Venezia vista dall’alto: la veduta di Jacopo de’ Barbari

Che aspetto ha, una città in linea d’aria, in un periodo in cui si dipingeva ciò che non si vedeva, prima delle grandi ruote, delle alte torri e degli aerei: diciamo, nel 1500? Andiamo a vedere, in una città che non è una città qualunque perché vissuta come un miracolo, la più urbana delle città nel luogo più resistente all’urbanizzazione: Venezia, nel 1500, nel cuore della sua laguna, nel momento in cui tutto forse sarà compiuto, quando si completerà questo “evento urbanistico” di cui parlava Le Corbusier. Nel 1500 il pittore Jacopo de’ Barbari fece incidere una pianta monumentale di Venezia in sei tavole assemblate di 4 mq. Vediamo la città, tutta la città, fin nei più piccoli dettagli, da una prospettiva a volo d’uccello. Ma dove sono gli uomini? Come possiamo portare le persone in questa scena urbana?

Gli storici certo si posizionano in alto, ma guardare le cose da un livello elevato no, non è nel loro stile. Andiamo a vedere, da terra, atterrare, attraversare la città all’asciutto, in compagnia di Claire Judde de Larivièreprofessore di storia medievale all’Università di Tolosa, che pubblica Veneziani! Veneziani! Attraversare una città (Venezia, 1520) Edizioni del Seuil ; et Philippe Artièresdirettore di ricerca al CNRS, storico della scrittura ordinaria, che pubblica con Verticale Un incontro importante. Versailles, 1972. Entrambi vengono raggiunti durante la trasmissione dal nostro membro del giorno, Manuele Charpy.

Esplora la Venezia del 1500, esamina le sue strade e i suoi edifici

La trama di Veneziani! Veneziani! Attraversare una città (Venezia, 1520) di Claire Judde de Larivière segue un banditore la cui missione, nel gennaio del 1520, è quella di andare a gridare a più di 80 leghe da Venezia il divieto di gettare le acque reflue direttamente nei canali e nelle strade. Questo per evitare che questi rifiuti fuoriescano, insabbiando la laguna e impedendo il flusso e riflusso della marea adriatica. I lettori sono così invitati ad attraversare la città in compagnia di questo personaggio e a scoprire così una Venezia quotidiana e ordinaria.

Per guidarci in questo peregrinare, Claire Judde de Larivière ha posto al centro del suo lavoro il progetto di Venezia, veduta a volo d’uccello di Jacopo de’ Barbari. Si tratta di una xilografia monumentale, disegnata dal 1498 al 1500 e pubblicata nel 1500 dall’editore Anton Kolb. Un vero e proprio evento nella rappresentazione della città, questo piano deve essere visto come un’opera o come un documento? Claire Judde de la Rivière ci illustra la posta in gioco di questo dibattito che agita gli storici: “ Alcuni dicono che si tratta di una mappa realizzata secondo i principi della scala prospettica. Jacopo de’ Barbari è un pittore rinascimentale che si interessò a queste questioni e cercò quindi di rappresentarle da una certa prospettiva e su una certa scala. Ma altri dicono che è innanzitutto un’opera d’arte, poiché non rispetta i codici della prospettiva. La storica Deborah Howard afferma di aver schiacciato la prospettiva per far apparire la città come un delfino seduto in mezzo alla laguna. Ciò serve a glorificare questo momento eccezionale della vita di Venezia, che allora era una delle più grandi potenze marinare . Oltre alla città, sono rappresentate 500 barche tutt’intorno. ».

Qualunque esso sia, che si tratti di un’opera o di un documento, questo progetto colpisce l’occhio di Philippe Artières per l’euforia dei suoi dettagli, del suo “ linea più vicina alla città “. Abbastanza per permetterci di “ zoomare sui più piccoli dettaglisottolinea Claire Judde de Larivière, ma anche per ritrovare un certo numero di edifici che esistono ancora oggi o al contrario per andare a vedere cosa è scomparso di questa Venezia medievale che de’ Barbari intervistò per realizzare il suo progetto ».

