Nell’era dell’intelligenza artificiale, una nuova forma di arte visiva sta sconvolgendo i codici della fotografia tradizionale: promptographie. In sostituzione della fotocamera con il testogli artisti esplorano nuove possibilità creativo generando immagini da descrizioni semplici. Tra rivoluzione artistica e messa in discussione della natura dell’opera, questa pratica ridefinisce il ruolo dell’artista e apre la strada a nuovi orizzonti estetici.
La promptografia, o «fotografia immediata» in inglese, emerge come una nuova forma di espressione visiva al confine tra fotografia tradizionale et intelligenza artificiale generativa. Questo movimento innovativo mette in discussione i fondamenti della creazione dell’immagine e del ruolo del fotografo nell’era digitale.
Dal trigger al prompt: un nuovo approccio alla creazione di immagini
Tradizionalmente, i fotografi catturano i momenti premendo il pulsante di scatto del loro dispositivo. La promptografia sostituisce questo atto con il scrivere un “prompt”una descrizione testuale che guida l’AI nella generazione di un’immagine.
Valentin Schmite, insegnante di arti digitali e intelligenza artificiale, spiega: “The arte tempestivaè una rivoluzione quella che avviene oggi nel campo dell’arte e dell’intelligenza artificiale. Vediamo l’emergere […] immagini generate da testo su Internet. Mentre leggi un teleprompter, il messaggio è a pezzo di testo che passerà attraverso una serie di algoritmi, una rete neurale per generare un’immagine. »
Questa analogia evidenzia il parte dell’inaspettato e la scoperta inerente a questa nuova pratica, che ricorda il processo di sviluppo in camera oscura.
Composizione e inquadratura: il ruolo dell’artista pronto
Nella promptografia, la composizione e l’inquadratura non vengono più eseguite attraverso l’obiettivo, ma attraverso il linguaggio.
Étienne Mineur, designer e insegnante, paragona questo processo a gestione di un set cinematografico : “Paragono spesso gli artisti del teleprompter a un regista che deve spiegare con estrema precisione al suo cameraman o al suo direttore della fotografia il tipo di inquadratura o di illuminazione a cui sta pensando, o anche ai suoi attori cosa si aspetta da loro. »
Questo approccio richiede a ottima padronanza del linguaggio e una profonda comprensione degli algoritmi di intelligenza artificiale, simile a una forma di direzione artistica testuale.
Post-elaborazione e ritocco: tra intelligenza artificiale e intervento umano
Come nella fotografia tradizionale, il lavoro no non si ferma alla generazione dell’immagine. Boris Eldagsen, un artista pioniere del movimento, descrive a processo iterativo e complesso : «Versare L’elettricistaho dovuto passare attraverso a venti passi. Lavorare con l’intelligenza artificiale è molto complesso. Per prima cosa progetto il mio prompt e poi l’intelligenza artificiale. Ma non basta. Seguono una serie di domande: cosa manca a questa immaginecome modificare il risultato in un altro prompt, ho bisogno di un’altra piattaforma o di un altro generatore? »
Questo processo è simile a una forma di post-elaborazione e ritoccodove l’artista affina gradualmente la sua immagine, alternando aggiustamenti testuali e generazione di intelligenza artificiale.
Esposizione e riconoscimento: territorio controverso
La promptografia scuotere i codici riconoscimento in fotografia. La vicenda del Sony World Photography Award, dove Boris Eldagsen rifiutato un prezzo dopo aver inviato un lavoro generato dall’intelligenza artificiale, illustra queste tensioni. Eldagsen spiega il suo approccio: “Volevo creare un dibattito su cosa sia la fotografia oggi. I concorsi fotografici non sono preparati per le immagini AI. Stiamo entrando in una nuova era. »
Questa controversia solleva interrogativi sulla natura stessa della fotografia nell’era dell’intelligenza artificiale e del futuro criteri di valutazione delle opere.
Estetica e stile: verso una nuova visione fotografica
La promptografia consente l’emergere di stili visivi unicimescolando realismo fotografico e immaginazione surrealista. Pierre Fautrel, del collettivo Obvious, sottolinea in un programma di France Culture l’importanza di intenzione artistica in questo processo: “Gli algoritmi sono strumenti e nient’altro. Poi c’è tutta la parte artistica: cosa intendi? Che effetto visivo darai al tuo lavoro? Che risonanza ha questo con il tuo lavoro precedente? »
Questo approccio apre la strada a una nuova estetica fotografica, dove il limiti della realtà e dell’immaginazione con confondere. Eldagsen aggiunge:
“Lo vedo come un nuovo strumento. Induce un altro ruolo per l’artista. Adesso possiamo pareggiare auto-citazione con l’intelligenza artificialecreare da immagini che fungono da riferimenti. Oggi oscillo tra la generazione per suggerimento o per immagine di riferimento. »
UN riferimento all’immagine è un’immagine esistente utilizzata come punto di partenza o guida per il modello AI per creare una nuova immagine. Serve come base visiva che l’AI analizza per comprendere le caratteristiche, lo stile o la composizione da riprodurre o adattare nell’immagine generata.
L’utilizzo di un’immagine di riferimento consente di ottenere risultati più precisi e coerentifornendo al modello un esempio concreto degli elementi visivi desiderati anziché basarsi esclusivamente su una descrizione testuale.
La promptografia apre nuove possibilità creative, ma solleva anche questioni etiche et legale. Come osserva Étienne Mineur: “La maggior parte degli artisti utilizza il rendering AI come materia prima su cui poi lavorare. »
Questo approccio solleva interrogativi sulla proprietà intellettuale e la natura stessa di creazione artistica nell’era digitale. Se da un lato suscita dibattito, dall’altro offre anche nuove entusiasmanti prospettive per l’arte contemporanea.
