Kate Winslet contrasta gli ideali di bellezza con il realismo

“Credimi, dopo una serata sul tappeto rosso, mi tolgo questo vestito in macchina, poi mi siedo sul divano di casa in pigiama, mangiando patatine e scoreggiando. “Come farlo”, ha detto Kate Winslet in un recente podcast. Non sentiresti frasi del genere da colleghe americane come Angelina Jolie o Anne Hathaway. La Winslet britannica potrebbe essere una superstar come questa, ma tiene a non comportarsi come tale.

Il tuo interesse ad essere posto su un piedistallo è pari a zero perché il posto lassù richiede che tu soddisfi richieste irraggiungibili. Invece di voler essere elegante, Winslet preferisce imprecare e stare senza trucco. Quando si lascia mettere nella giusta luce, chiede se possiamo vedere anche il suo doppio mento.

Kate Winslet incarna uno sviluppo che il business cinematografico e con esso la società sta attraversando da qualche anno. Era ed è pienamente impegnata a garantire che le idee su come dovrebbero apparire le donne sullo schermo siano meno prive di fantasia. Contrasta con calma gli ideali ridicoli di bellezza con il realismo. Nei panni di Ofelia nell'”Amleto” di Kenneth Branagh si mostrava con le ascelle non rasate, in “Holy Smoke!” di Jane Campion con le gambe non rasate e sempre nuda fin dall’inizio, anche quando la nascita di uno dei suoi tre figli è avvenuta solo pochi mesi fa.

Per alcuni, è ancora una provocazione il fatto che Winslet sia in disaccordo con gli ideali consolidati. Per altri, invece, vederla sullo schermo fa tirare un sospiro di sollievo perché non è una persona di plastica operata. Ha una faccia vera che grida altrettanto forte “Maledizione!” con uno sguardo o un sopracciglio alzato. può dire come con le parole.

“Kate from Reading”, come si sente ancora oggi, come dice nelle interviste, ha sempre camminato energicamente attraverso la sua carriera. Con la schiena leggermente curva e quello sguardo di sfida negli occhi, come se non avesse mai smesso di pensare fin dal primo casting: aspettate, vi mostrerò a tutti di cosa sono capace. E lo ha fatto. Quasi sempre con personaggi femminili eccentrici e talvolta antipatici. A 19 anni è stata nominata all’Oscar per la prima volta per il suo ruolo in Ragione e sentimento, e da allora ha ricevuto altre sei nomination. Nel 2009, ne ha vinta una per The Reader, in cui interpreta un ex concentratore guardia del campo. A 22 anni, “Titanic” l’ha resa una superstar in pochi giorni.

Hollywood, no grazie

Anche se Winslet ha lavorato al fianco di grandi celebrità, non ha mai lasciato che la fama la inducesse alla superficialità. Al contrario. Lo usa per difendere le donne nel mondo del cinema che non assomigliano a Barbie o hanno più di trent’anni. E osa sempre di più. I suoi ruoli migliori sono quelli in cui può apparire cruda come sembra nelle interviste. Più recentemente, ad esempio, in “Ammonite” di Francis Lee nei panni di una paleontologa lesbica o nella serie “Mare of Easttown” nei panni di una turbolenta detective con un solo genitore.

Ora in “Lee” Winslet interpreta la fotografa americana Lee Miller, una donna che avrebbe potuto essere un modello per lei, perché Miller (1907-1977) seguì senza paura il suo istinto. Ma a differenza di Winslet, Miller ha perso l’equilibrio. L’ex modella newyorkese, sostenitrice dei surrealisti a Parigi negli anni ’30, tornò traumatizzata dalla Germania al suo secondo marito a Londra come reporter di guerra per “Vogue”. Non parlò mai di ciò che aveva fotografato durante la liberazione di Dachau e Buchenwald e usò l’alcol per anestetizzare quello che oggi chiameremmo disturbo da stress post-traumatico e curarlo.

