Montreal si ispira a Berlino per la sua prima Settimana della Critica

Un nuovo evento per gli appassionati di cinema si apre questa settimana in Quebec: la Settimana della Critica di Montreal, un festival non competitivo che presenta film in un programma doppio o triplo, seguito da dibattiti con registi e relatori. Questa l’iniziativa della rivista online Panorama-cinema fa parte dello spirito della Settimana della Critica di Berlino.

L’idea di questo festival, che si svolge dal lunedì alla domenica alla Cinémathèque québécoise e al Cinéma Moderne, è nata dalla testa di Mathieu Li-Goyette, critico cinematografico e caporedattore di Panorama-cinemadurante il suo periodo nel 2018 come programmatore ospite della Settimana della Critica di Berlino, una sezione parallela della Berlinale.

A differenza della Settimana della Critica di Cannes, che riunisce opere prime o seconde di registi emergenti, la Settimana della Critica di Berlino presenta film in bouquet per innescare una conversazione sui temi che li accomunano.

Vedendo la formula berlinese mi sono reso conto di quanto l’avessimo persa, il fatto di prendersi il tempo per discutere di film. Non solo una sessione di domande e risposte di 10 minuti in cui chiediamo ai realizzatori: “Com’è stato lavorare con questo attore?”, spiega Mathieu Li-Goyette. Queste sono domande valide, ma ti danno solo il tempo di grattare la superficie.

Anche il direttore della programmazione della Settimana della Critica, Ariel Esteban-Cayer, si è fatto le ossa come critico prima di dedicarsi alla programmazione, in particolare per Fantasia. Per me la programmazione è sempre stata un’estensione del lavoro critico, spiega. Volevamo un programma che dicesse qualcosa attraverso la giustapposizione dei film, attraverso i temi che sostengono.

La maggior parte delle proiezioni della Settimana della Critica sono seguite da un dibattito tra i registi dietro i film presentati e i relatori invitati. attingendo alle ramificazioni tematiche, politiche e formali delle opere sceltespieghiamo sul sito del festival.

Un incontro tra Matthew Rankin e Abdolreza Kahani

In totale, nelle sette serate del festival, verranno presentati 19 cortometraggi, medi e lungometraggi. In teoria, qualcuno potrebbe essere presente ogni notte e comprendere l’arco narrativo che abbiamo costruito attraverso questo, spiega Mathieu Li-Goyette. Ma il festival è interessante anche per chi viene solo una sera. Ogni sera è autosufficiente.

La serata di domenica 19 gennaio, ad esempio, propone un doppio programma durante il quale verranno proiettate Una lingua universaleun film di Matthew Rankin che rappresenterà il Canada agli Oscar, e UN Santuariodel regista iraniano e adottato Montrealer Abdolreza Kahani, due opere girate principalmente in Farsi.

Il primo immagina una bolla iraniana nella città di Winnipeg, dove tutti parlano persiano e la gente beve tè allo zafferano da Tim Hortons. Il secondo segue Nima, un meccanico di origine iraniana che cerca di fare soldi costruendo un altare di pezzi di legno benedetti a Montreal e ai Laurenziani.

Il film di Rankin parla dell’incontro con gli altri, della convivenza, mentre quello di Kahani parla più della solitudine e delle difficoltà di un ragazzo iraniano che cerca di integrarsi.spiega Mathieu Li-Goyette, che vede le due opere come specchi l’una dell’altra.

Ci sono scene simili, ci sono inquadrature simili, c’è davvero qualcosa di magico che accade tra questi due film. Le proiezioni saranno seguite da un incontro tra i due cineasti.

Tra gli altri programmi proposti, segnaliamo quello del sabato dal titolo “Territori(i) occupati(i)”, che guarda alla questione del territorio e di chi ci vive e gli resiste quotidianamente. Verranno proiettati tre film: Cotone Fujiyama di Taku Aoyagi, Memoria fertile di Michel Khleifi e Tela di ragno Frank “Spider” Dunsten, Ben Roberts e Oliver Roberts.

Il programma completo della Settimana della Critica di Montreal è disponibile sul sito web del festival (Nuova finestra).