Dakar Fashion Week: un trampolino di lancio per i giovani designer

Da 22 edizioni, la Dakar Fashion Week (DFW) si è affermata come una vetrina essenziale per gli stilisti africani. Quest'anno sono saliti sul podio con le loro collezioni sette giovani designer, tutti con un'ambizione: farsi conoscere.

Se la sfilata finale è senza dubbio il culmine e sicuramente il momento più seguito della DFW, le sfilate dei giovani stilisti restano una delle attività principali di questo evento divenuto ormai imprescindibile nel mondo della moda africana.

A riprova, è l'unica attività che si svolge nell'arco di due giorni. Per l’edizione 2024 prorogata dal 5 al 6 dicembre. Due giorni durante i quali giornalisti, buyer e influencer o semplicemente appassionati di moda hanno potuto apprezzare la creatività di sette designer provenienti da Mali, Sud Africa, Congo e Senegal.

Inoltre, Adama Paris, stilista e promotrice della DFW, spiega che l'obiettivo, distribuendola su due giorni, è quello di dare maggiore visibilità a questi talenti emergenti. “Li aiutiamo a promuovere il loro marchio, non li aiutiamo a ottenere sponsor perché non hanno ancora le competenze per farlo.”

Sottolinea che si tratta innanzitutto di offrire “una piattaforma dove proporli. Invitiamo buyer, grandi catene di distribuzione…. »

La vendita è proprio uno dei motivi che hanno spinto Boubabcar AG Midaye a viaggiare dal Mali a DFW.

Trentenne, il promotore del marchio Mida Style non è davvero sconosciuto alle passerelle. Vincitore del Festival Internazionale della Moda nel 2021, è anche promotore dell'evento di moda “Labo Kayesien”. Trae ispirazione dalla sua cultura tuareg, creando nei suoi lavori un mix tra il nord e il sud del Mali.

Per la Dakar Fashion Week, ha presentato la sua collezione “Toumah”, una collezione unisex basata su tessuti maliani tra cui bogolan e perizoma intrecciato.

L'obiettivo, “promuovere gli artigiani maliani. Attraverso di me, il loro tessuto viaggia oltre i confini”, ci racconta con orgoglio.

Alla domanda sul motivo della sua presenza alla Dakar Fashion Week, “è sempre un vantaggio mostrare le proprie creazioni oltre confine per scoprire altro pubblico, altri clienti”, dichiara prima di aggiungere “Spero davvero di vendere. Sono venuto per potenziare ciò che vivo per poter realizzare nuove creazioni e per poter pagare gli artigiani con cui lavoro. »

Da un giovane creatore a un altro, l'ambizione è praticamente la stessa: scoprire le proprie creazioni e venderle. La sfilata dei giovani stilisti DFW è anche il luogo in cui si muovono i primi passi dei nuovi stilisti.

È il caso di Dior Ndiaye, stilista e modella senegalese che ha vissuto il suo battesimo del fuoco sulle grandi passerelle come stilista. Inoltre, la giovane donna non è riuscita a trattenere le sue emozioni durante il suo spettacolo finale. Il suo brand, Three-Di, è un ponte tra tradizione e modernità, un mix tra outfit per occasioni speciali e stili urban, dove i tessuti senegalesi prendono vita su tagli contemporanei.

Essere presente alla DFW è stata per lei l'occasione perfetta per mettere in mostra il suo marchio. “Ho avuto la possibilità di evolvermi sul campo come modella per oltre cinque anni. La Dakar Fashion Week era ai miei occhi l’unico modo per far conoscere il marchio”, ci ha detto subito dopo la sua prima sfilata come stilista.

Ma DFW non è solo una scena. Svolge il ruolo di incubatore di giovani stilisti, come ricorda Roméo Moukagni, promotore del marchio Romzy.

Giovane designer nell'edizione 2018, è oggi una figura chiave della moda nell'Africa francofona. Secondo lui, la partecipazione a DFW ha contribuito alla sua fama. “Avevo un cliente con cui lavoravamo da molto tempo; e dopo aver scavato, ho scoperto che la mia visita alla Dakar Fashion Week è stata il ponte che lo ha portato a me”, ricorda.

Sei anni dopo la sua sfilata nella sezione giovani designer della DFW, crede che oggi più di ieri, presentare la sua collezione a questo evento per un giovane designer valga davvero la pena. Spiega: “il sistema, il pubblico, non erano gli stessi sei anni fa. L’evento ha acquisito maturità”.

Tuttavia, il promotore dell'evento Skin Print pensa che una comunicazione approfondita sul lavoro dei giovani stilisti “dove vedremmo il processo creativo, le sue difficoltà potrebbe aiutare ad avere supporto”.

Nel suo genere, la Dakar Fashion Week è la pioniera delle Fashion Week dell’Africa francofona, la “seconda che dura nel tempo. Una longevità che ha contribuito alla notorietà della moda senegalese e anche africana” secondo Adama Paris.

Negli ultimi anni abbiamo assistito a una proliferazione delle settimane della moda nel continente. Ogni capitale ormai ha la propria settimana della moda.

Tra le più conosciute: Lagos Fashion, South Africa Fashion Week e recentissima Abidjan Fshion Week di Elie Kouame o ancora Mboti Week a Douala (Camerun).

Lungi dall'essere una imitazione, testimonia l'entusiasmo del settore della moda. “È una cosa eccellente!” » esulta Adama Paris. “È necessario per l’economia, perché mette in risalto i creatori, collega creatori e consumatori, collega creatori e acquirenti. »

Secondo l’UNESCO, 32 paesi africani organizzano settimane della moda e del tessile a livello regionale e internazionale.

Nel suo rapporto “Il settore della moda in Africa: sfide e opportunità in crescita” 2023, si afferma che nel 2020 “il valore del mercato dell’abbigliamento e delle calzature era stimato a 31 miliardi di dollari” nel continente. La prova che si tratta di un territorio ad alto potenziale.

E le settimane della moda stimolano l’occupazione nei settori correlati. Adama Paris ritiene inoltre che l’economia della moda sia sottovalutata perché “la moda fornisce da vivere a così tante persone in Africa: sarti, modelle, truccatori, ecc.”