Dovremmo espandere il programma di assicurazione sull’occupazione per includere gli artisti professionisti come lavoratori stagionali? In ogni caso, questo è ciò che propone la Camera di Commercio della Metropolitana di Montreal. Una richiesta avanzata dalla comunità artistica da molto tempo.
Pubblicato ieri alle 7:00
La questione dell’assenza di una rete di sicurezza sociale per gli artisti è affrontata direttamente in uno studio reso pubblico lo scorso autunno dalla Camera di Commercio della Metropolitana di Montreal (CCMM).
Ciò osservando un calo della percentuale di artisti all’interno della forza lavoro generale – fissata allo 0,9% in Quebec e all’1,8% a Montreal nel 2021 – così come il reddito medio annuo molto basso degli artisti di Montreal – $ 17.400 nel 2020 – che il CCMM è arrivato a questa conclusione.
Oggi raccomanda di facilitare l’accesso all’assicurazione sul lavoro per gli artisti professionisti, in modo che possano essere riconosciuti, a determinate condizioni, come lavoratori stagionali, allo stesso modo dei pescatori. Questa è la prima volta che la comunità imprenditoriale si fa avanti per difendere la comunità artistica.
Nell’intervista con La stampail presidente del CCMM, Michel Leblanc, non usa giri di parole: gli artisti professionisti, più di due terzi dei quali sono lavoratori autonomi, hanno bisogno di una rete di sicurezza sociale.
“Dobbiamo trovare un meccanismo per offrire ai creatori di cultura una rete di sicurezza sociale. Non stiamo dicendo che dobbiamo mettere in atto un regime identico a quello che esiste in Francia, ad esempio, con i lavoratori intermittenti nel settore dello spettacolo, ma possiamo trarre ispirazione da esso”, indica Leblanc.
L’obiettivo è preservare il talento culturale, affinché i lavoratori artistici che hanno contratti a tempo determinato restino attaccati al loro ambiente.
Michel Leblanc, presidente della Camera di Commercio della Metropolitana di Montreal
Michel Leblanc concorda sul fatto che “la formula migliore” deve ancora essere trovata, ma che dobbiamo studiarla per “colmare i periodi di vulnerabilità economica” degli artisti, che contribuiscono in modo significativo all’economia canadese.
“È una formula che tenga conto delle somme ricevute? Un regime che ti darà diritto a un certo importo di sostegno per un certo periodo di tempo? Andiamo oltre dicendo che al di là delle somme ricevute, devi aver lavorato un certo numero di settimane, devi esplorare tutto questo? Questo è il motivo per cui consigliamo questa misura in modo non specifico. »
Dare tempo per creare
Il comico Anthony Kavanagh, che ha vissuto in Francia per 17 anni, ci racconta che aveva diritto a un risarcimento dal regime dei lavoratori dello spettacolo durante i primi due anni successivi al suo arrivo a Parigi. “Dato che lavoravo molto, non ne ho approfittato”, spiega. Ma poiché ha rapidamente creato la propria società di produzione, non ne ha più avuto diritto, poiché il regime prende di mira i lavoratori autonomi.
Tuttavia, ritiene che questo regime sarebbe vantaggioso per gli artisti del Quebec. “Non tutti lavorano per un quotidiano come STAT. Una misura come questa darebbe agli artisti il tempo di creare quando c’è una crisi di qualche mese, invece di dover fare più lavori per mangiare. »
In una lettera aperta pubblicata il 4 gennaio a DovereSimon Brault, che era direttore e amministratore delegato del Canada Council for the Arts e presidente della Federazione internazionale dei consigli artistici e delle agenzie culturali, propose di organizzare un “vertice nazionale” che si concentrerebbe sul “finanziamento pubblico delle arti e della cultura”, ma anche su “condizioni di lavoro e rete di protezione sociale degli artisti e dei lavoratori del settore culturale”.
Il professor André Courchesne, della Cattedra di Management Artistico Carmelle e Rémi-Marcoux presso l’HEC Montréal, ritiene che un regime intermittente aiuterebbe la “classe media” degli artisti.
Nel settore artistico canadese abbiamo una struttura piramidale, il che significa che chi sta al vertice raccoglierà la maggior parte delle entrate. Ciò lascia tutti al centro e alla base della piramide con redditi molto bassi. Quando mettiamo in atto una misura sociale come l’assicurazione sul lavoro, aiutiamo la classe media degli artisti.
André Courchesne, professore all’HEC Montréal
Courchesne traccia un parallelo con i pescatori, che sono lavoratori stagionali, sostenuti dallo Stato per una parte dell’anno.
“Abbiamo accettato il principio secondo cui abbiamo bisogno di un’industria della pesca in Canada, quindi siamo pronti a pagare per una misura che li risarcisca. Lo stesso ragionamento varrebbe per l’ambiente culturale. Questa misura di mitigazione consentirebbe di proteggere l’ambiente culturale, che è particolarmente fragile rispetto agli alti e bassi economici”, osserva Courchesne.
