a Lille, una scuola per “formare le persone a nuove storie” – Libération

A Lille, presso l’Istituto Séries Mania, i creatori di serie hanno le mani sporche. Questo venerdì pomeriggio di dicembre sono in tre, sul palco dell’auditorium del Museo delle Belle Arti, banco di prova per ambizioni di sceneggiatura. Un finlandese, una spagnola, una francese e un accessorio: un ramo di un albero. Guarda i suoi rami, dicono, come metafora delle complessità dell’amore. Ci vuole coraggio perché questi principianti affrontino gli sguardi dubbiosi dei professionisti esperti e vendano la loro storia, immaginata in dieci settimane in un workshop di Eureka Séries. Costo, 3.500 euro per la prossima sessione primaverile. Nella professione si dice “lanciatore”. Un ramo di un albero a cui aggrapparsi e a campo d’amore sedurre. Sono nel registro della ROM COM. Si alza la voce, Pascale Deschamps, consulente fiction di France Télévisions, che è stata così gentile da stare al gioco: “E il sesso? Come girerai le scene di sesso? Sulla griglia mantieni la calma, non arrossire.

Da due anni, il festival Séries Mania dispone di una propria scuola, con un budget annuale di 1,4 milioni di euro, finanziato al 60% da attori pubblici, principalmente Stato e Unione Europea. Ha già formato 250 persone, in presenza e a distanza. Workshop, formazione iniziale con il master in gestione delle professioni culturali realizzato con Sciences-Po Lille, formazione continua, integrazione… L’istituto copre l’intera gamma. In questa nicchia della serie, è piuttosto unico in Europa. Marianne Guillon, la direttrice, insiste: esistono numerosi corsi di formazione cinematografica e ci sono specialisti della serie.

“Il nostro settore è abbastanza difficile da accedere”

La scuola è un tassello in più nella paziente costruzione di un ecosistema, spiega il direttore generale Laurence Herszberg. Oltre al Forum, al mercato dei contenuti e ai Dialoghi di Lille, “una mini-Davos dell’audiovisivo”, sorride, invitati professionisti del settore e politici. Presto, spera, si aggiungerà un’Accademia televisiva, che assegnerà i premi dell’anno. “Allora avremo risposto pienamente all’ordine dello Stato. Avremo collocato la Francia, e anzi in cima, nella galassia della finzione. assicura Laurence Herszberg. I locali corrispondono all’ambizione, un ex palazzo privato nella Vecchia Lille, con bellissimi soffitti alti. “Dobbiamo formare le persone a nuove storie, in Francia e all’estero”, sottolinea il direttore generale. Il numero delle serie è esploso, con le piattaforme di streaming, e il reclutamento è sotto pressione. Come quello dell’amministratore di produzione, poco glamour ma essenziale, responsabile della contabilità e delle buste paga. Entro il 2030 servirebbero quattro volte più sceneggiatori rispetto a oggi, sottolinea Marianne Guillon.

Pausa fumo davanti alla porte cochère, gli studenti sono gli stessi ovunque. Sono giovani, non proprio studenti, non proprio innamorati del sistema scolastico: beneficiano della formazione dell’istituto Tremplin, un sistema di integrazione riservato ai residenti della regione. “È piuttosto difficile accedere al nostro settore se non si dispone di un po’ di rete”, spiega Marianne Guillon. Questi sette mesi sono gratuiti per i giovani, pagati dall’Afdas, l’istituto di formazione per le professioni culturali. Virgilio, 21 anni, umorismo pungente, languisce in un lavoro nel settore alimentare, impiegato in un’escape room. “Non ho preso il diploma di maturità, tutte le porte si sono chiuse all’improvviso”, ha detto. Ma il suo amore per il cinema d’animazione lo ha raggiunto, ha fatto domanda per caso e ha fatto bingo. “Diciamo che un po’ di fiducia in se stessi è aumentata” sorrise. Vorrebbe diventare un electro chef: “Mi è subito piaciuto dare consistenza all’immagine.”

“Ci sono troppe parole”

I suoi compagni apprendisti sceneggiatori hanno le occhiaie, una scritta di 5×5 minuti, la storia di un’azienda globalizzata, “tra Google, Tesla e Michelin per il lato paternalistico”, sorride il loro portavoce, lo sceneggiatore Matthieu Bernard. Quella mattina assistono al gioco di massacro del loro testo, in rosso tutti i passaggi da edulcorare. Il lavoro del dottore della sceneggiatura, Stéphanie Girerd: si concentra sul dialogo. “Ci sono troppe parole. «Non voglio che questa cosa venga fuori»è sufficiente.” Nella stanza accanto il gruppo di produzione impara a smontare gli scenari: valuta i prezzi e dice no, è troppo caro. “Dobbiamo pensare quanto prima ad alternative meno costose” spiega l’insegnante, Henri Genty, produttore. Serie, il tuo universo spietato.