Topografia di una città compiuta

Lo storico dell’arte Pierre Castel diceva che le città venivano dipinte dall’alto prima di poterle sorvolare. Come ha potuto Jacopo de’ Barbari creare il piano di una città la cui specificità è quella di non avere una collina, a differenza di Roma o Firenze? Per Claire Judde de Larivière si tratta soprattutto di un lavoro di rilevamento, di misurazione della città, in cui l’artista ha svolto per tre anni. In questo periodo, nel 1500, Venezia fu completata. La struttura dello spazio urbano è densificata e piena. In breve, “ la città ha la sua forma », ci racconta Claire Judde di Larivière. Gli unici due spazi non edificati della città, a ovest e a est, sono aree dove continuano ad essere abbandonati rifiuti di cui non sappiamo più cosa fare.

La laguna è anche uno dei soggetti al centro di questa rappresentazione. Jacopo de’ Barbari lo rappresentò con estrema precisione, poiché ” fece attenzione a distinguere le zone paludose dove potevamo quasi camminare », sottolinea Claire Judde de Larivière. “ Inoltre in un punto rappresenta un pescatore a piedi che attraversa queste zone paludose. E poi, al contrario, rappresenta zone molto più profonde che sono questi canali attraverso i quali passano queste innumerevoli barche. Nel Sud-Est rappresentava una regata. Vediamo barche, imbarcazioni veneziane e una gara organizzata dai pescatori o dai gondolieri della laguna ».

Dove sono le persone?

A parte l’arsenale, a parte la laguna, dove sono i veneziani che il banditore del libro di Claire Judde de Larivière avverte dei pericoli che minacciano la città? La storica ci racconta il posto delle persone nella sua ricerca: “ Ciò che mi interessava era pensare a questo lavoro ordinario di produzione, non solo della città come spazio architettonico, ma anche della città come spazio sociale. Ho voluto quindi studiare i rapporti che i residenti hanno avuto con la produzione di questo miracolo economico, ma anche di questo miracolo urbano. E quindi seguirli nella loro vita quotidiana, dove vivono, dove lavorano, dove mangiano, dove si divertono. Questo è quello che cerco di fare nel libro “. Per Philippe Artières rendere visibili i volti è la sfida di lavorare sul progetto di Jacopo de’ Barbari. Agli occhi dello storico infatti, “ una delle sfide molto forti della storiografia contemporanea è far vedere, far sentire e prestare attenzione a ciò che non è immediatamente presente sul ritratto o sul dipinto ».

Ambientazione vera, la veduta di Jacopo de’ Barbari può essere vista come la natura morta di una città? Quattro anni dopo aver completato questo progetto, il pittore firmò Natura morta con pernice e guanti di ferrouna delle prime nature morte della storia dell’arte. Claire Judde de Larivière trova “ la stessa attenzione ai dettagli nelle piume, nei colori. Quindi possiamo vedere chiaramente che è attratto da questa stessa rappresentazione del dettaglio ultimo. Ciò che è fantastico nel piano è proprio questo costante gioco di scala tra questi micro territori ».

✉️ Cartolina di Mathieu Potte-Bonneville: lasciare la terra, con The Legend of Zelda

Durante lo spettacolo, abbiamo la gioia di ricevere una cartolina del filosofo e direttore del dipartimento Cultura e Creazione del Centre Pompidou, Mathieu Potte-Bonnevillein cui ci racconta un evento accaduto nel mondo dei videogiochi nel 2023 e che, ai suoi occhi, segna una data nella storia delle emozioni cartografiche:

“Sali, osserva, mappa. Questa soluzione, intelligente ed esilarante, sarà utilizzata in decine di videogiochi, costringendo i loro progettisti ad adornare le loro ambientazioni con vette, campanili, edifici o anche in “Horizon Zero Down”, uno dei miei preferiti , un dinosauro con un collo molto lungo su cui puoi arrampicarti. Le cose sono rimaste lì, fino all’anno scorso e alla nuova opera della serie “The Legend of Zelda”, questo episodio intitolato “Teers of a Kingdom”, il personaggio che interpreti , Link, non si arrampica più lungo le immense torri. Scivola ai loro piedi e attiva un meccanismo sotto i suoi piedi che lo fa esplodere verticalmente, come se l’edificio fosse una cerbottana puntata verso il cielo e che ti spinge così in alto che in planata Nel volo che segue, non solo scopri davanti ai tuoi occhi il continente che si allarga, ma intorno a te sconvolgenti frammenti di isole celesti, vestigia di una civiltà arcaica dove sei libero di approdare e vagare, senza ritorno, tra le antiche rovine e i fiori battuti dai venti.”

La città attraverso le sue fotografie (o il quotidiano impossibile): l’intervento di Manuel Charpy, partecipante allo spettacolo

Ogni settimana, un membro della nostra Accademia dell’Invisibile ci segnala, al termine della trasmissione, un altro tipo di immagine, correlata o meno a quella in cui abbiamo fatto una lunga passeggiata, per darci notizie del nostro modo di essere nel mondo.

Alla fine dello spettacolo si uniscono Claire Judde de Larivière e Philippe Artières Manuele Charpymembro della nostra Accademia dell’Invisibile, che ci racconta il sogno innescato dall’invenzione della fotografia di poter catturare la vita urbana, rappresentare la vita quotidiana di una città e la sua esperienza. Ma queste immagini ci servono a poco quando lavoriamo sulla vita quotidiana, sul commercio, sulle pratiche sociali, sui gesti, in altre parole sulla città popolata. Come spiegare questa fuga dalla realtà? Estratto:

“A partire dagli anni Sessanta dell’Ottocento abbiamo accesso a qualcosa che somiglia all’istantanea, ma le immagini non sono più ricche perché la fotografia catturerà il passato, cioè cercherà le tracce del passato nel presente. Forse perché esiste un’antica tradizione pittorica che consiste nel riprendere motivi pittorici che hanno permeato il nostro immaginario. Penso in particolare alle grida di Parigi, queste incisioni ottocentesche che riproducono le cartoline. Effettuiamo anche vedute e panorami dall’alto per mostrare una città del passato, una città medievale. Dopo “Notre-Dame in the Mist”, Parigi sembra completamente medievale. […] C’entra anche la natura delle grandi indagini fotografiche degli anni Cinquanta dell’Ottocento. Che si trattasse di Charles Marville, poi di Atget, poi di Balthus e di tanti altri fotografi, fu loro chiesto di andare a documentare in città ciò che sarebbe stato distrutto.”

Bibliografia dello spettacolo:

• Claire Judde di Larivière, Veneziani! Veneziani! Attraversamento di una città (Venezia, 1520), Edizioni del Seuil2024.
• Philippe Artières, Un incontro importante. Versailles, 1972, Edizioni verticali2024.
• Gaston-Henri Niewenglowski, Applicazioni della fotografiaParigi, Garnier, 1907.
• Catalogo della mostra » Viste dall’alto “, opera collettiva sotto la direzione di Angela Lampe, Edition du Centre Pompidou-Metz, 2013.

Suoni trasmessi durante lo spettacolo:

• Cartolina sonora da Venezia, archivio INA “Le arti e gli uomini”, sabato 30/06/1956
• François Chalin nel programma Metropolitain del 28/11/2001, sull’architetto Corrodo Balistreri che, aiutato dal suo assistente e dalla moglie esoterica, scrutò per nove mesi con una lente d’ingrandimento il progetto redatto da Jacopo di Barberi nel 1500 al Correr Museo in Piazza San Marco.
• Archivio INA di Sophie Ristelhueber nel 2009
• “Gondoliere” cantata da Dalida, 1958.
• “View from Above” di Alex Firla, sull’etichetta French Parade.