“‘Johnny, libero nella mia testa’, è un film, ma in sala”

Uno spettacolo su Johnny Hallyday diretto da Éric Bouvron, dove imitazione, commedia e canzone si intrecciano. Colloquio.

Objectif Gard: Per cominciare, torniamo alla genesi di questo show, da un lato da fan di Johnny al punto da volerlo far rivivere?

Didier Gustin: In effetti sono un po' come tutti gli altri, la mia vita è stata costellata di canzoni di Johnny dalla mia infanzia fino alla sua morte e ancora oggi. Ho scoperto che quando morì ci fu un tributo nazionale, ma che il tributo mediatico fu un po' di luce per una star come lui. Allora mi sono detto che se non potevo fare uno show televisivo, potevo farlo, e mi è venuta l'idea di un Johnny che non vuole morire, e che mi viene in mente di mettere insieme uno spettacolo con tutti i suoi amici. Ne ho parlato con Éric Bouvron, che è un mio amico di lunga data, un regista che ha interpretato diversi ruoli di Molière. Veniamo da due mondi molto diversi, lui dal punto di vista culturale, io dal lato del passato. È tornato a casa e ci è voluto un anno e mezzo per scrivere lo spettacolo.

Hai detto la parola “è stato”, te la giochi parecchio in questo senso. Facendo rivivere Johnny, stai facendo rivivere te stesso, o almeno la tua carriera?

Ho letto una frase su un giornale, che ripeto, che diceva che con questo spettacolo ci risorgiamo a vicenda. Didier Gustin resuscita Johnny e viceversa.

Johnny è stato imitato molto, non solo da te, al punto che a volte hai la sensazione di imitare un imitatore che imita Johnny. Come affrontiamo questa imitazione nel 2024? Lo rinnoviamo?

No, lo imitiamo come lo imitavamo prima. La cosa divertente oggi è imitarlo com'era: un ragazzo scherzoso, simpaticissimo, generoso.

Lo conoscevi?

Niente affatto, l'ho incontrato solo una volta. Ma quando abbiamo messo insieme questo spettacolo, ho sfogliato le biografie, letto gli articoli, ascoltato le interviste con lui e con altri che parlavano di lui, e ogni volta che scavavamo trovavamo solo cose belle, o aneddoti incredibili. Non dovresti dirgli: “Ehi, hai una bella moto”, altrimenti te la regalerebbe. Era una persona estremamente generosa.

C'è ancora un aspetto prestazionale in questo spettacolo.

Sì, ma non è questo il punto. Il soggetto è la storia di questo road movie tra me e Johnny. Sono la storia, i musicisti e l'imitazione a sostenere il punto. In questo senso nello spettacolo c'è una performance, lo spettacolo non è una performance in sé.

“Siamo su una specie di UFO, a metà tra il concerto, il teatro, il musical”

Più in generale, come affrontiamo uno spettacolo di imitazione in piedi? Li vediamo meno di prima, gli imitatori sono meno popolari.

Completamente. La formula che utilizzo in questo spettacolo è raccontare una vera storia di amicizia, della durata di 1 ora e 40. Inoltre, gli spettatori spesso mi dicono: “abbiamo adorato il tuo film… ehm, il tuo spettacolo”. È il modo in cui è messo in scena, Éric Bouvron dirige in modo tale da coinvolgere l'immaginazione del pubblico, e quando usciamo non sappiamo se abbiamo visto un film o uno spettacolo teatrale. Non siamo più nel teatro francese, siamo più vicini a Caubère che allo stand-up. Lo stand-up è ben lontano da questo, è: salgo sul palco, prendo un microfono e dico senza senso, senza storia. La tendenza sembra essere in movimento, vediamo Arthus, che è un grande successo, con uno stand-up in cui ci sono ancora degli schizzi. Penso che lo stand-up sia molto buono, ma non mostra le qualità di un comico, dimostra solo che è divertente. La risata è bella ma non dura, non è un'emozione. Ciò che piace alla gente è commuoversi, commuoversi, deve esserci una storia vera dietro.

Che ci sia sostanza.

Questo è tutto, e lascia che il fondo sia buono. Quello che volevamo fare era un film, ma al cinema. Quindi c'è la musica, con i musicisti che recitano anche. Siamo su una specie di UFO, a metà tra un concerto, un teatro, un musical.

Questo spettacolo è già in onda, hai già ricevuto feedback positivi?

Abbiamo solo feedback positivi, anche da parte dei Bikers, il gruppo di motociclisti che Johnny ha fondato con la sua guardia del corpo. Ce ne sono 15.000 in Francia, il capo, Joe, è venuto con il più grande collezionista di Johnny in Francia, e loro hanno adorato lo spettacolo e da allora lo pubblicizzano.

È una convalida.

Sì, è una conferma, e la cosa interessante è anche vedere il pubblico di Versailles, che è venuto alle scuderie Bartabas nell'ambito del mese di Molière, gente che è venuta solo per il teatro, abbiamo suonato due volte e il pubblico era in delirio alla fine. È uno spettacolo per tutte le generazioni, e che ci piaccia o no Johnny, che lo conosciamo o no, non cambia nulla perché c'è una storia, stiamo raccontando qualcosa.

“Un ex-stato è un artista tra due successi”

Giocherai in casa, a pochi chilometri da casa, è una sensazione speciale?

Sono felice, Lara Mauger (l'organizzatrice di Toqués du laughter, ndr) mi fa un favore invitandomi al festival. Volevo giocare in questa stanza, ma è complicato. Ma grazie a lei e al sindaco, finalmente suono all'Ombière. E' una soddisfazione poter giocare in buone condizioni, finalmente in casa.

Lo spettacolo sarà in tournée a Parigi a gennaio al teatro Passy. E Avignone?

Sì, abbiamo il progetto, ci stiamo lavorando. Le date cominciano ad arrivare. Dato che è passato molto tempo dall'ultima volta che sono qui, è il lato di quello che è stato, devi quasi dimostrare ancora una volta che è buono. La gente può dire: “è un vecchio che canterà Johnny, lascia perdere”, e quando vengono dicono che è fantastico, così il passaparola si sparge bene. Le cose stanno lentamente crescendo, abbiamo in programma una quarantina di date e penso che suoneremo per tre o quattro anni.

Allora finirai per non essere più quello che è stato?

Ho una formula, dico che uno che è stato è un artista tra due successi. Johnny è stato uno che è stato, nella sua carriera ci sono stati momenti in cui ha cercato se stesso, e poi è tornato con un altro album, e questo vale per molti. La cosa bella di questo lavoro è che da un giorno all'altro puoi cambiare carriera, perché o hai creato qualcosa o qualcuno pensa a te, e riparti. Per questo dobbiamo diffidare di chi è stato, perché spesso sono loro che conteranno il domani.

“Johnny, libero nella mia testa”, di Didier Gustin, regia di Éric Bouvron, mercoledì 6 novembre alle 20,30 all'Ombière d'Uzès. Biglietteria qui.