La Winslet avrebbe potuto perdere l’equilibrio se fosse andata a Hollywood come attrice inesperta dopo il suo gigantesco successo con “Titanic” nel 1997. Se Emma Thompson, che la conosceva da “Ragione e sentimento”, non si fosse posta in modo protettivo tra i tabloid e “Corset Kate”, come è stata soprannominata Winslet dopo aver recitato in una serie di film in costume. Il suo fantastico debutto come adolescente omicida nel film drammatico “Heavenly Creatures” (1994) di Peter Jackson era già dimenticato.

Mentre “Titanic” guadagnava milioni dopo milioni, il pubblico cominciò a preoccuparsi del corpo di Winslet. La questione se il Jack di Leonardo DiCaprio non avrebbe avuto spazio accanto a lei è salita su questa porta salvifica. Se non fosse stata così grassa, il poveretto non sarebbe dovuto morire nelle acque gelide, secondo il verdetto.

Tali attacchi le hanno impedito di andare a Hollywood. “Ho pensato: per l’amor di Dio, se parlano di me in quel modo qui in Inghilterra, cosa succederebbe a Los Angeles?”, dice oggi. Ora parla di quanto queste continue critiche l’abbiano ferita, ma anche di come “tutta la merda sia semplicemente svanita nel nulla” dopo essersi sposata nel 1998 all’età di 23 anni – il suo primo di tre matrimoni – e aver avuto il suo primo figlio.

Altre star che stanno per diventare madri si prendono una pausa o si vantano di quanto velocemente hanno riacquistato il loro corpo pre-gravidanza. Non Kate Winslet. Non lascia che le apparenze le impediscano di giocare. Nel 2004, ha girato le scene di “Eternal Sunshine of the Spotless Mind” quasi delirante per la privazione del sonno perché sua figlia era malata. Ciò ha funzionato perché si è concentrata fin dall’inizio su produzioni indipendenti invece di lasciare che Hollywood la convincesse a un complesso di inferiorità.

Ora, a 48 anni, o non le interessa più quello che gli altri dicono di lei, oppure è esperta nello scherzare sull’insicurezza con quel talento britannico di autoironia. Il comico Ricky Gervais lo ha messo in scena nella sua sitcom “Extras” nel 2005, con Winslet che interpreta se stesso in un episodio. Vestita con un costume da suora, spiega ai colleghi come assicurarsi di vincere un Oscar: “Fate un film sull’Olocausto”. Ciò avvenne quattro anni prima che vincesse il suo primo Oscar per “The Reader”.

Nella vasca da bagno di Hitler

“Lee” ora parla anche dell’Olocausto: lo ZFF proietta il film e onora Winslet con un Golden Eye. Il dramma di Ellen Kuras racconta nella biografia di Miller gli anni in cui documentava come fotografa la guerra e i crimini dei nazisti. La famosa foto di Miller nella vasca da bagno di Hitler fu scattata in quel periodo dal suo collega David Scherman. Sul tappeto bianco del bagno ci sono gli stivali con cui era recentemente andata a Dachau. Kuras tralascia intenzionalmente il periodo in cui Miller è stato modello e “musa ispiratrice di Man Ray”. Her Lee dice: “Preferisco scattare foto piuttosto che esserlo io stesso”.

Winslet interpreta questa donna con la tipica determinazione e la necessaria grinta. Si sospetta che veda parallelismi con Lee Miller nella sua vita. Winslet conosce anche lo “sguardo maschile”, con cui registi e cameraman l’hanno esposta allo sguardo degli estranei. Una volta disse che si era pentita di aver lavorato con Woody Allen e Roman Polanski. E si rammarica di aver permesso a volte al suo corpo di diventare troppo un oggetto.

Questo è stato superato. Oggi Kate Winslet, come Nicole Kidman o Margot Robbie, è una delle attrici che partecipano ai loro progetti come produttrici e quindi hanno molta più voce in capitolo. L’inglese sta ora raccogliendo ciò per cui ha lavorato durante la sua carriera: nessuna delle attrici che hanno vinto gli Emmy quest’anno ha vent’anni. “Essere un’attrice sulla quarantina è molto più bello di quanto avrei mai potuto immaginare”, ha detto. – Diavolo, sì!

7 ottobre: ​​ZFF Masters con Kate Winslet. In serata spettacolo “Lee” e premiazione.

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