DayFR Italian

Sulla strada per gli Oscar, Coralie Fargeat decifra la popolarità di The Substance

-

INCONTRO – Premi in abbondanza, meme, travestimenti, l'orribile favola del regista parigino è diventata un fenomeno della cultura pop e un serio contendente per la stagione dei premi di Hollywood.

Un talento francese può nasconderne un altro a Hollywood. Mentre gli occhi si accendono Emilia Perez di Jacques Audiard per lasciare gli Oscar, il 2 marzo, con le mani occupate, la favola orribile La sostanza di Coralie Fargeat, con Demi Moore e Margaret Qualley, compie un viaggio altrettanto straordinario. Questo ritratto di una star invecchiata che crea una versione di se stesso ancora più giovane e bella è diventato uno dei successi del passaparola dell'anno con 77 milioni di dollari di entrate per un budget di 17 milioni. Le associazioni della critica degli Stati Uniti gli riservano un posto d'elezione nelle liste di fine anno (più diEmilia Perez). Come quelli dell'Indiana e di Seattle che gli hanno conferito i riconoscimenti di miglior e regia.

Lo scorso fine settimana a Lucerna, in Svizzera, anche gli European Film Awards, ovvero gli Oscar del cinema europeo, sono stati all'unisono, incoronando il film con due premi e assegnandogli altre tre nomination. In questa occasione, Le Figaro ha incontrato il suo direttore. Proiezioni, sessioni di domande e risposte, la cineasta batte con passione il marciapiede della stagione dei premi ed è supportata dai suoi colleghi, del mondo fantastico, come Guillermo del Toro. Questo ritmo folle non è destinato a fermarsi. Le cinque nomination, che La sostanza raccolto ai Golden Globes, di fatto uno dei favoriti nella corsa agli Oscar.

LE FIGARO – Da quando ha vinto il premio per la sceneggiatura a Cannes, La sostanza moltiplica le distinzioni di pubblico e critica. Un viaggio che ricorda quello diAnatomia di una caduta di Justine Triet che agli Oscar è andata molto lontano con quattro nomination e una statuetta.

Coralie FARGEAT. Non avrei potuto sognare niente di meglio. È stato già incredibile ricevere il Toronto People's Choice Award durante le sessioni Follia di mezzanotte. Questa selezione occupa un posto speciale nel mio cuore: lì ho presentato il mio primo film Vendetta. Questi trofei, queste previsioni confermano la mia idea che i film di genere sono intrinsecamente opere più politiche di quanto pensiamo. Dietro l'intrattenimento si nasconde una critica vitale. Si è spesso detto che l'Accademia degli Oscar non ha avuto il coraggio di riconoscere questo tipo di film, di digerire, ad esempio, la violenza contenuta in La sostanza. Ma con tutti i nuovi membri che ha accolto in un decennio, credo che l’Academy sappia essere coraggiosa. Spero che tratterà La sostanza come qualsiasi altro film.

La sostanza è diventato un fenomeno della cultura pop. Non si contano più le appropriazioni indebite (meme) sui social network.

È incredibile ed è il miglior tributo di sempre! Quando giri e monti un film, ne controlli ogni singolo elemento. Ma appena arriva nella stanza non controlli più nulla. Gli spettatori hanno preso possesso del film e lo condividono. Hanno riprodotto scene, costumi, pubblicato molte immagini. Non potevo credere che alcune persone si fossero trasformate, per Halloween, nella versione mostruosa di Sue, Il mostro Elisa. È commovente perché è il momento in cui la mia eroina diventa libera. Non le importa come la guardano gli altri, smette di criticare il suo aspetto. La figura del mostro riflette la vulnerabilità dell'umanità. Il brutto, il brutto, l'imperfezione, tutto ciò che cerchiamo di nascondere o che riteniamo che la società rifiuti.

Questa ricerca della perfezione, Demi Moore l'ha descritta a lungo nelle sue memorie. Come hai collaborato con lei?

