Wolfgang Joop una volta divenne famoso grazie alla moda. Ma come?

Sarebbe perdonato supporre che Wolfgang Joop lavori a tempo pieno come oracolo. Perché i media lo interrogano costantemente: sulle elezioni statali tedesche, sullo stile americano e ora sul suo 80esimo compleanno il 18 novembre. Dà spesso risposte e spesso sono entusiasmanti. Meno pungente e citabile di quello di Karl Lagerfeld, e meno riservato di quello di Jil Sander. Il che ci porta alla moda. Perché è così che Joop è diventato famoso, non a colpi di battuta. Ma come esattamente?

Wolfgang Joop, nato a Potsdam nel 1944, ha danzato attorno alla moda prima di dedicarsi interamente ad essa. Da ragazzo in collegio indossava i vestiti del nonno perché diceva di non avere i soldi per comprarne di nuovi. Iniziò due corsi di studi prima di vincere un concorso di design con l’allora moglie Karin Bernatzki nel 1970 e di trasferirsi ad Amburgo. Come illustratore e redattore di moda per riviste come “Schweizer Illustrierte”, ha visitato le sfilate di moda a Parigi, ne ha scritto e disegnato. Era un sognatore “che aveva mille desideri invece di un sogno di carriera”, ha detto in una recente intervista alla “Süddeutsche Zeitung” su questo periodo della sua vita: “Solo quando disegnavo ero sicuro di me stesso”.

La moda come testimone tessile contemporaneo

Ma sapeva anche vestirsi bene. Ad esempio, durante un viaggio a Roma nel 1971 con una giacca militare alla moda. È così che viene menzionato per la prima volta sul “New York Times”. La moda può rendere la guerra ridicola, disse al giornalista americano che all’epoca lo descrisse come autore del suo abbigliamento dall’aspetto militare. Più tardi descriverà l’influenza della moda in modo simile: come testimone tessile dei tempi e come veicolo per portare il familiare in un contesto nuovo, a volte inquietante.

Fu solo nel 1982 che Wolfgang Joop, dopo un periodo come designer freelance, lanciò la sua prima collezione femminile completa con una sfilata a Düsseldorf. È stato prodotto ad Amburgo. In televisione presenta un look di Thomas Gottschalk, come si faceva allora, molto prima che esistessero Instagram e Co.. Mostra le spalle larghe e la vita stretta dell’epoca, tagliate con cura e in un certo senso in modo drammatico in “tweed irlandese tessuto a mano”, come dice con orgoglio. “Chiunque può indossarlo”, dice Gottschalk in modo un po’ goffo ma positivo.

Dovrebbe avere ragione. Ben presto, grazie ai profumi, ai jeans e poi ai tessili per la casa, il nome di Joop – in maiuscolo e con punti esclamativi – divenne un marchio popolare con innumerevoli licenze che si estesero negli Stati Uniti. Il volto di tutto questo è spesso lo stesso Joop, elegante e in qualche modo equilibrato.

Strano come i crauti

Questo è probabilmente il motivo per cui il New York Times riportava regolarmente le sue sfilate quando presentava le sue collezioni alla New York Fashion Week negli anni ’90. È un ragazzo. La critica di moda dell’epoca, Amy Spindler, lo elogiò per il suo coraggio nell’essere kitsch e descrisse la sua moda come “divertente, strana e completamente antiamericana”. I suoi colori a volte tenui, a volte elettrici, i suoi abiti a tre pezzi di velluto, le sue stampe floreali e i suoi stivali di pitone non sono in linea con la sobrietà stilistica dell’epoca.

Spindler analizza ulteriormente: i suoi gusti estetici sono stranieri quanto i crauti al palato. Wolfgang Joop cita ancora oggi questa frase. Ma il fatto che a quanto pare traduca erroneamente la parola “palato”, cioè palato, con “Palatschinken”, cioè frittelle, rende il tutto ancora più strano. In ogni caso: il riferimento culinario di Spindler è ovviamente un’allusione alle sue origini, anche se si è sempre descritto come prussiano e non semplicemente tedesco.

Ma soprattutto ha a che fare con il suo gusto eclettico. Lo tiene dopo Joop! venduto e lasciato come designer all’inizio del millennio. Nel suo marchio successore Wunderkind, le cui collezioni presenta alla settimana della moda di Parigi, cita artisti come Tamara de Lempicka e fa affidamento su un mix colorato ma equilibrato di colori, motivi e tessuti. Wunderkind è solido e riceve anche riconoscimenti, ma designer come Dries Van Noten spesso riescono a farlo un po’ meglio, in modo più contemporaneo. Nel 2017 Joop presenta la sua ultima collezione per Wunderkind.

Oggi lavora sporadicamente con etichette come Hessnatur e risponde a domande come: “Quale era della moda ha avuto più influenza su di te?” tramite video sull’account Instagram del suo marchio più giovane e più conveniente, Looks. Risposta: il tempo della discoteca, dello Studio 54, di Antonio Lopez e Karl Lagerfeld. “La moda era pop”, dice, “e il pop era moda”.

Scultore, collezionista d’arte, giudice della realtà

Perché Wolfgang Joop non è affatto univoco. Nell’ultimo quarto di secolo si è cimentato nella scrittura di un romanzo e di un’autobiografia, ha lavorato come designer di mobili e scultore, ha collezionato opere d’arte e le ha rivendute, ha ristrutturato la casa dei suoi genitori a Potsdam e una finca a Ibiza e, dal 2014 , giudicata “la prossima top model tedesca” insieme a Heidi Klum . Quest’ultimo in particolare è stato un successo a sorpresa. Joop, ormai settantenne, è diventato uno dei preferiti del pubblico in due stagioni del reality. Era gentile, amorevole e un po’ strano. Dieci anni dopo, su TikTok viene ancora celebrato come “lana”.

Lo stesso Wolfgang Joop preferisce sottolineare il suo cognome, che chiama Joop! Anche se ha venduto un po’, l’ha mantenuto anche grazie al fascino della sua personalità. Come in ogni cosa, ci vede delle immagini. Le due o di Joop sono facoltative: un paio di occhiali, due uova d’oro, il simbolo dell’infinito.