A Tokyo, questo autunno, un nuovo museo d'arte contemporanea, e il Museo Ueshima – dal nome dell’imprenditore e collezionista Kankuro Ueshima – ha aperto senza personale di accoglienza, guardia o mediatore. Per varcare la sua porta chiusa come una prigione, devi aver prenotato il tuo posto online e scansionare il codice QR ottenuto. Le opere di artisti giapponesi e internazionali (da Takashi Murakami a Louise Bourgeois passando per Bernard Frise) sono esposte lì su sei piani, in una dozzina di stanze, tutte precedute da una porta che si aprirà solo con il prezioso codice QR.
E se per caso il tuo sesamo non funziona, non c'è bisogno di chiedere assistenza! Non c'è nessuna presenza umana sul posto, a parte i visitatori. Se invece ci si avvicina troppo a un'opera, suonerà un allarme, il museo sarà abitato una foresta di macchine fotografiche ! Fortunatamente il Museo Ueshima accompagna ogni opera con un'etichetta esplicativa. A differenza del Monain Tasmania, questo museo pazzesco dove tutti i periodi della storia dell'arte si mescolano senza alcuna preoccupazione per la cronologia e in un'atmosfera da discoteca.
Iniziative per reinventare l'esperienza museale
A Ouidah, in Benin, la Fondazione Zinsou ha chiesto alle pop star di scrivere canzoni sulle sue mostre, che verranno poi ascoltate alla radio.
Musei (dal greco museionnome di un tempio di Atene dedicato alle muse), sin dalla loro invenzione nel 280 a.C. aC nel palazzo di Alessandria d'Egitto, su iniziativa del re Tolomeo IÈhanno continuato a moltiplicarsi in tutto il mondo ma soprattutto reinventarti. Come evidenziato in particolare dall'art M+nuovo colosso di Hong Kong dedicata all'arte contemporanea. In Francia lo è Centro Pompidou che, a quasi 50 anni dalla sua creazione, chiuderà i battenti nel 2025 per cinque anni di lavori, mentre la Fondazione Cartier per l'arte contemporanea, completamente trasformato, si trasferirà al Palais-Royal alla fine del prossimo anno in un'architettura rivoluzionaria progettata da Jean Nouvel.
Ma è meno per la loro architettura che per le loro collezioni e le loro azioni (più artiste donne, maggiore apertura alle culture di regioni del mondo finora trascurate) che i musei stanno ora trasformando. Citiamo il Toledo Museum of Art, in Ohio, che, su consiglio di Netflix, si è sviluppato esposizione al contenuto seriale per fidelizzare il suo pubblico. A Ouidah, in Benin, la Fondazione Zinsou ha chiesto alle pop star di scrivere canzoni sulle sue mostre, che verranno poi ascoltate alla radio. Lo Zeitz Museum of Contemporary Art Africa di Cape Town, in Sud Africa, ha offerto agli artisti la possibilità di allestire nei suoi spazi i propri studi di produzione per permettere ai visitatori di scoprire i processi creativi.
Le nuove sfide dei musei
Al Brooklyn Museum di New York, giovani delinquenti sono incoraggiati a prendere lezioni per cancellare i loro precedenti penali. Al futuro Lucas Museum of Narrative Art creato da George Lucas (padre della saga Guerre stellari) – che aprirà nel 2025 a Los Angeles – si tratta delle risorse umane che saranno considerate, secondo il suo direttore, “attraverso i prismi della diversità, dell'uguaglianza, dell'inclusione, dell'accessibilità e del sentimento di appartenenza. Di fronte alla moltiplicazione di notizie falsedi fronte alla perdita di influenza dei grandi media a favore dei social network, c'è da scommettere che i musei, di oggi e di domani, anziché restare templi devoti alla bellezza, si affermeranno come spazi essenziali della conoscenza e della vita, della democraziaincontri ed esperienze!
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