L’uomo che teneva tra le mani l’eredità di Jean-Luc Godard

Più di un anno prima della morte per suicidio assistito di Jean-Luc Godard, nel settembre 2022, la casa Yves Saint Laurent ha ordinato un cortometraggio al grande regista, desiderando rafforzare la propria credibilità assicurandosi una nuova opera dell’artista più famoso della Nouvelle Vague francese.

Ciò che Godard ha prodotto – un enigmatico cortometraggio basato su un’idea di lunga data e intitolato Guerre divertenti / Guerre fasulle – è stato presentato alla casa di alta moda nella primavera del 2021. Ma è stato rilasciato solo due anni dopo.

“Spero che non l’abbiano lasciato fuori perché si aspettavano che Godard morisse e così avrebbero potuto ricavarne un profitto di marketing”, dice Fabrice Aragno, principale collaboratore di Godard da vent’anni, durante una videochiamata in attesa dell’ultima proiezione , al Festival del cinema di Vienna (Viennale).

Qualunque sia questa motivazione, Godard morì poco dopo, mentre si recava in una clinica per il suicidio assistito a Rolle, in Svizzera, dopo un lungo periodo di malattia. Il film è stato presentato in anteprima al Festival di Cannes nel maggio 2023.

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Sullo schermo, quest’opera di venti minuti viene definita un “annuncio cinematografico del film”, una sorta di anteprima speculativa di un’opera più lunga che Godard intendeva realizzare in futuro.

Durante l’intervista, Fabrice Aragno ha espresso la sua insoddisfazione per l’aggiunta di un’appendice al titolo, da parte della casa Saint Laurent. Non si chiama più “trailer di un film” ma “trailer di un film che non esisterà mai”. Per Fabrice Aragno “è falso. È il film, esiste… non ha senso per me”.

Altro che aiuto tecnico

Questo tipo di affermazione precisa, protettiva, perfino pedante è tipica di Fabrice Aragno, 54 anni, che ha lavorato per vent’anni con Godard e lo ha protetto in molti modi, prima come location manager, poi come tecnico e infine come vero collaboratore creativo.

Il suo ingegno e la sua curiosità per le macchine fotografiche si rivelarono vitali per Godard e col tempo la loro collaborazione professionale si intensificò Film sul socialismo (2010), per il quale Fabrice Aragno è stato incaricato di girare numerose immagini in assenza di Godard, o in Addio alla lingua (2014), un progetto 3D reso possibile dalla costruzione di un dispositivo innovativo che consente di effettuare riprese tridimensionali con due telecamere.

Considerando la sua formazione nel teatro delle marionette, ci si potrebbe chiedere cosa abbia attratto Fabrice Aragno verso il cinema, in particolare per l’aspetto tecnico. “Penso che volessi esprimermi senza parole”, spiega. “Il cinema è perfetto per questo. E in effetti la tecnica del cinema è molto semplice, come ho imparato alla scuola di cinema in Svizzera. Puoi imparare le basi in due giorni. All’epoca mi veniva insegnato solo a imparare e seguire le regole, che chiaramente non avevo interiorizzato.”

Fabrice Aragno e Jean-Luc Godard (seduti) sul set di “Adieu au langue”, 2014.

Copyright Kino International/Collezione Everett

Di Guerre divertenti / Guerre fasulle ha Scenari

Prima della sua morte, Jean-Luc Godard si lanciò Scenarioun lungometraggio che riprende l’idea dell’immagine fissa versus l’immagine animata sviluppata con Fabrice Aragno nel Film di annuncio del film. “Una volta che Filmato d’annuncio era soggetto a Yves Saint Laurent, Jean-Luc improvvisamente volle fare qualcos’altro – voleva allontanarsi Guerre divertenti», spiega Fabrice Aragno. “A maggio o giugno 2022 abbiamo iniziato a discutere alcune idee per Scenarioun altro film che sarebbe diviso in due parti, una sul DNA e l’altra sulla risonanza magnetica. Ha iniziato a collezionare immagini, a parlarci di immagini, a parlarci dell’aspetto del film”.

Per diversi mesi il lavoro è continuato in questa direzione. “Tuttavia l’estate è stata difficile”, ricorda lo stretto collaboratore. “Ho preso [Godard] all’ospedale due o tre volte, e di solito rimaneva lì per cinque giorni di fila. Alla fine, ha deciso di… andarsene. Sospira mentre inconsciamente va avanti con questo eufemismo. “Già in quel momento insisteva perché lo facessimo Scenario. Non voleva causare problemi al produttore Mitra Farahani non consegnando il film, come previsto dal contratto.”

Jean-Luc Godard non vedrà mai il montaggio finale di ciò che diventerà Scenari (oggi al plurale). “Cinque giorni prima della sua morte, lunedì, mi diede le istruzioni per la prima metà del film”, ricorda Fabrice Aragno. “Poi, il giorno prima di morire, mi diede le istruzioni per la seconda parte. E quel giorno, l’ultima cosa che fece fu filmarsi per l’ultima scena del film”.

