Street art: Atip’art rinnova Macouria

Ogni giorno, per andare a scuola, alcuni alunni della scuola Madly Marignan di Macouria passano davanti ad un muro decorato con un’enorme iguana. Quest’anno, in occasione della quinta edizione del festival di street art Atip’Art, hanno avuto il piacere di incontrare Dgip, che lo ha ideato. Un bellissimo momento di scambio secondo Nicolas Quillot, alias Scimo, del collettivo Muzé Laru.

Questi incontri con il pubblico, scolastico e non, così come i laboratori partecipati o le residenze d’artista, fanno parte del DNA di Atip’Art. Il festival è nato su iniziativa del comune di Macouria, spiega Scimo. « L’idea era quella di realizzare insieme un evento che permettesse di realizzare affreschi sulle pareti ma anche di proporre laboratori per il grande pubblico e le scuole. Abbiamo avuto l’opportunità di andare alle scuole medie, al liceo Matiti… Quest’anno siamo a Saint-Agathe. »

All’evento che si è svolto dal 5 al 18 ottobre hanno preso parte 14 artisti : Emi, Dgip, Brady, Azer, Scimo, Sensei e Ynot del collettivo museale Laru, Sanngel, Mawalum, Yelow, Yeswoo, Arest, Jomad e Andrew come ospiti.

Alla scuola Madly Marignan, gli studenti del CM2 e la loro insegnante Sandrine Arvigne hanno immaginato, con Scimo, Azer e Sensei, “ Giochi ispirati ad Amazon “. In tre sessioni hanno decorato il cortile della scuola con giochi e animali a terra.

Mio marito ha scattato delle foto da inviare ai bambini e mostrare loro cosa è diventata la città!

Danièle, residente nel quartiere da 28 anni

A poche strade di distanza, nella residenza Saint-Agathe, questo venerdì gli artisti hanno dato le ultime pennellate sotto gli occhi dei residenti. Installata sul suo balcone, Danièle non perde un colpo. « Vivo lì da 28 anni e penso che sia quello che fanno. Per me, l’Edificio C è il più magnifico! E poi questo, indica, tendendo il braccio verso un muro più distante, quanto è bello ! Sembra un grappolo di fiori. » Ma girandosi a sinistra, Danièle vede l’ingresso della residenza e cambia nuovamente idea. « La cosa più bella, secondo me, è questa, all’ingresso. Anche mio marito ha scattato delle foto da inviare ai bambini e mostrare loro come è diventata la città ! »

Questo dà una seconda vita al quartiere

Mélissa, direttrice del Sainte Agathe Spot

Mélissa Anton, responsabile dello spot Sainte Agathe, in collaborazione con la direzione di Macouria, condivide l’entusiasmo di Danièle. « È una bella iniziativa che cambia il quartiere ; gli dà una seconda vita. Ci siamo divertiti con gli artisti, siamo anche un po’ tristi che se ne vadano… » Quando le viene chiesto cosa preferisce, Mélissa, come la sua vicina, elenca tutti gli affreschi del quartiere.

Provenienti da Parigi, Jomad e Andrew hanno realizzato uno degli affreschi all’ingresso. Per la loro prima visita in Guyana, i due artisti, lei della Martinica e lui, americano di origine vietnamita, si sono lasciati sedurre dalla multiculturalità del nostro territorio. “ Ci è sembrato interessante creare una dinamica attorno ad un pasto che riunisca tutte le comunità », Indica il duo.

Di fronte a questa festa, una graziosa ballerina indiana sorride ai visitatori. “Ho voluto rappresentare una ballerina indiana perché io stessa sono di origine indiana, dice Brady, che ha creato l’opera. Penso che non siamo abbastanza rappresentati. È il mio modo di strizzare l’occhio alla mia comunità e, anche se sono nato in Guyana, di non dimenticare le mie radici. Penso che inconsciamente rappresentassi mia madre. »

È il mio modo di strizzare l’occhio alla mia comunità e, anche se sono nato in Guyana, di non dimenticare le mie radici.

D’ora in poi, nella residenza Saint-Agathe, i nomi degli edifici saranno decorati con disegni stile libri illustrati per bambini : C per zainetto, G per graffiti… Piccoli tocchi che collegano insieme gli edifici e creati da Scimo.

Invitati da Muzé Laru, Sangel e Mawalum collaborano per la seconda volta. Questa volta, le due giovani donne hanno scelto di dipingere un volto decostruito mescolato ad elementi della natura, con i simboli di Kali’na.

Non lontano da lì, Emi, i cui disegni sono ormai ben noti agli amanti dell’arte in Guyana, ha optato per un mix tra reale e irreale. « Dato che la base è un cilindro, ho pensato che sarebbe stato carino realizzarlo come un muro che si apre su un mondo immaginario, un po’ cartoonesco, con elementi che ricordano la Guyana : un domino, una maschera di carnevale, un gallo di roccia e un atipa per strizzare l’occhio alla festa ! »

È un’apertura su un mondo immaginario

Emi, dal collettivo Laru Museum

Di fronte alla creazione di Emi c’è una figura orgogliosa, con il mento alzato e la fronte alta. « Volevo rappresentare un personaggio businengue, con un costume tradizionale dice Azer. Ne ho parlato con i bambini del quartiere che mi hanno parlato di uno di loro. Si è vestito a casa e mi ha mandato la sua foto. »

Dietro il ragazzino, Azer ha aggiunto un casaro, lucciole, motivi che evocano il tembé e un’aura « per dargli un piccolo lato spirituale ». Spiegazioni che ha avuto modo di condividere con i bambini del posto venuti ad ammirare l’opera finita, mentre il festival volgeva al termine.