“L’impatto della crisi economica è molto maggiore tra gli artisti che tra gli altri lavoratori a causa della precarietà del loro lavoro”, ci dice André Courchesne, il quale osserva che durante il censimento del 2021, Statistics Canada ha stabilito che il 68% degli artisti professionisti erano lavoratori autonomi , rispetto al 14% della popolazione.
In uno studio sulla concentrazione di artisti in Canada dopo la pandemia, André Courchesne ha confrontato il numero di artisti dopo la crisi finanziaria del 2008 con quello derivante dal COVID-19. Mentre nel 2006 gli artisti costituivano lo 0,82% dei lavoratori canadesi, la loro quota era scesa allo 0,73% nel 2021, “anche se questa proporzione aumenta nuovamente durante i periodi di ripresa, nel complesso, sta diminuendo” .
“La crisi finanziaria seguita alla pandemia ha portato gli artisti a cambiare residenza anche nelle grandi città canadesi: fino ad ora gli artisti tendevano a risiedere vicino al luogo di lavoro, nei cosiddetti quartieri artistici, come Plateau Mont-Royal e Mile End a Montreal; la crisi del 2020 li ha portati ad abbandonare questi quartieri per quartieri meno abbienti o periferie. »
Secondo André Courchesne, l’ostacolo principale all’attuazione di una misura del genere è il costo.
L’ostacolo numero uno è finanziario. Questo regime sarebbe in deficit quando se ne andrà. In Francia, questa è la tesi avanzata dalle associazioni dei datori di lavoro. Dicono: imponiamo questo regime a tutti i lavoratori e alle imprese francesi.
André Courchesne, professore all’HEC Montréal
“Se il governo ci crede davvero, lasciamo che sia lui a pagare, invece di far pagare i lavoratori. Perché sia redditizio, i contributi dovrebbero essere aumentati drasticamente, il che è difficile da immaginare», continua Courchesne.
Secondo Michel Leblanc, nell’applicazione di questa misura c’è anche una questione di accettabilità sociale.
“C’è forse una certa resistenza nel riconoscere gli artisti come professionisti e le arti come professione”, ammette. Penso che le persone che si oppongono abbiano una visione limitata e arretrata. Possiamo creare un collegamento con lo sport, dove esistono campionati dilettantistici e professionistici. Abbiamo difficoltà a distinguere gli artisti professionisti dagli artisti dilettanti? Sarà senza dubbio necessario fare chiarezza su questo punto. »
Poiché il sistema di assicurazione sul lavoro è gestito dal governo federale, un cambiamento nel sistema passerebbe necessariamente da Ottawa. Presso il Ministero del Lavoro, dello Sviluppo della Forza Lavoro e delle Lingue Ufficiali diciamo di essere “sensibili” a questo tema, ma che “nel contesto attuale” (il Parlamento è stato prorogato fino al 24 marzo), il governo non vuole commentare la domanda.
Con le elezioni federali di questa primavera sarà quindi necessario riprendere dei passi con tutti i partiti politici.
Spettacolo intermittente
In Francia, il sistema dell’intrattenimento intermittente è stato istituito a metà degli anni ’30 per “preservare il know-how dei tecnici del cinema”, ricorda André Courchesne. Una forza lavoro qualificata che era rara. “I tecnici erano considerati lavoratori essenziali”, spiega, “quindi è stato per garantire la loro continua presenza negli studi cinematografici che è stato introdotto questo regime. » La misura è stata poi estesa ad altri lavori nel cinema, poi nelle arti dello spettacolo negli anni ’60. Secondo France Travail, nel 2022, la Francia contava più di 300.000 lavoratori intermittenti nel settore dell’intrattenimento. Si tratta, in sostanza, di un’indennità volta a sopperire al mancato reddito durante i periodi di inattività. Per beneficiare del piano gli artisti dovranno accumulare 507 ore di lavoro nei 319 giorni precedenti la domanda di iscrizione. Successivamente ricevono un compenso mensile in base alle ore lavorate. Evidentemente c’è un tetto. E se il reddito è troppo alto, non ne hanno diritto.
Grande manifestazione il 22 gennaio
La Grande Mobilitazione degli Artisti del Quebec (GMAQ), che chiede un aumento del budget destinato alla cultura, organizza una terza manifestazione il 22 gennaio alle 15, davanti agli uffici del primo ministro François Legault a Montreal, al 770 Sherbrooke. Strada ovest. . Il collettivo chiede al governo di aumentare gli stanziamenti permanenti del Conseil des arts et des lettres du Québec (CALQ) a 200 milioni a partire dal prossimo esercizio finanziario. Vuole che questi finanziamenti confluiscano in programmi di esplorazione e creazione. Il collettivo deplora il fatto che oltre il 70% delle richieste di finanziamento abbiano dovuto essere rifiutate durante l’anno finanziario 2023-2024.
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