Con “Trois amis”, l'autore di “Mademoiselle de Joncquières” continua la sua sottile cronaca sui misteri della passione… questa volta al femminile.
Ci sono molte idee preconcette su Emmanuel Mouret. Lui, l'estimatore di Sacha Guitry e Woody Allen, che un po' troppo facilmente etichettiamo come un nuovo François Truffaut. C'è anche quello del marivaudage che ogni volta gli riportiamo, mentre i suoi film sono sempre più densi e carnosi. Toccando anche il dramma e sfiorando la morte nel suo dodicesimo lungometraggio, storia incrociata degli amori delusi di tre amici lionesi. “Sono cresciuto ammirando i grandi melodrammi ma anche le commedie, soprattutto quelle americane”, spiega il regista 54enne, che sembra un adolescente discreto e sognante. “Billy Wilder o Lubitsch avevano questo talento nel combinare questi due generi. Ma sono sicuro che non mi sentirei a mio agio in un puro melodramma. »
Il resto dopo questo annuncio
La critica lo adora, il pubblico lo segue fedelmente, anche se i César o il Festival di Cannes lo hanno garbatamente snobbato per più di vent'anni. È stato quindi alla Mostra del Cinema di Venezia che “Trois Amies” è stato in concorso a settembre. Se non scrive mai pensando agli attori, le star non commettono errori e arrivano di corsa. Da Virginie Efira a Sandrine Kiberlain, da François Cluzet al suo quasi sosia cinematografico, Vincent Macaigne. Oggi è il turno di Camille Cottin, Sara Forestier e India Hair.
“Non parto mai da un tema specifico”, prosegue il regista. Piuttosto un personaggio, in questo caso quello interpretato da India, una donna che affronta il suo amore perduto. Poi sono arrivate le sue amiche come contrappunto, forse più leggere. Volevo anche esplorare il conflitto di lealtà. » I suoi scenari rimangono davvero ricchi, pieni di false piste e colpi di scena: “Hitchcock o Truffaut dicevano che, anche nei rapporti sentimentali, la virtù della suspense è essenziale. »
“Mi sento più libera di esprimermi attraverso i personaggi femminili”
Emmanuel Mouret o la costanza fatta uomo: questo marsigliese non lascerebbe la sua città natale dove vive per niente al mondo. Esce un film ogni due anni, anche se ha rinunciato a recitare come quando ha iniziato, forse per evitare la confusione tra finzione e quasi-autobiografia. È anche la lealtà incarnata. Ha lo stesso produttore, Frédéric Nedermayer, da “Vénus et Fleur” o “Changement d'adresse”, fino ai successi più recenti di “Mademoiselle de Joncquières” e “Chronique d'une liaison passagère”.
Non ditegli che i suoi film sono femministi: “Mi sento più libera di esprimermi attraverso i personaggi femminili ma non mi faccio portavoce di nulla”, sorride. Nei miei film le parole di alcune persone si oppongono sempre a quelle di altri. » Nel suo pantheon troneggiano anche Blake Edwards, Douglas Sirk, Pagnol, Rohmer. “Non so perché le persone abbiano sempre bisogno di trovare riferimenti nei miei film. Riporteremo tutti i thriller a Scorsese? Molto spesso, all'estero, mi viene detto che i miei film sono tipicamente francesi. Mentre in Francia sono considerato tipicamente a parte…”
