L’autore Simon Roy (La mia vita rossa Kubrick) è morto di cancro al cervello nell’ottobre 2022. Gravemente malato da molti mesi prima della sua morte, ha richiesto assistenza medica per morire, preferendo morire a casa, circondato dalla sua famiglia, piuttosto che in ospedale.
Presentato al Montreal International Documentary Meetings (RIDM), Simone e Mariannadiretto da Pier-Luc Latulippe e Martin Fournier (Maniero, Fuori Serge fuori), ripercorre gli ultimi momenti della sua vita segnati dalla complicità con la compagna, Marianne Marquis-Gravel, anche lei scrittrice.
Quest’ultimo parteciperà venerdì a una tavola rotonda con i due cineasti, nell’ambito della Fiera del Libro di Montreal, sull’assistenza medica alla morte come elemento della creazione artistica. A pochi giorni dall’uscita nelle sale del film, li abbiamo incontrati per capire meglio come hanno deciso di affrontare questo tema relativamente nuovo in Quebec, sia dal punto di vista etico che estetico.
Forza vitale
I registi hanno incontrato l’autore alla proiezione di Fuori Serge fuorial Collège Lionel-Groulx, a Sainte-Thérèse, dove insegnò, come sua moglie. “Ci ha posto una domanda dopo il film e siamo rimasti colpiti dall’attualità del suo intervento”, spiega Pier-Luc Latulippe. Anche Martin lo riconobbe perché lo aveva visto a Tutti ne parlanoè rimasto molto toccato dalla sua storia. E ne ero stato segnato La mia vita rossa Kubrick quando ero studente. Tornando a casa quella sera, abbiamo sentito il bisogno di catturare le ultime settimane della sua vita. »
I quattro poi vanno a bere qualcosa. “Non conoscevamo Marianne”, ricorda Martin Fournier. Ma quando abbiamo visto quanto si amavano, quanto avevano bisogno l’uno dell’altro, è diventato ovvio che dovevamo interessarci soprattutto alla loro coppia. » In altre parole, anche se l’assistenza medica alla morte “fa parte della storia di Simon”, “non volevamo che fosse il tema centrale del progetto”, sottolinea Pier-Luc Latulippe.
Assistiamo così, nel film, a momenti sinceri della loro vita quotidiana. Condividono riflessioni sulla vita e sulla morte, affermando un giorno che il loro amore costituisce un atto di ribellione contro la finitudine. Fin dalle prime scene, Simon sa che prima o poi richiederà assistenza medica per morire. Poi, una mattina, chiama il medico per dirgli che ha scelto una data. Se potessimo già vedere la grande forza vitale dell’autore, ogni evento ci sembra ancora più prezioso: l’ultima passeggiata nel suo quartiere, l’ultimo falò nel suo cortile, l’ultima conversazione davanti alla telecamera con sua figlia, Romano…
Il suo ultimo progetto
“Simon, che aveva sempre scritto, ma che non poteva più a causa del cancro, ha deciso di accettare l’invito di Pier-Luc e Martin per capriccio, perché vedeva questo film come il suo ultimo progetto artistico, spiega Marianne Marquis-Gravel. I ragazzi gli hanno chiesto quale estetica volesse. Fu lui a dire loro che preferiva che fosse in bianco e nero, perché amava Ali del desideriodi Wim Wenders. Volevamo qualcosa di più poetico, che non fosse un documentario convenzionale, come gli altri film di Pier-Luc e Martin. »
Sorsero quindi domande etiche: come interferire nella privacy di una coppia? Fino a quale stadio dell’assistenza medica al processo di morte dovremmo filmare? “Abbiamo trovato le risposte molto rapidamente e istintivamente”, afferma Martin Fournier. Fin dall’inizio abbiamo deciso di non filmare la morte di Simon, di lasciare quest’ultimo momento a lui e alla sua famiglia. »
“Va detto che siamo diventati amici dei ragazzi”, aggiunge Marianne Marquis-Gravel. Abbiamo sviluppato un legame molto forte, per l’intensità delle emozioni che le riprese hanno suscitato, ma anche perché era durante la pandemia e non abbiamo visto quasi nessun altro. Anche Simon era sempre meno in forma. A volte riusciva ad alzarsi solo 30 minuti al giorno. Quindi quello è diventato l’unico momento della giornata in cui potevamo girare. È rimasto così motivato fino alla fine…”
“Una bella morte”
È stato anche il legame di amicizia che univa il quartetto a permettere ai due innamorati di sentirsi a proprio agio davanti alla telecamera. “All’inizio ero preoccupata all’idea che qualcuno mi filmasse mentre lavavo i piatti”, dice Marianne Marquis-Gravel. Con il tempo è diventato normale. La telecamera atterrava, spesso restava ferma, poi ce ne dimenticavamo. All’inizio delle giornate di riprese, i ragazzi ci facevano qualche domanda per scaldarci, e questo finiva per lanciarci in un’importante discussione con Simon senza che ce ne rendessimo conto. »
Questa esperienza è diventata “la più importante” della carriera dei cineasti, sostiene Pier-Luc Latulippe. “Abbiamo scelto di affrontare l’assistenza medica in caso di morte dandola per scontata”, ha affermato. Siamo partiti dal principio che questo era normale in Quebec, soprattutto per poeticizzare la vita quotidiana di Simon e Marianne. Ci ha comunque fatto capire come si possa avere una buona morte se si sceglie il momento migliore. »
Alla domanda su come si sente nel parlare ai media, due anni dopo la morte del suo compagno, Marianne Marquis-Gravel dice di essere ambivalente: “Mi sarebbe piaciuto che Simon fosse al mio fianco per parlarne, ma penso anche che il film trasmette tutta la sua forza e passione. Poche persone avranno vissuto la propria morte come Simon: accettandola, poi sublimandola attraverso l’arte. Lo trovo bellissimo, in definitiva. »
