un effervescente architetto per Ruinart

Nel cuore di Reims, sulla Butte Saint-Nicaise, tra le ali a forma di U del suo storico edificio che ospita ancora oggi laboratori di stampa, la casa di champagne Ruinart inaugura un nuovo padiglione di accoglienza immacolato, luminoso e arioso di 1.400 metri quadrati.

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La sua facciata in vetro è serigrafata con un’effervescenza di bolle, un motivo scintillante che, oltre alla fantasia decorativa, permette di filtrare i raggi del sole. Il suo tetto curvo si ispira alle curve della famosa bottiglia di liquore. “La scelta di forme leggermente asimmetriche deriva senza dubbio dalla mia cultura architettonica giapponese, dice Sou Fujimoto, al quale dobbiamo questa costruzione. In Giappone, le case tradizionali non vengono mai sviluppate pensando alla regolarità. Prevalgono piuttosto gli effetti sorpresa, le sconnessioni visive che conferiscono agli edifici la loro dinamica”. Una sorta di cubo minimale eretto in pietra di Noyant, una roccia calcarea color crema, tempestata di conchiglie, proveniente da una cava della regione, il padiglione Nicolas Ruinart – che prende il nome dal fondatore della più antica casa di champagne – rende omaggio alle cave di gesso da Reims. La sua modernità contrasta con gli edifici esistenti del XIX secolo.^e secolo nello spirito delle scuderie di cavalleria.

“L’idea di far dialogare architettura contemporanea ed edilizia storica mi sembra una specificità tipicamente francese, spiega Sou Fujimoto. Questo è qualcosa che facciamo meno facilmente in Giappone. Ma ad essere sinceri, lavorare in Giappone, Francia o altrove non è proprio un argomento; ogni progetto dipende dalle esigenze dei committenti, da un contesto storico, dal clima e dagli stili di vita locali, che richiedono risposte adeguate, e quindi ogni volta diverse”.

Nato a Hokkaido nel 1971 e laureato nel 1994 alla Facoltà di Ingegneria di Tokyo, Sou Fujimoto fonda la sua agenzia giapponese nel 2000, alla quale aggiunge nel 2015 una filiale parigina permettendogli di rispondere al crescente entusiasmo per il suo lavoro. È infatti l’autore di L’Arbre blanc, un complesso residenziale ispirato a un albero e irto di vaste terrazze a sbalzo, in stile fogliame, inaugurato a Montpellier nel 2019. Questa follia architettonica di diciassette piani, di fronte al fiume Lez, vi invita ad un nuovo modo di vivere, sia dentro che fuori. Sou Fujimoto ha anche realizzato l’edificio per l’istruzione condivisa dell’École Polytechnique de Saclay nel 2023.

Un centro didattico paesaggistico, come un albero abitato, che dispone di molteplici passaggi pedonali, stanze flessibili e atri che consentono interazioni e nuovi approcci all’apprendimento. “Tradizionalmente, nelle università, i professori sono appollaiati su piattaforme di fronte agli studenti collocati nelle aule. Ciò non risponde più alle attuali modalità di comunicazione in cui le relazioni umane sono più fluide, meno gerarchiche e più destrutturate. Non ci alleniamo più allo stesso modo, conserviamo informazioni raccolte qua e là, provenienti da una moltitudine di interlocutori, e questo nella vita stessa, non solo su Internet. Era quindi necessario progettare un edificio che privilegiasse altri tipi di interferenza attraverso spazi più decostruiti”.

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Chloe Il resto

Sou Fujimoto è rinomata per i suoi edifici aerei, immacolati, luminosi, che giocano su pieni e vuoti. Progetti in cui troviamo, come un filo conduttore, la sua ossessione per la natura. “Sono cresciuto sull’isola di Hokkaido prima di trasferirmi a Tokyo all’età di 14 anni. Per le loro dimensioni, la loro densità e il loro carattere anarchico, le strade della capitale fiancheggiate da case di legno mi ricordavano una piccola foresta. Spesso creo un collegamento tra città e foresta!” A Parigi, quello che avrebbe dovuto essere il suo progetto di punta, una foresta abitata lungo la circonvallazione di Porte Maillot, composta da 127 unità abitative, 27.589 metri quadrati di uffici, un hotel, una stazione degli autobus e piantumata con 1.000 alberi, non arriverà mai fuori. di terra. Lanciato nel 2016 nell’ambito di “Reinventing Paris”, il programma è stato bloccato dal tribunale amministrativo. Troppo inquinante, perché si trova sopra la tangenziale.

Se nei suoi esordi il costruttore si occupò soprattutto di piccoli spazi in Giappone, si distinse vincendo per tre anni consecutivi gli Architectural Review Awards, assegnati a personalità emergenti nel mondo dell’architettura.

Nel 2013 ha progettato il padiglione della Serpentine Gallery a Londra, nel cuore di Kensington Park. Questa installazione effimera, aperta al paesaggio, composta da una struttura geometrica in acciaio, tutta in trasparenza e leggerezza, lo rivela al mondo. Seguirono molti progetti internazionali. La Casa della Musica Ungherese, a Budapest, immersa tra gli alberi di un parco, con un tetto galleggiante ondulato forato da scavi, invita bambini e adulti a esperienze melodiche. La sua facciata ricoperta da una tenda di vetro rende l’edificio traslucido, sfumando i confini tra spazi interni ed esterni – una costante nel suo lavoro.

Dovremo aspettare fino al 2025 per scoprire la struttura davvero spettacolare di 60.000 metri quadrati, con una circonferenza di 2 chilometri, che circonda il sito della prossima esposizione universale nella baia di Osaka. Libera interpretazione delle tradizionali costruzioni giapponesi, questo anello di legno che ospiterà gallerie e una passeggiata sul tetto costituirà la principale via di circolazione del sito.

“Cerco sempre di creare spazi abitativi che consentano una moltitudine di azioni, funzioni e usi. La loro forma architettonica è spesso piuttosto semplice a prima vista, ma tende a diventare più complessa nella loro organizzazione, con spazi sovrapposti che rispondono a usi diversi”.Così, l’atrio del padiglione Nicolas Ruinart gioca sul contrasto tra uno spazio buio e angusto – come i corridoi che collegano le cave di gesso – e uno spazio inondato di luce, un vasto altopiano che si apre sul panorama di un parco paesaggistico, un champagne bar, una boutique e una terrazza. Un’architettura piena di sorprese.

4, rue des Crayères de la Maison Ruinart, a Reims, aperto 7 giorni su 7 dal 5 ottobre. Ingresso gratuito al giardino delle sculture e al padiglione Nicolas Ruinart, dalle 11 alle 23. Visite alle cave di gesso su prenotazione. Ruinart.com