Lo scenario di La sostanza è stato meticoloso e preciso. Ogni elemento è stato annotato. Il film non ha molti dialoghi. Le immagini, i simboli, i colori, tutto il ritmo, l'inquadratura, il tono dovevano essere inclusi. Demi Moore ha capito quando ha letto la sceneggiatura che, se faceva parte dell'avventura, avrebbe dovuto accettare questa visione e che non stavamo lavorando in modo tradizionale. Prima di iniziare a lavorare al film, ho condiviso con lei tutto quello che avrei fatto. Fino alla musica e al paesaggio sonoro. Abbiamo parlato a lungo delle scene di nudo. Qual era il loro significato, cosa dicevano dello stato d'animo di Elisabetta e del suo sosia. Avevo bisogno che lei si sentisse a suo agio e avesse tutte le carte in mano per infondere le sue emozioni. Sul set è andato tutto bene, anche se in 100 giorni di riprese così lunghe ci sono giorni in cui sei stanco. Demi Moore ha creato esattamente ciò che era sulla pagina.

“Ciò che è prezioso per me con il successo di La sostanzaè il numero di messaggi che ricevo da giovani registi che mi ringraziano per aver realizzato il film”.

Coralie Fargeat

Commento La sostanza può cambiare le linee su come Hollywood percepisce le attrici e i corpi delle donne?

Spero davvero che il film cambi le cose, non solo a Hollywood, ma in tutto il mondo, anche se non mi faccio illusioni: il cambiamento non sarà istantaneo. Ci vuole tempo. La sostanza Non parlare di Hollywood. Non importa dove vive, cosa fa, ogni donna avrà il suo corpo esaminato attentamente. Ciò genera un’enorme violenza interiore che mostro nel film. Dietro il bel trucco e il sorriso paffuto c'è una vera guerra interiore in corso che devi tenere per te e non esprimere mai. Cosa dice La sostanza, è lasciarlo fluire. Ho trascorso la mia giovinezza nascondendo parti del mio corpo, intraprendendo diete. Ho visto tutti questi corpi perfetti nelle pubblicità senza rendermi conto che erano ritoccati.

Quello che posso dirti anche come regista è che finanziare questo film è stato molto difficile. Proprio come preservare la mia visione. Nessuno agli studi voleva davvero la mia storia. Quante volte ho sentito dire che un film con due eroine guadagnerebbe molto meno di un lungometraggio incentrato su due uomini? Ciò che è prezioso per me con il successo di La sostanzasono tanti i messaggi che ricevo da giovani registi che mi ringraziano per aver realizzato il film. Mi dà forza e speranza. Quando ero giovane, non c’erano quasi nessuna registe donna che realizzasse film di genere. Tutti i miei modelli di riferimento erano registi. È fantastico che ora ci siano altre voci, anche se la strada è lunga. Non siamo ancora pronti per questa rivoluzione che dovrà essere massiccia! Resta ancora molto lavoro da fare in termini di violenza contro le donne e disuguaglianze salariali.

Come può allora la settima arte essere uno strumento per questo cambiamento?

È un modo tra gli altri, ma è il modo di espressione con cui mi trovo più a mio agio. Rappresentazioni e stereotipi giocano un ruolo importante nella nostra costruzione. Da piccole, dalle favole alle Barbie, ci veniva detto che l'unico modo per essere felici era trovare l'amore ed essere magri e biondi. Qualità necessarie per farsi notare da un “principe salvatore”. Anche se ci educhiamo e ci emancipiamo, ciò lascia un segno nella psiche. Modificare le rappresentazioni culturali significa fornire altre strade per la realizzazione e il successo e dare ad alcune persone l’opportunità di essere se stesse senza doversi sentire mostruose. Da piccola mi dicevano che essere una brava bambina significava essere gentile e delicata, sorridere, non parlare a voce troppo alta… Tutto quello che non ero e mi sentivo privata dello spazio di espressione. Cosa è cambiato quando ho iniziato a dirigere. I film di genere costituiscono un enorme spazio di libertà: lì puoi fare tantissime cose pazze e divertenti.

” data-script=”https://static.lefigaro.fr/widget-video/short-ttl/video/index.js” >

Related News :