visibili, veniamo presto dimenticati quindi una vendita del genere, con la visibilità che ha avuto per me, è come se mi facesse prolungare altri quattro o cinque anni o addirittura dieci anni sul mercato dell’arte “.

La recente democratizzazione della street art