“In ogni caso le sue ultime istruzioni erano molto precise. Aveva in mente il film, già montato”. Una certa malinconia si legge negli occhi di Fabrice Aragno quando racconta del momento in cui ha ricevuto le ultime istruzioni di montaggio dal maestro. “Dopo 15 anni di presentazione dei film di Godard a Cannes, questa è stata l’ultima. È stata l’ultima volta che ho portato lì un nuovo film di Godard. HA punto finale».

Un lapsus freudiano

“Per me è straordinario che il film trasmetta ciò che pensava poco prima di morire”, come se difendesse preventivamente il film. In questo schizzo finale vediamo una clip di Anna Magnani mentre viene colpita per strada dai soldati tedeschi, tratta da Roma, città aperta (1945) di Roberto Rossellini.

“Durante il montaggio [selon ses instructions]non ci ho pensato niente. Più tardi seppi che anche sua madre era morta per strada, a Ginevra, nel 1954. Lui era a Parigi e non poteva venire a trovarla. Non è andato al funerale. Ma nei suoi ultimi istanti, ha messo lì questa immagine, la sua ultima: una donna che muore per strada, e suo figlio che corre verso di lei gridando “Mamma”. È uno dei suoi ultimi gesti”.

“Allo stesso tempo, ho inserito un estratto da [son film] Band a parte (1964) nella sequenza temporale, come richiesto; Sento la voce di Jean-Luc, un Jean-Luc più giovane: “L’ultimo pensiero di Odile…” E ora mi rendo conto che sua madre si chiamava Odile. Quest’ultimo montaggio che ha realizzato e che non ha mai visto è un’autobiografia: sul suo cinema, sulla sua vita, sui propri fallimenti. Tre giorni prima di lasciarci, con molta calma, su un foglio A4, con una penna blu, ha disegnato ogni immagine, ha scritto ogni istruzione, e me l’ha data così.

Cannes 2018: Jean-Luc Godard parla alla stampa dalla sua casa in Svizzera tramite collegamento video sul cellulare di Fabrice Aragno per il suo film “Le Livre d’image”.

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Fare film senza JLG

Anche Fabrice Aragno ha un suo progetto, Il Lagoche sviluppa da diversi anni. “È grazie al successo di Libro illustratoche il nostro collettivo [Casa Azul] prodotto. Questo ci aiuta a finanziare questo film. Lo dedico a Jean-Luc, a cui è piaciuto molto il cortometraggio che ho realizzato prima [Lakeside Suite] per prepararlo, e [le critique de cinéma] Freddy Buache, che mi ha spinto a farlo. Ho realizzato questo film per questi due uomini”.

In assenza di Jean-Luc Godard, Aragno si è rivolto alla coproduzione di altri tipi di film. Al Locarno Film Festival di quest’anno, il nome di Fabrice Aragno è apparso sullo schermo come produttore del film portoghese in competizione Vento Fuoco di Marta Mateus. “Un giorno, [Marta Mateus] comprato i libri che avevamo realizzato con Godard. Poi ho visto un cortometraggio [Farpões, baldios, 2017] su MUBI, che ho adorato. E vedo il nome nei titoli di coda… Marta Mateus, Marta Mateus… Poi ho capito: è lo stesso nome della donna che ha effettuato l’ordine!” Così è nata un’amicizia.

La regista portoghese Marta Mateus durante una pausa fotografica per il film “Fogo do Vento” (Il fuoco del vento) al 77° Festival Internazionale del Film di Locarno, agosto 2024.

Keystone / Jean-Christophe Bott

Marta Mateus parla della difficoltà di raccogliere fondi per i film in Portogallo. “Mi ha detto che stava lavorando a un lungometraggio. Gli ho detto: ‘Va bene, produciamolo insieme!’ È fantastico coprodurre film. Se fai film solo in Svizzera, rimani bloccato su qualcosa di piccolo, chiuso, stupido”. Fa il broncio, ridendo.

“D’altra parte, la coproduzione ti permette di capire il mondo e iniziare a sviluppare una sensibilità per altre cose”.

“Eppure lo abbiamo fatto Vento Fuoco senza sussidio statale. L’Ufficio federale della cultura non apprezza questo tipo di coproduzione. Otteniamo punti solo se è legato alla Svizzera. Ci siamo quindi rivolti al Cinéforom e alla Radio Télévision Suisse Romande (RTS). E poi con mezzi nostri. Mi piace spingere le persone a fare film quando possono. Per favore, fallo. Non aspettare. Ecco una macchina fotografica!”

Come ci si sente a lavorare di nuovo sui propri progetti? “Ora posso dire che ho più tempo. Per 20 anni ho dato la priorità a Jean-Luc. Ora sono io la priorità. Ma a dire il vero è stato bello avere un’altra priorità”.

Dopo una proiezione al New York Film Festival, gli ultimi film di Godard intraprenderanno una breve tournée nordamericana che li porterà alla Cinémathèque de Montréal e a quella di Vancouver. “Forse allora avrò qualche giorno per salire Il Lago sul mio portatile, prima di andare a Vienna per mostrare i film Addio alla lingua…».

Riletto e verificato da Virginie Mangin/ds, tradotto dall’inglese da Mary Vakaridis/rem