5 giovani galleristi che muovono le righe

Sono partiti con gusto nel mondo dell’arte ! Innovativo, le loro gallerie prova a pensare fuori dagli schemi; o lavorando per riscoprire artiste dimenticate, o abbattendo i confini tra arte e design, o stabilendosi in una piccola città della Mosella.

I loro profili sono vari: artisti, storici dell’arte, ex dipendenti di importanti gallerie. Questi giovani germogli raccontano la storia di un mercato dell’arte in movimento, che si evolve con i tempi. Presentazione di questo nuova guardiache non ha nulla da invidiare ai suoi maggiori!

La Galleria Prima: quando due amici decidono di sostenere la creazione giovane

Laetitia Ferrer (39 anni) e Sébastien Borderie (34 anni) si sono conosciuti una decina di anni fa; colleghi nella gallery Le ragazze del Calvario che ci sono riusciti, hanno lasciato il nido circa un anno fa per prendere una boccata d’aria fresca… Così hanno deciso di aprire la propria galleria. È successo tutto molto velocemente, ci raccontano: “A giugno ci siamo incontrati per parlarne, poi abbiamo lasciato l’estate alla ricerca e abbiamo aperto a ottobre. »

Il posto? L’ex boutique di un marchio abbigliamento da stradanel cuore di Via Notre-Dame di Nazarethun “hub di gallerie piuttosto giovani”, sintetizzano. Il loro nome, scelto “sfogliando il dizionario latino”, parla di scoopdi “prima mostra, prima opera acquistata o addirittura primato su una serie”. Ansiosi di sostenere al meglio gli artisti (giovani), li consigliano e vogliono offrire loro “più che muri: progetti”. Un fidanzamento già un successo, visto che la galleria parteciperà alle prossime edizioni di Art Paris e Art Bruxelles.

Alla galleria Pauline Pavec, un impegno per la riscoperta delle donne artiste

Pauline Pavec l’aveva fatto solo 22 anni quando ha aperto la sua galleria, con il suo compagno, l’artista Quentin Derouet, come collaboratore. Insieme lavorano da sei anni presso il “riscoperta di artisti storici” come Jacques Prévert, la cui opera grafica è attualmente celebrata al museo di Montmartre. Con una preferenza, però, per artiste donne come Jacqueline Lamba o Juliette Roche: “una scelta che mi stava a cuore come giovane gallerista”, dice Pauline Pavec.

Meticolosa, spiega che ha nel suo team solo diplomati dell’École du Louvre, avendo creato un centro di ricerca all’interno della galleria e collabora molto volentieri con storici dell’arte, curatori e anche sociologi, con i quali moltiplica le sue pubblicazioni. Stabilita per un anno in un palazzo privato vicino a Place des Vosges, la galleria crea anche dialoga con la creazione contemporanea. Prossimo incontro? Un duo tra la pittrice Marie Bracquemond e l’artista visivo Thu-Van Tran.

La Galleria Nathan Chiche: la cornice eccezionale di un’antica scuola di Jean Prouvé

HA 24 anniNathan Chiche non potrebbe sognare di meglio: è il direttore fondatore di una galleria di 250 m2² di spazio espositivo, installato in una ex scuola elementare progettato dall’architetto Jean Prouvé. Cannone! Ma non illogico… Perché la sua storia è quella di un bambino del pallone: ​​“Io immerso nell’arte fin dalla mia infanzia poiché mia madre aveva una galleria in Boulevard Saint-Germain e mia nonna era un’esperta di ceramica. »

All’età di 14 anni acquistò ad un’asta una piccola tempera per 40 euro. Niente di particolarmente prezioso, finché una perizia non conferma che si tratta in realtà di un’opera di Sonia Delaunay. “Mi è piaciuto questo lato della riscoperta ! Poi me ne sono separato per poter aprire la mia galleria”, rispondendo ad un bando del Comune di Vantoux (Mosella), desiderando occupare la sua vecchia scuola. Da allora, lui hanno esposto Jean-Pierre Raynaud e Mircea Cantor“amici”, e si prepara a collaborare con la galleria Lelong per accogliervi Barthélémy Toguo. «Essere giovani è un vantaggio perché ti diamo il bastone, vogliamo aiutarti, avere fiducia in te. »

La Galleria Sainte Anne: dialoghi tra arte, design e natura

Se vi dicessimo che, non lontano dall’Opéra Garnier, una galleria espone pezzi di ceramica in cui vivono uccelli, sedie decorate con funghi o addirittura sculture in marmo dove crescono fiori, ci credereste? Desideroso di fare dialogo tra arte e vitaanche la Galleria Sainte Anne lavora fin dalla sua apertura nel 2021 per abbattere le frontiere tra design, arti applicate e belle artie per mettere in risalto le creatrici. Lo era fondata da due artistiMasha Novoselova e Bianca Lee Vasquez, “senza alcuna esperienza commerciale”, ci racconta quest’ultima, ma spinte dal desiderio di aprire un luogo di arte e di vita.

“Volevamo che i visitatori si sentissero accolti in modo calorosonon con luci bianche troppo forti come vediamo nelle gallerie tradizionali, non con questa energia piuttosto maschile che spesso troviamo. »Hanno aperto la loro gallery rue Sainte-Annein pieno periodo Covid, in un ex studio di architettura, con una “scultura di sapone di Berta Blanca T. Ivanow, che la gente toccava per lavarsi le mani”… Un primo incontro che rivela le loro preoccupazioni estetiche, generoso e sensuale.

La Galleria Maât, un’apertura totalmente internazionale

Per l’inaugurazione della Galleria Maât, Paolo Guglielmo volevo andare veloce, molto veloce. C’è da dire che il trentenne non era proprio al primo tentativo. “Già durante i miei studi in diritto commerciale, lavoravo il sabato in una galleria nel Marais, galleria che mi offrì la gestione del suo nuovo spazio quando avevo 21 anni. » A 25 anni decollò e ha creato la Galleria Nil con un amico : “Abbiamo iniziato con un piccolissimo ufficio di sette o otto mq² boulevard Richard-Lenoir… Perché facevamo solo saloni! » Due anni fa ha venduto le sue azioni e ha subito aperto la Galleria Maât.

Pensa in grande e sceglie di investire in uno spazio elegante e vasto di 180 mq² nel cuore del Maraispur continuando a aumentare il numero delle fiereanche in Corea del Sud o Messico. Un argomento importante, ci spiega, per attrarre gli artisti: “È una forza andare a trovare luoghi dove non sono ancora stati esposti. » La maggior parte di loro proviene da altri paesi, in particolare dall’Africa occidentale e dall’America Latina. Il filo conduttore che li unisce? “Lo sono tutti coloristi a modo loroche corrono molti rischi con i colori… Ma paga! » Ambizioso, anche Paul William lo è direttore dell’artistae lavora per stabilire collaborazioni tra i suoi collaboratori e le grandi aziende (Apple, Balmain). Attualmente sta anche preparando il lancio di a progetto in edizione limitatache intende “democratizzare l’accesso ai grandi artisti”… Tra commerciante internazionale e imprenditore francese, Paul William traccia a sentiero il che la dice lunga sui cambiamenti avvenuti nella professione del gallerista.