Anemone Valcke “Va bene cadere, perché poi ne nascerà qualcos’altro”

L’attrice Anemone Valcke è ospite del Bar Miroir. Probabilmente la conoscete per i ruoli in De Twaalf, Bevergem, Cool Abdoul o per il suo debutto in Aanrijding a Mosca.

Consiglia il film The Florida Project di Sean Baker nel nostro podcast. In breve: una bambina di sei anni trascorre l’estate in un motel con la giovane madre Halley. Mentre la ragazza trascorre momenti allegri con i suoi amici, i genitori dei bambini vivono un’esistenza molto meno rosea. Anche la madre Halley ha poco più di vent’anni. Crescere suo figlio non sta andando bene, in parte perché ha difficoltà finanziarie.

Anemone Valcke: “Ho visto quel film per la prima volta quando è uscito nel 2017 o giù di lì. All’epoca vivevo con uno dei miei migliori amici. E ricordo che avevamo una di quelle lavagne con la pittura a gesso. E lì ho scritto alcuni dialoghi del film. Ha risuonato così forte. Era così semplice, eppure mi ha colpito così forte.

Un’altra raccomandazione di Anemone Valcke è Melancholy of the Unrest di Joke J. Hermsen: “L’ho letto per la prima volta quando il mio ex amante era finito. E devo dire: questo mi ha aiutato davvero tanto. Ciò mi ha dato una prospettiva completamente nuova e una sorta di rassegnazione alla tristezza che provavo”

Ti presenta anche Rose in the dark della cantante soul britannica Cleo Sol. E con il duetto di Nick Cave e Kylie Minogue Dove crescono le rose selvatiche. “Come femminista, in realtà penso che sia una canzone molto sbagliata.”

Infine, il Bar Miroir mette sotto i riflettori anche la produzione teatrale Het Ego. Nel pezzo, Anemone Valcke e Verona Verbakel esplorano fino a che punto il comportamento trasgressivo e il #metoo facciano parte della loro vita professionale e personale e, senza colpevolizzare la vittima, fino a che punto ne siano responsabili. Il pubblico sceglie le scene e assegna punti.

“C’è anche molto umorismo nella performance. Perché, beh, chi vuole andare a uno spettacolo sul comportamento trasgressivo? Pensi: “oh no, miseria, miseria”. Ma non è davvero intenso.

“È molto importante ridere di ciò che sta accadendo, sfidare il dramma e la sua grandezza con l’umorismo. E capiamo molto bene l’importanza dell’umorismo, anche quando si vive qualcosa del genere, senza metterlo in prospettiva. Ma a volte devi solo ridere di te stesso o di una situazione. Funziona ed è accessibile”.

E il teatro aiuta. “Una delle risposte più belle da parte di un membro del pubblico è stata quella di una donna anziana che è venuta da me e ha detto: ‘Avevo cinque anni e ora ne ho settanta’ con le lacrime agli occhi. Questo fa qualcosa. Perché diamo una voce o uno sguardo alle persone che hanno vissuto questa esperienza”.

Puoi anche guardare questo podcast su YouTube sul canale De Standaard.