“Les Valseuses” di Bertrand Blier, da film cult a simbolo della cultura dello stupro

CINEMA – È stato senza dubbio il suo film più conosciuto. Bertrand Blier è morto martedì 21 gennaio all’età di 85 anni. Il regista aveva girato numerosi film con Gérard Depardieu, tra cui I Valseuse. Il lungometraggio, all’epoca vietato ai minori di 18 anni, fu criticato da alcuni, ritenuto “trasgressivo” da altri. Ma aveva riscosso un notevole successo nelle sale con più di 3 milioni di spettatori. Soprattutto, simboleggia oggi, nell’era del cinema MeToo, l’età d’oro della cultura dello stupro e delle sue rappresentazioni nell’arte.

Uscito nel 1974 e adattato dal romanzo omonimo, il film segue la fuga di Jean-Claude e Pierrot, due disadattati interpretati da Gérard Depardieu e Patrick Dewaere, in compagnia di una giovane shampooera, Marie-Ange (Miou-Miou ). Come ha sottolineato la giornalista Clémentine Gallot a Nouvel Obs nel 2024, non è solo la presenza nel casting di Gérard Depardieu, accusato di stupro da diverse donne, che il film è oggi profondamente problematico.

“Possiamo farle qualsiasi cosa, non le importa!” Non graffia, non morde, allontana. » Questa frase è uno dei tanti dialoghi del Valzer. Illustra una cultura dello stupro impostata come modello, che viene mostrata come filo conduttore in tutto il film. I Valseuse che si presenta quindi sotto forma di “road movie”, è in realtà un susseguirsi di stupri e violenze sessuali. Impegnati con il sorriso e il buon umore, per cancellare meglio la serietà.

Gli “stupratori amichevoli” di Valzer

Implicito nel film, Bertrand Blier, al quale dobbiamo anche noi Abiti da serapresenta due uomini simpatici e accattivanti. Uomini ossessionati dal sesso, ma a cui non importa del proprio partner. Gli stupri mostrati nel film vengono quindi minimizzati e le vittime disumanizzate. Ciò che il personaggio interpretato da Gérard Depardieu non manca di sottolineare, qualificando così la giovane Marie-Ange come “buco con i capelli attorno e basta. Nient’altro che un intestino insensibile» quando quest’ultimo si rivela” gelido »ai loro attacchi.

Allo stesso modo, i due “eroi” di questo film, presentato al momento della sua uscita come una “commedia nera erotica”, fanno dello stupro un gioco e un argomento di battute grossolane. Dando vita a dialoghi che oggi (e già allora per alcuni) appaiono altamente problematici: “Ma, per l’amor di Dio, c’è un asino che ci aspetta da qualche parte?” » chiede Pierrot. “Ah beh, questo è sicuro!” Il problema è stabilire la connessione senza far scattare l’allarme. risponde Jean-Claude, sottolineando che l’importante dopo tutto è non farsi prendere.

I Valseuse “brilla” anche per la mancanza di consapevolezza del sentimento di dominio degli uomini, secondo l’analisi della ricercatrice Bérénice Hamidi ai nostri colleghi di Franceinfo. Ciò è particolarmente visibile nel rapporto tra i due uomini e la loro “ostaggio” Marie-Ange. “ Sono entrambe nostre figlie. E adesso tutti e tre, viene avvertita, è d’accordo. Non è una dea, ma a letto ce ne sono di peggiori. C’è solo un problema, per quanto dovresti avvertirlo subito, ed è che non scende mai. Quindi se ti sembra un po’ inerte e silenziosa, non preoccuparti, è la sua natura. » annuncia Jean-Claude, facendo del giovane shampooer un oggetto privo di sentimenti, ma più o meno disposto.

L’illustrazione della violenza sessuale

Il personaggio di Marie-Ange mira infatti a legittimare ogni forma di violenza commessa dai due delinquenti che la rapiscono. Ella esprime così in più occasioni una forma di consenso dicendo ad esempio: “ È inutile fare così tante battute se vuoi scoparmi, fai pure “. Una frase che, nel 2025, è intesa soprattutto come espressione di una forma di rassegnazione, di rinuncia.

Bertrand Blier infatti descrive per immagini e in modo indiscutibile la realtà di cosa siano la violenza sessuale e lo stupro. In una scena del film, i due uomini aggrediscono una giovane madre che allatta il suo bambino, interpretata da Brigitte Fossey. Jean-Claude disse poi a quest’ultimo: “ Quello che mi piacerebbe davvero è che tu allattassi il mio amico. È un grande amante del latte e per di più è nato da madre sconosciuta. Sono sicuro che lo renderebbe felice ”, prima di costringerla a spogliarsi.

Questa scena ha avuto un profondo impatto sull’attrice Il boom come ricordato il punto. Sul set di Che epoca nel 2024, dichiarò così, rifiutandosi davanti a Léa Salamé di guardare la sequenza “ È orribile, orribile, orribile. Perché è un attacco. Quando una ragazza è turbata […]è vulnerabile, non può combattere. Oltretutto non avrebbe senso litigare perché ci sono due persone molto forti che possono picchiarlo e fare quello che vogliono. » evocando così lo stato di stupore che spesso attraversano le vittime di violenza sessuale.

Il contesto prima di MeToo

Oltre alla sostanza c’è anche la forma. Oggi è impossibile immaginarlo I Valseuse è un film come gli altri; inoltre, a causa del suo casting. Il protagonista del film, Gérard Depardieu, era un grande amico di Bertrand Blier, con il quale girò otto volte. La sua ex moglie Anouk Grinberg, lo ha confidato nel 2024 in una lunga intervista Elle avendo assistito a diverse aggressioni sessuali commesse dall’attore.

Aveva anche chiarito che l’allora marito incoraggiava quest’ultima. “ Lui e Blier si incitavano a vicenda a umiliare le donne e a riderci sopra. La squadra ha mostrato fedeltà e ha anche riso per compiacere i re. A quel punto della mia vita, non avevo altra scelta che ridere con il branco per (…) avere un piccolo posto “. L’attrice ha così sottolineato l’atmosfera generale che regnava sui set cinematografici dell’ex marito (ma anche in quel momento) e la totale impunità di cui godono gli aggressori sessuali.

Un’impunità ora messa in discussione in pieno MeToo nel cinema, grazie agli interventi di numerose attrici come Judith Godrèche, Adèle Haenel e Anna Mouglalis. “ Non siamo qui? Tranquillo ? Fresco? Glande rilassate? », dice Gérard Depardieu / Jean-Claude alla fine del Valzer. Probabilmente non per molto ancora. Il processo contro l’attore per stupro si svolgerà il prossimo marzo a Parigi.

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